特警训练技巧与方法（模板15篇）
使用范文范本可以帮助我们更好地理解和掌握写作技巧和写作规范。这些范文范本涉及到不同主题和文体，适合不同阶段的写作练习。
朗诵技巧与训练方法
文章是语言的书面形式，其本质仍是一种表达方式，但是书面页面有限，不能像平时说话那样随意蔓延，它有精炼的语言的需要，而精炼后的文字则需要品位磨读。“三分文章七分读。”明确指出了朗读数量上的要求，面对一片包含新知的文章，反复咏读是很好的学习方法。课文中的重要语段，或词语很准确，或句子含义很深刻，有利于中心思想的准确表达。指导学生读好它们，能够让学生走进文章，深入体会文章所传达的思想感情。
自由默读——深入感知课文，留有理解空间。
小学语文课程标准明确要求:“各个学段的阅读教学都要重视朗读和默读”。相对于出声的阅读，无声的朗读既可以让学生的嗓子稍作休息，于此同时，少了声音的干扰，学生的注意力会更集中与课文的文字，从而多了几分自我思考的时间，这对于深入理解课文的教学是相当有效的。
1)正确示范：小学生善于模仿，范读对于提高学生的朗读水平十分有效，因此，教师自己要经常练习朗读，以求语音准确、富有情感，范读可以是全文，也可以结合课文讲读，范读那些与中心关系密切，语言鲜明、生动的段落。
(2)体会情感：准确深入的理解文章的思想感情是朗读好课文的基础要启发学生想象、联想、重视和重建表象，使学生如临其境，如见其人，体会文章的思想感情。
(3)提示难点：容易读错的字，事先正音，容易读破句的地方，先帮助学生把握意图理解清楚长句子，讲清如何断句等。
(4)读后评议：朗读指导要读前有明确、具体的要求，读后要评议。评议可教师评也可引导学生自评或互评，这有助于培养学生的注意力和提高朗读水平，评议既要充分肯定优点，也要指出不足，还应提议改进的办法，实现有意识地练好朗读，培养语感，从而提高学生的朗读能力。
2、组织学听朗读，包括听教师的范读和录音带。组织学生规范的朗读，要有明确的目标和要求，可创设学生的情景，激发学生的兴趣，有助于对文章的理解，还可以通过模仿提高朗读能力;可组织学生集读、个别读、分组读、自由读分角色读、表情朗读等多种朗读方法。
3、还可以鼓励学生在课外活动多看一些少儿节目，浓厚的感情色彩感染他们，引起情感的共鸣，从而激发强烈的朗读欲望。
重视范读的作用。要培养学生“正确、流利、有感情”朗读课文的能力，教师的示范朗读非常重要。心理学告诉我们，人的感情是在一定的情境中产生和发展的，儿童自然也不会例外。因此，在朗读教学中，我们应顺应这一规律，通过多种手段把学生引入课文所描绘的情境之中，也就是要引导学生“入境”。引导学生“入境”的方法有很多，如示范法、描述法、回忆法、音像法、看图法、创设情境法等。其中最常用、最实用的是示范法。所谓“示范法”，可以由教师范读，也可以用朗读磁带代替教师范读，还可以让朗读水平较高的学生范读。以真情实感激发学生的情感，使语言文字变为鲜明的形象或场景，使学生虽在教室之中，却有身临其境之感，与教师、与作者、与书中人物产生共鸣。只有这样，孩子们受到的教育才会是深刻的，终生难忘的。
训练写作技巧的方法
写作技巧在写作活动中的具有极其重要的作用。
第一，写作技巧是实现作者写作意图的重要条件。一般来说，作者的写作活动都具有一定的写作意图。所谓的写作意图，就是指作者打算在文章或作品中表达什么样的生活和思想内容，以及通过这种表达达到什么目的。而要使这一写作意图圆满实现，就必须依靠写作技巧。
第二，写作技巧是构成文学作品艺术性的内在因素。文学作品的艺术性，即文学作品反映社会生活或表达思想感情所达到的完美程度。这种艺术性的取得，决定于作者的世界观、创作方法和写作技巧。在具体的作品中，艺术性表现在作家在一定世界观的指导下，运用各种写作手法，创造出具有审美价值的艺术意境我典型形象，从而给读者带来审美愉悦。文学作品的艺术性虽不同于形式美，但它更多地体现在与内容和谐统一的艺术形式之中，而艺术形式的完美创造，则依靠写作技巧。
生活是写作的源泉，丰富多采的大自然和人类社会，不仅为我们提供了取之不尽的写作材料，而且为我们提供了生动鲜活的关于写作形式与写作技巧的深刻启示。例如，巧合与悬念，往往是某些生活事件展示在人们面前时固有形式或“手法”;对比与映衬，常常是构成大自然优美景观及“艺术”美感的重要因素和“手段”;“人有悲欢离合，月有阴睛圆缺”，人生和自然的规律中寓含着曲折美、变化美、节奏美;“蝉鸣林逾静，鸟鸣山更幽”，常见的景象中包含着动与静相反相成的艺术辨证法则……因此，我们学习写作技巧，必须首先向生活学习。只有勤于观察生活，深入体验生活，才能使自己的写作技巧真正得到提高。
即从古今中外的优秀文章(以及音乐、绘画等艺术形式)中汲取营养。凡优秀的文章，内容和形式的完美程度都较高，其写作技巧往往是娴熟而又富于创造性。多读优秀的文章，在注意思想内容的同时，注意其写作技巧，看作者是运用哪些来表现思想内容，实现写作意图的，并且分析这些写作手法的具体运用情况及其所取得的写作效果。在此基础上，还应结合实际(写作者自身的思想和艺术修养的实际与题材和表现对象的实际)进一步思考，看哪些手法可以“拿来”，经过改造为我所用。这样，久而久之，潜移默化，自己的写作技巧，自然会有所提高。
这是具有本质意义的技巧“操作训练”。清人唐彪写道：“谚云，‘读十篇不如做一篇’。盖常作则机关熟，题虽甚难，为之亦易;不常做，则理路生，题虽甚易，为之则难。沈虹野云：‘文章硬涩由于不熟，不熟由于不多做。’信哉言乎!”多写才能熟，熟才能生巧，这是不可更易的规律，任何企图改变或超越这一规律的人，永远也掌握不了写作技巧，永远也写不出好文章。只有经常写，反复写，才可能在写作者身上固定下一个写作技巧的“概括化系统”，一个“自动化的”写作“行动方式”。懂得了这一点，我们就会懂得那些语言艺术大师们为什么谆谆劝诫“我们大家都应该写、写、写，写得尽量多”了。
写作技巧的掌握是有一个过程的。这个过程可以分为两个阶段。一是“技能”阶段，一是“熟练”阶段。“技能”阶段，是无法之中求有法，能过观察、体验、多读、多写，学习并掌握了一些写作的基本手法，且能将它们运用于写作实践。这是掌握写作技巧的第一阶段。“熟练”阶段，是有法之中求变化。在第一阶段的基础上，进而掌握了包括写作的辨证艺术在内的多种写作手法，并能将它们纯熟自如、富于创造性地运用于写作实践。这是掌握写作技巧的第二阶段。古人说：“学诗当识活法。”“所谓活法者，规矩具备，而能出于规矩之外;变化不测，而亦不背规矩也。”识得“活法”，并能运用“活法”是掌握写作技巧第二阶段的重要标志。
掌握写作技巧，对写作具有重要的意义，任何否定写作技巧在写作中的客观作用的观点无疑是错误的。但是，我们也不能把技巧绝对化，走到唯技巧论的极端。因为，决定文章价值的主要因素，还是内容，脱离了丰富而深刻的内容，文章的审美价值乃至艺术性，也就不复存在了。这一点，尤其应该引起初学写作者的重视。
形体训练的方法技巧
教师教学的目的是让学生掌握学习的方法，提高学生解决问题的能力。学生通过学习应充分了解自己的肢体各个部位，每块肌肉，甚至每个关节运动所产生的外形变化，并在每种变化中赋予相应的呼吸、力量。然后教师通过启发性的语言，渐渐唤起学生的内在意识，激发他们内心的想象，让他们用心去感受和体验每个训练动作的过程，体会动作的力量、呼吸以及控制与延伸，让无意识变成有意识，让被动变为自发，从而灵活支配自己的肢体，自如地表现舞蹈内涵。
在形体训练过程中，有些内容是通过教师事先选择素材，精心加以整理和编排后传授给学生，从而形成舞蹈技能的积累，如舞步、组合等;有些内容则需要靠教师启发和引导，让学生在规定的范围内，自己去感知和体会，如气息、力量、控制等较为抽象的元素练习等。当然，这些较为抽象的内在性的元素是外化动作技能技巧的根本保证。
因此，想要让形体训练或者基本功训练达到事半功倍的效果，教师切忌急功近利，在学生还没有完全了解和掌握运动规律时，就盲目地教授动作，从而避免形式化的模仿而缺乏内涵舞动。所以，在进行形体训练或者基本功训练之前，教师有必要进行这种“练身”训练，使学生能有目的、有依据、有意识地去训练自己的形体。
人有正常的呼吸节律，比如说话有句读停顿，唱歌有换气。声音是由气息控制，舞蹈的呼吸也同样受肢体语言的支配。在形体训练时，当学生明确了气息的要求，就会有利于他们改变为动作而动作，为模仿而模仿的被动现象。通常，气息控制的长短直接影响着动作的力，它是动作力量产生的预备。
当然，气息也作用着肢体动作的过程，会直接影响着舞蹈风格的表现。如:汉族的胶州秧歌，“快起慢推”“小提大放”的动作形成了坚韧、舒展、利落的风格特征。这时气息的形式、时机、节奏等就要求学生随着舞蹈肢体动作随之调节。可以说，气息过程与动作表现过程是时刻联系在一起的。
如何运用气息控制，掌握呼吸与动作的调节规律，自然唤起动作的主动意识，赋予动作生命力呢?笔者认为，学生在训练时，当手臂上举时，要自然吸气，不动时，保持气息;下落时，自然吐气;动作快，气息变化快，动作慢，气息要控制长，力量有延续。有了呼吸，动作就有了生命力，有了生命力，动作才会有美感。实践证明，这种唤起自我意识的训练结果要比单纯模仿老师学习动作有内涵得多。
意念就是人的大脑发出的指令。运用意念的目的就是让学生感知自己身体各部位活动后所产生的力的效果，是进行关节与肢体的灵活度训练以及肌肉控制力量的基础。
在训练中，全身各部位关节和肌肉的活动，就是要学生充分感知自己身体运动的规律和运动与力的关系。一方面增加常用关节训练，如腰、胯、腕、膝等关节的灵活性与协调性训练;另一方面是开发学生一些不敏感的身体部位，如脊椎运动、肌肉的张弛练习、胸胛骨、肩胛骨、肋胛骨的运动、力量的凝聚与传递练习等。教学就是通过这些练习使学生了解自己的肢体，并逐渐灵活运用自己的肢体。一般来讲，手脚部位较为敏感，运动起来阻碍不大。但是身体中的有些部位，如背部、胯部甚至是某个部位的肌肉群就似乎不那么敏感了。而舞蹈恰恰离不开这些部位和肌肉的作用。
如何展开训练呢?教师可指导学生将动作的运动源放在身体其他的不敏感部位，如以一个小沙袋为运动源，将它放在身体的某一个部位——胯部、后背或者是侧腰上，然后大脑发出运动指令，让小沙袋跟随部位的运动而改变位置，从而渐渐体会到这些部位所产生的力的作用。当然，教师选择训练难易程度可根据学生的具体情况决定，但要在训练过程中融合动作的`力量性、抒情性、展开性、控制性等因素，全面开发学生的肢体运动能力。
其目的就是要产生内在力。我们知道，任何肢体动作的发生都会有个作用力，有力的起源点，而这种“力”“点”相反方向的作用力就是对抗力。有了内在的对抗力的舞蹈动作，才会有生命力、爆发力、延伸力。比如，任何腾空而起的跳跃动作，在起跳的一瞬间，都会有一个向下的推地作用力，这个力的方向与腾空而起的作用力是相反的。再比如，古典芭蕾基训中的“蹲”，在“下蹲”到“直立”的过程就要始终贯穿着一种阻碍性的反向作用力，从而使“蹲”的动作过程充满了内涵。
如果没有对抗力，那么这个“蹲”只能称作外型躯壳的变化而已。通常，对抗力保持的时间越长，那么动作的延伸幅度就越大，动作的内在爆发力就越明显。教师在训练时，可以经常让学生体会一下这种对抗力对肢体运动所产生的作用，并且比较一下对抗力的强弱所产生的不同效果。通过这样的训练学生就会自己掌握控制肢体的能力，养成对动作对误的判断力。
总之，教师在选择素材，编排训练内容时，要综合学生的问题，及时调整安排有针对性的训练内容，从而在形体训练时就逐渐纠正学生的不足。当然，有时学生所产生问题的原因不仅仅是技术上的范畴，还可能包括学生的自信心、兴趣等心理因素。作为教师，还必须从心理、生理、技术等多方面地引导和指导学生。
人鱼线训练技巧方法
当今，健身已经是男女喜好的一项运动，人鱼线无论是男是女都比较喜欢的一块肌肉线条。下面是小编为大家分享人鱼线训练技巧方法，欢迎大家阅读浏览。
平躺后双手扶住固定架，双脚曲膝90度，用下腹力量把下半身卷起来，让臀部离开垫子，膝盖关节要维持固定姿势，动作恢复预备动作时要缓慢，此动作反复做15至20下。
动作一样平躺，双脚曲膝90度，双手平放置身体两侧，双脚并拢，向身体一侧旋转约45度，对侧肩膀要保持固定，动作恢复时要缓慢，此动作反复做15至20下。
站姿，双手拿球举到头顶，上半身往一侧边弯曲，停住2-3秒，要拉到对侧肌肉有紧绷感觉，再回到预备动作，左右方向各做15至20下。要特别注意的是，骨盘动作要固定不能左右歪斜。
采用平躺姿势，双脚弯曲90度(脚可踏在墙壁上或是放在椅子上)，双手放在胸前手掌交叉，上半身卷体，用腹部旋转的力量，让对侧上背部离开地面，下背部要贴住地面，动作反复15至20下。
平坐在器材上，胸口贴在靠垫上，大腿紧夹住靠垫，身体旋转至一侧，再左右交换旋转至另一侧，反复动作15至20次，特别注意上半身要贴紧靠垫不可离开。
平躺在器材上，双手握住头两侧的握把，脚曲膝，将重量调至适当负荷量，做身体卷体的动作，动作持续来回15至20下。要注意的是，身体躺回时不可完全放松。
将双前臂撑在垫子上，双脚与肩同宽，头要保持在正常位置，眼睛平视垫子，感觉腹部往内缩，动作静止维持15至20秒。要注意臀部不可抬起，呼吸要保持顺畅不要憋气。
练习者仰卧在瑜伽垫上，双手掌心朝下放在身体两侧，双脚屈膝落于垫上，然后集中腹部肌肉的力量，将双腿向腹部举起至臀部离开地面即可，然后慢慢还原到起始位置。
练习者仰卧在下斜的`腹肌板上，双手抓住腹肌板以固定身体，然后双脚微微屈膝向上举起双腿至臀部离开腹肌板，然后慢慢还原到起始位置。
练习者做在凳上，双手抓住练习凳两侧固定身体，然后双脚腾空伸直，动作过程中两脚屈膝向胸部靠拢，然后再慢慢还原到起始位置。
练习者仰卧在练习凳上，双脚伸直并拢，保持膝盖微微弯曲，然后直腿向上摆起。
练习者仰卧在瑜伽垫上，双手向头顶上方伸直，双脚自然向前伸直，然后集中腹肌肌肉的力量，将手和脚在腹部上方收拢，再慢慢还原到起始位置。
练习者仰卧在瑜伽垫上，双手向头顶上方伸直，双脚自然向前伸直，采用同侧手脚同时起，然后再慢慢还原到起始位置。
1、先进性5到10分钟的准备活动，比如慢跑或者快走。
2、然后将以上练习腹部肌肉的练习动作每个动作做1到2组，每组都做到极限次数。组与组之间休息1分钟，动作与动作之间休息2分钟。
3、最后再进行30分钟以上的有氧运动，同样选择慢跑、骑车等。
跑步3到5分钟，然后选择以上每个练习腹部肌肉的动作做一组，每组都做到极限次数。
然后再跑步3到5分钟，再将以上每个练习腹部肌肉的动作做一组，每组都做到极限次数。
伐木动作是有效锻炼腹内外斜肌(也就是我们说的人鱼线)的方法之一由于有器械和重量的辅助。可以给与身体肌肉更多的刺激，达到改善腹肌轮廓形态的效果。
你要选择一个负重，药球或者哑铃等。选择的重量是可以让你完成12次的重量为最佳。
直立，双脚分开与肩同宽，双膝放松。双手握一实心球或哑铃，置于右肩上方。
用力拉实心球，双臂横穿越体前，伸开，直到到达左髋部为止。
再靠腹部和腹斜肌发力，反向将实心球或哑铃按原路拉回初始位置(右肩上方)。重复12次，然后交换方向(开始时将实心球/负重置于左肩上方，拉向右髋部)。两侧做相同的次数。
悬膝侧面两头起，罗马椅仰卧起坐，交叉收腹和拉力器收腹。
在练习中要保持快上慢下的原则。每次运动过程都要举过头顶，
演讲技巧训练方法
研究表明，演讲的焦虑分为两种：状态恐惧和特质恐惧。
状态恐惧就是特定状态下产生的恐惧，而特质恐惧，就是有些人个性就是这样，面对有人需要交流的场合都会感到紧张，焦虑。这种人，往往喜欢回避任何需要交际或者公众交流的场合。
那么应该如何建立自信?建立自信的演讲，并没有捷径可走，只能从小范围开始让自己适应当众说话的感觉，但刚开始练习，我们能够从两方面入手控制自己的紧张：降低期望值和提高熟练度。
降低期望值：顾名思义就是不要对你演讲所获得的结果，抱太大的期望;承认自己的紧张是自然的事，人人都有，包括经验丰富的主持人;没必要过分追求，出错是很正常的。(尽量给予自己积极的心理暗示)。
怎么提高演讲的熟练度呢?先要对演讲的内容有足够的把握，从背稿子练起，到半脱稿，直到完全脱稿。随着你的熟练程度越高，你的自信心就会越大，恐惧也会慢慢减少。
2、恰当运用演说技巧。
经过读稿的初始练习后，这时就要融入自己的演说技巧，把你要说的内容“演活”。
很大程度上，演讲是对稿子上的文字进行第二次创作。
创作的关键因素就是你的个性：你的台风，你的声音，你的语气，你的情绪，你的姿体语言，你说话的节奏，你表达方式的呈现，都成为演讲的一部分。
很多刚开始学演讲的朋友，就算稿子写得再好，站在台上说出来时，却总带着一副索然无味的姿态，如一盘死水那样，没有波澜。
如果感染不了听众，演讲又怎么会有效果?
情商高的人，从来都懂得调动别人的情绪，让自己的正能量扩散到他人身上。
你的语气语调，是影响别人对你印象的其中一个因素：如果你的语气真诚，别人就会觉得你的为人踏实;你说的语气挑衅，别人就会认为你欠揍!
没有经过练习，那些口才书教导你要真诚沟通，你也不知道怎么表现真诚，还怪怨女朋友自己明明就很掏心掏肺，就是感受不到!
只有经过有意识的练习，我们对于语气情绪的转换，才摒除生硬，变得自然。
3、围绕特定的主题发表演说。
明确说话的目的，定下话题，你到底是说服他人，还是分享见闻;然后依照架构，先想好开场白;再利用peep法则，确立你的观点，围绕这个观点作解释说明;还要给出相应的例子佐证观点，可以是故事，可以是知识，运用你独特的演说技巧来进行演讲;后总结，回到观点上，给出自己的感想，完了后就是结尾了。
peep法则，就是用观点引出内容;先观点，后内容。
演讲技巧训练方法
演讲的手势分类(四种)。
一是指示手势。这种手势是用来指示具体真实形象，又可分为实指和虚指两大类。实指是指演讲者手势确指在场的人或事或方向，且均在听众的视线内。如“我”或“你们”、“这边”或“上面”、“这些”或“这一个”等。虚指是指演讲者和听众不能看到的。比如“在很久很久以前”、“在遥远的地方”。常用虚指可伴“他的”、“那时”、“后面”等词。指示手势比较明了，不带感情色彩，比较容易做。
二是模拟手势。用手势描述形状物，其特点是“求神似，不求形似”。比如用双手合抱，把梨子虚拟成一个大球形，表达出人们的真情实意。模拟手势信息含量大，升华了感情，有一定的夸张色彩。
三是抒情手势。此手势在演讲中运用频率最多。比如：兴奋时拍手称快;恼怒时挥舞拳头;急躁时双手相搓;果断时猛力砍下。抒情手势是一种抽象感情很强的手势。
四是习惯手势。任何一位演讲者都有一些只有他自己才有而别人没有的习惯性手势，且手势的含义不明确不固定，随着演讲内容的不同而体现不同的含义。
演讲手势贵在自然，切忌做作;贵在协调，切忌脱接;贵在精简，切忌泛滥;贵在变化，切忌死板;贵在通盘考虑，切忌前紧后松或前松后紧。
演讲的手势可以说是“词汇”丰富，千变万化，没有一个固定的模式，作为一个出色的演讲者平时要认真观察生活，刻苦训练，积极付诸实践。
下面介绍演讲中常用的手势。
(1)拇指、小指并用式。拇指与小指同时伸出，其余三指并拢弯曲，表示六、六十、六百……。
(2)拇指、食指、中指并用式。三指相捏向前表示“这”、“这些”，用力一点表示强调，也表示数字七、七十、七百……。
(5)小指式。竖起小指，其余四指弯曲合拢，表示精细、微不足道或蔑视对方。这一手势演讲中用得不多。
(6)食指式。食指伸出，其余四指弯曲并拢，这一手势在演讲中被大量采用，用来指称人物、事物、方向，或者表示观点甚至表示肯定。胳膊向上伸直，食指向空中则表示强调，也可以表示数字“一”、“十”、“百”、“千”、“万”。手指不要太直，因为面对听众手指太直，针对性太强。弯曲或钩形表示九、九十、九百……齐肩划线表示直线，在空中划弧线表示弧形。
(7)食指、中指并用式。食指、中指伸直分开，其余三指弯曲。这一手势在一些欧美国家及非洲国家表示胜利的含义，由英国首相邱吉尔在演讲中大量推广。也表示二、二十、二百……之意。
(8)中指、无名指、小指三指并用式。表示三、三十、三百……。
(9)食指、中指、无名指、小指四指并用式。表示四、四十、四百……。
(10)五指并用式。如果是五指并伸且分开，表示五、五十、五百……。指尖并拢并向上，掌心向外推出，表示“向前”、“希望”等含义，显示出坚定与力量，又叫手推式。
三指弯曲表示八、八十、八百……;。
(11)手切式。手剪式的一种变式。五指并拢，手掌挺直，像一把斧子用力劈下，表示果断、坚决、排除之意。
(12)手啄式。五指并拢呈簸箕形，指尖向前。表示“提醒注意”之意，有很强的针对性、指向性，并带有一定的挑衅性。
(13)手包式。五指相夹相触，指尖向上，就像一个收紧了开口的钱包，用于强调主题和重点，也表示探讨之意。
(14)手剪式。五指并拢，手掌挺直，掌心向下，左右两手同时运用，随着有声语言左右分开，表示强烈拒绝。
(15)“o”型手式。又叫圆型手势，曾风行欧美。表示“好”、“行”的意思，也表示“零”。
(16)仰手式。掌心向上，拇指自然张开，其余弯曲，表示包容量很大。手部抬高表示“赞美”、“欢欣”、“希望”之意;平放是“乞求”，“请施舍”之意;手部放低表示无可奈何，很坦诚。
(17)俯手式。掌心向下，其余弯曲。表示审慎提醒，抑制听众情绪，进而达到控场的目的，同时表示反对、否定之意;有时表示安慰、许可之意;有时又用以指示方向。
(18)手抓式。五指稍弯、分开、开口向上。这种手势主要用来吸引听众，控制大厅气氛。
模特训练技巧方法
对于初学者来说，关于模特的基本训练技巧是非常有用的，那么小编为大家收集了模特训练技巧方法，望对大家有所帮助。
第一，加强力量训练。有力量的学生，练习时速度快，控制能力强，易于掌握较难动作，良好的身体形态易于保持;力量差的学生腿伸不直，控制能力差，不能稳健地完成动作，不利于保持良好的身体形态。主要训练内容包括腿部、背部、腹部及受臂力量练习。 腿部力量练习主要是提高站立姿态的腿部支撑能力和优美程度;腰、背部力量训练直接关系到站立正确姿势的形成及姿态优美的程度;腹部力量的训练主要是提高形体控制能力和形体优美技巧 。第二，加强柔韧性练习。柔韧性一般称为“软度”。柔韧性强的学生动作幅度大，有圆有直，站姿、坐姿和走姿有棱有角。柔韧性好坏是由人体各个关节的动作幅度大小决定。主要训练内容有肩、腰、髓和腿部的柔韧练习 。每个练习的训练完毕后应掌握放松动作的练习，以缓解全身过度紧张和疲劳的肌肉，使全身每一块肌肉趋于饱和又富有弹性。放松做得好，对训练能起到事半功倍的用。第三，加强协调性的训练。协调性动作要选取现代舞，摩登舞、拉丁舞的精华，与潮流音乐巧妙地组合，动作编排要具有较强的线条性，刚柔相济，并能调动肢体运用屈、伸、拉、绷、直，将肌肉里的能量向身体垂线凝聚，从而使身体产生整体向上升起的感觉与动势。训练时要求学生尽量将肢体各部伸展、绷直，有效地延长肢体原有的线条，从而达到增强学生支配肢体能力的目的。
第一，加强姿态训练。姿态动作编排，要选取日常生活中一些比较常用的肢体语言，并将其艺术夸张地运用到训练中;或以本民族舞姿态为基础，吸收世界各民族舞姿中具有时尚风格的动作，组合成以活动颈、肩、胸、背为主的姿态组合。培养学生自身的美感，以及正确的动静姿态。第二，规范性动作训练。一般包括手臂的训练、脚位与脚形的训练，头与肩的训练，蹲的训练。腰、腿部的训练，跳跃的训练。要不断强调基本形态与位置的准确性，整体的规范协调，训练应从基本形态入手，循序渐进。第三，舞蹈组合训练。一般可以从古典舞、民间舞、芭蕾舞、现代舞中选取具有代表性的动作元素，结合服装表演的特点，组合成易于抒发和表达情感、动作流畅的舞蹈组合。训练时应配合动作风格的独特性及身体姿态的协调性，力求为服装表演风格的形成打下基础。基本形态的控制练习是形体教学中最重要的内容，教师必须加强辅导。
服装表演是用形体动作来展示服装设计师构思的，用直观而充满生命力的整体形象来传递穿着的艺术。模特只有经过严格的形体训练，才能具有服装表演的展示能力。如果不进行严格的形体训练，就无法很好地掌握形体动作，而形体动作决定着服装表演的质量。形体训练是服装表演极其重要的基础，因此，在形体教学中应积极有效的开展服装模特专业学生的形体训练。
首先，测量学生身体各个部分的围度，要求学生每人自制一张身体围度及自我感觉监督表，其目的是取得原始数据和检测训练效果，以便于教师与学生日后定期对照。其次，根据学生体围及表现情况，制定形体训练的教学计划。课时计划必须明确具体，一般包括：训练任务与要求，锻炼的身体部位，采用的锻炼方法、器械及动作，每个部位锻炼的时间和运动量，每个动作锻炼的次数、组数、密度，锻炼效果小结等几个部分。在教学中，教师应把自己的各种计划，特别是课时计划向学生公布，让学生明白训练的目标和要求，积极主动地配合教师的教学与训练。
在理论教学中向学生介绍一些体育美学、人体美学及形体教学与训练的特点及作用。形体训练是在缓慢、优雅、动听的音乐中通过各种体位的变化及波浪动作和身体转动，肢体的屈、伸、展、踢、拉、控、压等基本动作的练习，感受肌肉的用力(即拉长、伸展)，加强全身的控制力和平衡力，提高身体的协调性、动作的感染力，增强肌肉的弹性和灵活性，促进身体正确姿势和形态的形成。它是融音乐、舞蹈、体操于一体的动作项目，对培养学生的审美观，提高学生对美的鉴赏能力具有独特的作用。学生正处于身体发育的中期，女生在形态上表现为骨盆宽、重心低，尤其是胸部、臀部皮下脂肪丰富，肌肉工作缓慢且易产生疲劳，运动兴趣逐渐向自我选择的方向发展。进行形体训练，能促进新陈代谢，增强各个器官、系统的功能，减少脂肪堆积，提高身体重心，对促进学生身心全面发展具有十分重要的作用。
基本姿态是人体在做动作的过程中，身体各部位的方向、位置和形态。正确的基本姿态不是天生就有的，它必须经过后天的训练和培养而形成。因此，在形体训练之初就应以基础的“三姿”(站、坐、走)训练开始。“三姿”训练对于服装模特专业的学生来说是不可缺少的一课，只有感受并掌握其基本要领，才能准确完美地完成其他形体练习，达到良好效果。教师在教学中，每做一个动作练习之前，要善于帮助学生理解动作，使学生对所学动作有直观的想象。通过持之以恒地运用正确概念、控制肢体动作的训练过程，使学生形成正确的体态定型。另外，在利用形体姿态操塑造美的同时，还要美化心灵。训练时寓情感于姿态之中，使其具有感染力。训练手段包括身体各部位不同方向定位的本体感觉练习、把杆练习和舞蹈的训练等。
如果说形体训练中动作是主体，那么音乐则是灵魂。音乐以它和谐悦耳的音调给练习者以情绪，给动作以速度和节奏优美的旋律。一首美妙动听的乐曲能直接作用于人的中枢神经，提高大脑皮层的兴奋性和运动器官的.灵活性，使学生在练习中随着音乐旋律的节奏变化提高控制姿态的能力，逐渐培养起美的姿态和美的意识。形体训练的特点和风格是通过音乐的协调配合而表现出来的，音乐的旋律和风格必须与动作性质、节奏和练习者的情绪融为一体，使练习者得到节奏感和韵律性的体验，控制好动作的节奏和频率，通过变换不同的动作内容，表达不同的思想情感。因此在选择音乐时，要尽量选一些学生较熟悉，节奏鲜明、简单、通俗、易于表现的音乐。在每个新授动作初配音乐练习前，要让学生进行音乐欣赏，让学生跟音乐的节拍进行练习，教师要适当介绍一些音乐的知识，以便学生理解韵律、了解音乐的形成和风格、加深领会音乐的内涵，然后再跟音乐练习，学生就会心领神会地表现自如。
对形体训练进行适当的改革，让形体训练担负起提高服装模特审美鉴赏能力的责任。第一，适当增加形体训练鉴赏内容。即利用现代化的训练手段，让服装模特欣赏一些芭蕾形体训练、中外舞蹈精品以及健美比赛。当然这种欣赏不能纯粹从个人趣味出发，重点应在于了解其中蕴含的美，动作美、形体美、表情美等等，以及如何评价和品味这种美，如何鉴赏这种美。第二，大胆增加训练难度。实践证明，服装模特在克服了对形体训练这一艰苦而漫长过程的恐惧心理之后，会把形体训练视为一种享受。因为他们已经初步懂得了感受和体验美，在训练的同时得到了审美愉悦。这时，原来的训练难度已经不能适应模特要求了。为了进一步提高模特对美的鉴赏力，增加训练难度不但是可行的，而且是必须的。当然这难度不可任意增加，一般以按原计划提前一年较为合适。例如地面垫上肌肉的拉伸练习——芭蕾的把杆练习——芭蕾形体舞蹈小品练习等。难度的增加，不单是为了让模特多掌握些技能，更主要的是要他们懂得鉴赏美。形式美和艺术美可不必说，就连形体训练中必然会涌现的刻苦精神和顽强毅力这些属于社会美范畴的精神之美，也是不容忽视的重要内容。
形体教学与训练是一个专业性较强的体育教学项目，不仅要求教师有形体方面的专业技能和比较丰富的人体美学知识、审美观点，更重要的是能发现和纠正学生不到位动作和错误动作。因为形体训练中，许多动作对身体部位的针对性很强，不到位的动作或错误的动作不仅达不到理想的训练效果，而且还会阻碍一些身体部位的定型。形体教学主要是靠学生的视觉模仿教师健美的身体形态、良好的气质风采和舒展优美的动作。所以教师在课堂上要精力充沛，动作示范准确到位，在日常生活中也要注意保持正确的身体姿态和良好的气质形象。在教学训练中，教师要及时指出并纠正学生的不良身体姿态，还可以依据学生的实际情况，将训练时间和训练内容向学生的某些薄弱环节倾斜。同时，教师应教会每个学生一些形体训练的成套练习，使其真正掌握一两种自我锻炼的方法，便于学生个人参加一般性文体活动和独立锻炼，也益于成年后保持长期训练的热情和积极性，提高成年形体的保持水平，并为形成终身锻炼的思想打下基础。
演讲技巧训练方法
如果演讲者能熟练使用这些老的形式，并加以“修改”，赋予它一种新的内涵，就能为我们在演讲中进行观点创新找到取之不竭的宝贵资源。下面给大家分享一些关于演讲的训练方法及技巧，希望对大家有帮助。
大声朗读。
建议每天坚持读一些文章，既练习口齿清晰伶俐，又积累了一定的知识量信息量，更重要的是对身体大有裨益，清喉扩胸，纳天地之气，成浩然之身，大家多读一下积极向上的文章，每天大声朗读半小时以上，坚持3个月，会看到明显的效果。
对着镜子练习。
在起居室或办公室的墙上安装一面大镜子，每天阅读的时候照着镜子训练，训练自己的眼神、表情和肢体语言。
录音摄像。
如果条件允许，每隔一周拍摄下自己的声音和讲话的过程，反复观察和研究自己在哪儿卡壳了，哪儿手势没到位，哪儿表情不自然。久而久之，你的口才自然会迅速提高，看一次自己的摄像，比上台十次二十次效果都好，很多人都是通过录像的方式，迅速提高演讲水平。
速读训练。
这种训练的目的，是在于锻炼人口齿伶俐，语音准确，吐字清晰。怎么做：找一篇演讲或者一篇文笔优美的文章。先拿字典，在字典里查文章中不认识或不明白的字，把字词查出来，弄清楚，弄明白，然后再开始阅读。
一般开始读得慢，一次比一次读得快，直到你能达到最快速度，在阅读过程中不要停顿，发音要准确、清晰，尽量做到声音完整。因为如果不把每个字都发完整的发出来，那么如果加快速度，就会让别人听不清，那就会失去了它的意思，我们的快必须建立在吐字清楚、发音干净利落的基础上。
1.仪容一定要到位。
无论是女士还是男士，整齐、清洁、利落、自信的仪容是作为一个演讲者必须具备的形象。女士在仪容上一定要注意几点：以套装为宜，化淡妆为佳，头发需整齐、利落、不可遮住脸部，袜子的颜色以肤色为佳，不可有花纹，鞋子最好是有跟的，切忌在身上挂满的配饰。男士在仪容上也要注意：服装以深蓝、深灰的西装为佳，一定配素色衬衫，领带颜色应配合西装色系;头发也需整齐、利落、不可遮住脸部，鞋袜以深色最佳，千万不可着白袜，保持干净。
2.注意面部表情的到位。
面部表情一定要真诚，应与演讲内容相吻合，不要因为紧张而使其走样，不能过份严肃，注意微笑，但在不该笑的时候千万不能笑。在观众中寻找笑脸，并在演讲时有意识地对着他们讲话，以观众为重，千万不要把所有注意力放在自己身上，而忽视了演讲的本质。
有一句话说的好，站有站相，坐有坐姿，在演讲的这个大舞台上，你的每个细微的动作都会被台下的观众看的一清二楚，所以我们要非常注意我们在台上姿式。站立时两脚间的距离相当于平时走路的“一步”大小为佳，身体略向前倾，并将重心落于双腿间，上身一定要挺直，但不要给人僵硬的感觉。
4.一定要有一定的手势。
很多演讲大咖非常懂得利用手势来与场上的观从互动，一个好的手势有时比讲个不停来的有效果的多。但在做手势时，有几个要点一定要注意，手臂需放在身侧，并要轻松自如，而如果强调想法时，手的动作要尽量放大，并且手势动作的范围要在腰部以上，因为观众基本关注的也是上半身的比较多。
1.保持警觉选准话题无论参加什么会议，都要始终保持全神贯注。要掌握会议的主题，讨论的具体题目，争论的焦点，有很强的警觉和思想准备。一旦即兴演讲，也决不会心慌意乱。有了思想准备，还必须寻找一个好的话题，而准确的话题，来源于对会议有关情况的熟悉与掌握。要注意在什么时间、什么场合，对谁讲话。如1924年5月8日，印度诗人泰戈尔在北京过了他64岁寿辰，北京学术界举行了祝寿仪式。梁启超登台即兴演讲。因泰戈尔想让梁为他起一个中国名字，所以，梁启超便从印度称中国为“震旦”，讲到从天竺(印度)来的都姓竺，并将两个国名联起来，赠给泰戈尔一个新名叫“竺震旦”。由于话题选择得好，故整篇演讲辞生动活泼，情趣盎然，寓意深刻。
2.抓住话题组合材料确立了话题，就要抓住不放;进而紧扣话题精心组织材料进行论证。即兴演讲无法在事先做充分准备，完全依靠即兴抓取材料，其来源，一是平时的知识积累，二是眼前的人和事，又应以后者为主。如过多的引用间接材料，往往失掉即兴演讲的现实感和针对性，起不了应有的作用，只有多联系现场中的人和事，才能紧紧抓住听众的注意力。
3.情感充沛以情夺人要使听众激动，演讲者自己首先要有激情。演讲者动了真情，才能喜怒哀乐分明，语言绘声绘色，从而感染听众，达到交流情感的目的。
4.演讲语言生动活泼根据听众的知识结构和文化修养，选用不同风格的语言。对一般群众的演讲可选用朴素的语言，而对文化素养较高的听众则可选用高雅的语言。这就要求演讲者要善于平时学习人民群众中生动活泼的语言，吸收外国语言中有益的成分，学习古人语言中有生命的东西。
演讲技巧训练方法
演讲技巧包括很多方面，它不仅仅表现在形式方面，同时也包含着对内容的要求，可以说演讲技巧是演讲内容和形式的统一。这里我们只谈在演讲形式方面的一些技巧。
(一)声音的训练。
有声语言，是演讲的主要表达方式。好的声音，不仅能准确恰当地表情达意，而且能声声入耳，娓娓动听。要讲究发声的方法和技巧，如音准和音变、吐字和归音、呼吸和换气、停连和重音、语速和节奏等。除此之外，还要注意以下几项训练：
1.响度的变化性训练。
响度是指声音的大小、高低、强弱的程度。演讲者在整个演讲过程中，要根据表达思想感情的需要、会场空间的大小以及听众分布等情况，随时地变化声音的响度，以达到理想的效果。演讲必须有一个合理的响度，才能让听众听真切、听清楚。物理学上是亦“分贝”来计量的，而在演讲中只能靠自己的耳感监听，并从听众的反应中了解响度的效果，做到及时调控。
演讲的合理响度，应该是使坐在会场里的每一个位置的听众，都毫不费力地听清演讲者都毫不费力的听清演讲者的每一句话并且耳感舒服为原则。超过了这个合理的响度，会使人感到刺激、烦躁、易于疲劳，而且也易于是演讲者造成声带损伤。如果响度过低，听众听不真切，也同样会造成听力疲劳。
(1)设想会场听讲的人数是200人、100人、50人、30人、20人、登上讲台，作有准备的，响度适中的演讲练习。
(2)如果你演讲声音过低，可到郊外或空旷地，射向前面50米、30米处有“一群人”，然后放开嗓子演讲一个片断给“他们”听。
2.声音的清晰度训练。
演讲是靠有声语言来表达思想感情并与听众进行交流的，如果演讲者声音含混不清，就无法准确地传情达意。演讲时，要使声音集中、清晰，首先要靠咬字器官的力量集中，这主要表现在舌和唇上。
舌头在口腔中活动最积极、影响最大，汉语普通话所有音节中，除辅音的唇音以外，全都要靠舌头的积极活动。舌头弹动力强，声音就会发得清晰;如果舌头是软绵绵的，缺乏阻气力度，声音就会模糊。可见，声音的清晰与舌的活动状态密切相关。语言的清晰度训练要首先进行舌的训练，可作如下口部操：
3.语言的流畅度练习。
演讲是一种口语表达艺术，它不仅要求声音清晰、准确，而且要求演讲者的语言流畅自然，婉转甜美，以充分显示严谨的逻辑力量和语言魅力。语言流畅度训练重在加强语言实践，多读、多讲。
读，就是多读演讲名篇。包括默读、朗读、快读。练读要注意以下几点：
语意要连贯。就是多连少停。在演讲过程中，有时若按文字标点停顿，有声语言的语句就容易被掰“碎”，因此，应不受其限制，连起来说。
重音的选择要少而精，重音过多，势必拖沓，影响语速，使语句难以流畅。
句尾不能下坠。句尾下坠，就阻止了语句的行进和流动。所以，在一个意思没有表达完，即使是换气和停顿，句尾也不能“往下掉”，要多用向上的流势。最好是在读熟之后，多练快读。限定时间，逐次加快速度，快而不乱，快而不错。以这种速度训练，既能锻炼灵敏的思维，极好的记忆，又能锻炼演讲者把一长串优美的语句倾斜直下的本领。
讲，就是只要条件允许，就不要放过机会，理清思路，不停地讲下去，甚至参加辩论。以提高话语的流畅度。
设想你是一位中学的班主任，请面对全班同学，作5―10分钟的即兴讲演，题为“珍惜时间”。做到出语干净，咬字清晰，语流顺畅，语意衔接自然，没有口头禅。
语气的多样性是语言丰富的反应，是演讲者语言能力强的表现。正是由于语气的多样性，语气的分类方法也比较多。如果从演讲者与听众的关系来看，有上下关系与平行关系，还有亲疏爱憎关系;如果从语句类型来分，有陈述、祈使、一文、感叹四种语气;如果按语法、逻辑关系分，可分为并列、顺承、假设、因果等多种类型;如果按表达方式来分，又可以分为叙述、议论、描写、说明等不同语气;要从演讲的心境和感情的变化来分类，那就更多了，有爱与恨、悲与喜、忧与惧、信与疑等等。各种语气的表达一般通过句调的省升、降、平、曲和声音气息的控制变化来实现，如叙述语气是平直调，疑问语气是上扬调，爱的语气一般是“气徐声柔”，惧的语气则是“气提声凝”。
5.语气的交错性训练。
一篇演讲稿，固然有它某种相对稳定的基本语气形态，也叫基调。但在演讲过程中，语气要随着演讲内容的发展变化而发展变化，有时在表示某种感情基调的同时，又出现其它的感情色彩，于是就有了语气的交错和重叠。闻一多先生的《最后一次的讲演》，整篇的基调是愤怒、激越的，但其中也渗透着对李公朴先生及其家属的强烈的爱以及对光明未来的期待和追求。因此，在进行语气训练时，要注意到这种语气的交错，分清主次，处理好重叠和过度，使语气更好地为内容服务。
小提琴的训练技巧方法
这是在对某一首乐曲做过了多次通盘练习、运用过足够的感情、对音乐处理的布局安排也反复考虑定夺，一切对自己来说有一种饱和感，可能再继续通盘练，再投入感情的练则会失去新鲜感的一种调整性练习。在做干枯练习法的时候，不要投入感情，而要纯理性地、有分析地、解剖式地、更深入地、要求更高地一段段进行艺术加工。
把要解剖的问题罗列出来，这些问题可能是比较难背的一段乐谱，可能是几句难拉准的双音，可能是一些别别扭扭的组合，可能是一种弓法技巧。最有效而不烦心的练习方法是利用零碎时间分次练这些项目，可以是“打一枪换一个地方”地试练，找到感觉，加强适应能力。有时一些所谓的难点，不一定真有多难，只是自己不习惯，只要在心理消除紧张，多接触几次，自会生效。虽然做这些练习不一定每次都能很快见效，但可以肯定的是：每练一次印象加深一次，感觉上适应力增强一次，当这些难点都被“啃过”之后，再通练乐曲时衔接前后一起练就容易多了，如扫路，先搬走几块石头，扔掉几个瓶子，然后再扫地就顺当多了。
为了合理使用大脑，减轻疲劳感，可以分类交替练，音乐部分与技术部分交替练，在重点解决左手的`问题后转移到右手的练习，已熟悉的与生疏的轮流练，看谱背谱交替练。总之，交替的目的是为了转换大脑的兴奋点，做到有劳有逸地安排不同的使用部位 。
把所要演奏的乐曲连续通练几遍后，间或出现的问题在一块结束后稍作加工练习，然后紧接着再来一遍。在力度上、表情上、速度上也可有意加大、夸张、加快。这种练习是一种超负荷锻炼和强迫发挥能力的方法。
将形式不同但本质上类同的项目放在一起练。例如，可将揉弦、颤音、收支变化组合练习、双音练习等等放在一个时间里练，通过这样集中的练习之后，可以让手从各方面充分得到锻炼，借助于这些项目互相的促进作用，加强它们的能力。而练习右手时可将跳弓、击弓、顿弓、抛弓、连顿弓等放在一块时间里练，其功效也如前面所提到的那样会整体得到加强。
演奏小提琴的“演奏”一词(play)，在英语里是玩的意思，字面上直译过来可叫“玩小提琴”。从这个意义上看，拉小提琴不应当是一件痛苦的事情。有时，听一些演奏家拉琴是那么得心应手，轻松自如，像在“玩”(如克莱斯勒·海菲兹等等)，这种易如反掌的感觉不仅仅体现在技术的操作上，还体现在音乐表现的即兴性。体现在音乐处理的不刻意的舒缓力度上，声音是那样的富有个性与魅力!
我们这些小提琴学习者是否也应该在踏实、艰苦、枯燥的练习战役中找一找轻松感觉呢?是不是也应该试一试有朝一日“金蝉脱壳”、“苦尽甘来”那般把演奏小提琴练得得心应手呢?千万不能忘记我们练习小提琴的目的是什么?绝不是做永无止境的研练，永远出不了师!我曾经听到一位观众评价一位演奏者：“听他演奏很劳累，因为看他很劳累，我们的心也变得劳累了……”我们的练习必须要分为两步走：一是脚踏实地地仔细练。二是放开脚步潇洒溜。绝不能永远像裹足女人，如履薄冰，再做“潇洒溜”时，也许有些细节顾不过来，不管它，慢慢改进。
慢练是必要的练琴方法之一，它可以将模糊整理得清晰，可以加深每一句的印象，可以仔细检查练出良好的音准，可以平静心态等。但是我不赞成太多的慢练，不赞成过于强调慢练，过多的慢练会形成一种不良习惯——那就是拖拖拉拉地不起来。还有就是对自己的演奏吹毛求疵，似乎脸不洗得干干净净就不能见人，而学练小提琴的过程也就是脸不洗干净也要出去见人。因为对小提琴的掌握是从一个由粗到精的过程，这是一个适应的过程。
这是一种经常运用的练习法。由于各个收支的能力不一样(有的平日用得多能力就强，有的用得少，能力就弱，比如小指)，为了使各指具有同等的灵敏度，这就要经过训练。在训练时不仅要发展指力，还要注意各指离弦的高度也要相近。手指有长短，若呈自然状态，他们离弦的高度是不一样的，这样落弦的速度也许不齐，这就要注意手型的问题。虽然不可能做到让各指整齐划一地守候在弦附近，可是应当大致保持这种状态。加强了手指灵活程度还不够，还要能适应各种变化运用，单是按常规程度练是不能奏效的，要通过变节奏来促进。在做手指力量和灵敏度的练习时，一定要一鼓作气练到很累才休息，活动量一定要到位，不然达不到锻炼的目的。
如不方便在琴上练习时，可以做一些徒手练习或心练。徒手练习的方法很多，活动手指、手指在桌面上敲敲打打等等。要掌握一种技艺，应在某个时期全身心地投入进去，不然就很难获得真知，很难获得“特异功能”。 关于心练，就是思索、背谱、默脸、设想……。可以在想象中进行联系，仿佛琴就在手中，自己看另一个“影像”中的“我”在奏一首乐曲，一边“看”，一边进行审查，思索一下什么是熟练得不够的，什么是没解决的问题，对某一乐句如何处理为最佳?总体布局应该怎么样?对照他人的演奏自己还有哪些不足?!这种默想的练习很多人都没耐心做，大多数人是琴拿在手上才开始想练琴的事，这是不够的，这样造成的时间利用率不高是可惜的。虽然各个能力不同，但是在心目中要懂得怎样地演奏是理想境界，不要害怕被人被为“好高骛远”，只有眼高手低，手才知道要往上抓，才能力争前进。“眼高手低”原是形容一个人的不切实际，但是在这里，我从另一个角度解释和运用它。有时我们因感冒生病或肢体受伤不能练琴，但是对于一个有心的学习者，如果有一点执著追求的精神，他们是不会让这些时间心安理得地浪费掉的。
长跑训练方法和技巧
是不是想过开始去长跑，好好锻炼一下身体?是不是想过参加一场马拉松，酣畅淋漓一番?却总是坚持不下来又或者每一次的坚持都让你疲惫不堪。那是因为你缺乏长跑练习技巧，一起学习长跑训练方法和技巧吧。
三步一呼，三步一吸。
中长跑时，由于机体能量消耗大，因此对氧气的需要量增加。为了保证机体对氧气的需求，呼吸必须有一定的频率和深度，还必须与跑的步伐相配合，要三步一呼，三步一吸。就是向前跑三个单步，一直保持吸气，再跑三个单步，一直呼气。如果气短，做不到，就改成二步一呼二步一吸。注意：嘴不要张的太大，否则，进冷气会肚子痛。如果是400米标准场地，就是两圈半，在最后200米时，要用尽全身力气，向前冲，这时可以大口呼吸，直到冲过终点。一定能取得好成绩。
先耐力，后速度。
专家说中长跑主要考察考生的耐力水平，在训练前期，中考生要以耐力练习为主，如定时跑、定距跑。考生可以根据自己的耐力水平选择10分钟、15分钟、20分钟或更多。没有正规操场练习的，可以跑楼梯、在小区内跑步来锻炼。在训练中期，要以速度耐力练习为主，练习方法有间歇跑、变速跑、反复跑等，间歇跑可选100米-200米-300米-200米-100米等，反复跑可选10组100米、5组200米、3组400米等，考生可根据自己的体力进行选择。变速跑可选100米快-100米慢，200米快-100米慢等。
要匀速更要冲刺。
体育老师建议，考生在跑的过程中要匀速，在临近终点的最后200米时，要用尽全身力气，向前冲，“这时可以大口呼吸，直到冲过终点，这样一定能取得好成绩。”肖海然说，考生在跑步的的过程中一定要注意动作，“考生跑步时一定要放松，注意全身协调，用全脚掌着地，屈膝缓冲过渡到前脚掌蹬地，上体挺直放松，两臂自然有力地摆动。”
温馨提示：同学们在训练的时候尽量穿底子较软较厚的鞋，最好穿胶鞋或富有弹性的跑鞋。在跑步时，鞋带不宜系得太紧，避免受伤。
长跑是中考项目中最容易失分的，只要冬天是好天气，就应该好好练一练，明天应该雾霾散去好天气来了。
冬季天气寒冷、风大等因素使很多孩子对跑步望而却步，但跑步又是在中考体育项目里面可以说是最难的，每年不满分的一般都卡在1000米或者800米上。随天气寒冷、但冬季训练有着其他季节没有的优势和良好效果，而且只要做好注意事项，经过冬训，春节成绩就会显现出来了，或者说冬训至关重要，根据多年经验总结出来与大家分享，希望孩子们在中长跑上能考出好成绩!
一、好处。
1.冬季气温较低，长跑能刺激机体保护性反应，血液循环加快，加速脑部血液流量，提高大脑体温中枢调节能力，从而供给大脑更多的养分，使大脑愈加清醒。冬季坚持长跑，对大脑的记忆功能有增进作用。
2.冬季长跑还能增强心血管系统和呼吸系统的功能，促进肌肉、骨髓、神经和各个脏器的健康工作，从而提高机体的抗病能力，最明显的效果就是预防感冒。
二、注意事项。
冬季气温低，机体表面的血管遇冷收缩，使得人体的血液流动缓慢，韧带的弹性和关节的灵活性也变得较差，人的判断力也会随之下降。肌肉、韧带在寒冷的刺激下会出现粘滞性增加，使肌肉的弹性和伸展性降低，活动能力下降;所以组织学生在长跑锻炼时，更当注意身体及环境所起的变化，谨防运动创伤。所以在每次锻炼前，一定要注意做好充分的准备活动。同时寒冷容易造成皮肤表面的冻伤，雨雪会对跑道的产生不利的影响;冬季气温固然低，但却空气干燥，特别是北方，这也形成脱水的潜在威胁等，使得冬季长跑有很多特殊的地方需要注意。
1、姿势。
正确的姿势可以使跑步减少不必要的能量浪费，减少疲劳，从而为提高时间打下基础。正确的姿势在正面看来，身体在比较低的高度上下起伏，看不到左右晃动，这个在跑步机上面最直观。
中长跑的姿势要保持于比较平衡，跑步的时候身体稍微向前倾，与地面的角度大概是80°到85°左右，女生的速度相对慢些，保持85°左右就可以了。跑步的过程中要注意抬头收腹，双手自然配合脚步运动，减少身体左右晃动，减少不必要的能量浪费(跑步的时候左右晃动最好让人在旁边纠正)。
2、步频和步长。
一般情况下，一个1.75m的男子，其步长应该可以达到1.8m-2m,一个身高1.6m的女子步长可以达到1.5m-1.7m米(按身高比例来说，男的下限也就是1.7m，女的是1.5m，上限男的是2.2m，女的是1.9m))。大家在训练的时候要注意计算100m的平均步长，换算一下，至少要达到步长的下限。
如果你刚好腿短身长，那么就需要适当提高自己的步频，一般是一秒3.5次。
3、蹬摆送髋技术。
蹬伸是由髋、膝、踝、趾的由上而下的发力，使各关节达到较充分的伸展，支持反作用力才能作用于髋部，使身体重心前移。在蹬伸的同时也是摆动腿折叠前的开始。蹬摆配合协调，就会起到髋关节迁移的效果，做到蹬要有力，摆要迅速，既能提高步长，又能加快步频，还能减小身体重心的上下起伏。1000m和800m中，蹬地腿伸直时应该和地面形成60°左右的夹角(夹角小小于50°，会加快速度和频率，是冲刺跑的技术)。
4、着地缓冲的技术。
落地要让跟先落地，但注意脚面不能和地面形成大的夹角(少于10°)或者整个脚落地，在着地缓冲时，要尽量减小阻力，迅速过渡到前蹬动作。在着地后身体重心向下移动的同时要向前移动。以上是着地缓冲的两大技术难点。一般大部分跑步者容易犯的毛病是着地前蹬阻力减少的不够充分，缓冲时身体重心向下但没有向前，甚至出现"坐着跑"的情况，身体重心留在后面，就给蹬身送髋加大了难度。
5、呼吸。
呼吸是中长跑一项重要的技术，对于平时缺乏锻炼的人来说，呼吸调整得好，可以提高最少20秒时间。
a、学会从牙缝中吸气。
跑步时，我们应该用鼻子和嘴配合呼吸，缓解呼吸肌的压力，口不能张得太大，最好是口微开，轻咬牙，让空气从牙缝中进出。呼吸时，要注意做到均匀而又有节奏，呼气要短促有力，吸气要缓慢均匀，有适当深度。
b.呼吸节奏与步伐配合。
跑步时，人们一般习惯于按照自身需要自由调节呼吸节奏。其实，呼吸节奏应该与步伐密切配合才行。通常开始跑的时候(前400-500m)呼吸节奏是每3步一呼，3步一吸，在保持速度的时候感觉呼吸困难，就需要调整为2步一呼，2步一吸，前后需要并保持呼吸均匀和深度一致，这样跑起来才会感到轻快。
c.加强呼气深度。
许多人在慢跑时不注意呼吸的深度，所以在较长时间运动时，就会出现呼吸表浅而急促，从而产生胸部涨满难受，呼吸困难的感觉。有些人虽然注意深吸气，但往往忽视了呼气的深度。其实，当跑步时间较长时，只有适当加大呼气深度，才能最大限度地满足机体对氧气的需要。深度加强了，才可能更多地排出废气、增大肺中负压，从而使吸气更省力，吸气量也能增加。
歌唱技巧之训练方法
气息是声音的动力来源。充足、稳定的气息是发音的基础。说话时，横在呼出气流通道上的两条声带，迅速地一开一闭，把稳定的气流切成一串串的。下面是本站小编为大家整理的歌唱技巧之训练方法，希望对大家有用。
有的人讲话或唱歌声音洪亮、持久、有力，人们赞叹说，他(她)"中气"很足，相反，有的人说话或唱歌音量很小，有气无力，上气不接下气，像蚊子嗡嗡叫一样，使人难以听清，这种人则"中气"不足。其间除了身体素质的区别外，还有一个气息调节技巧问题，即呼吸和讲话的配合、协调是否恰当的问题。
1、正常情况下，说话是在呼气时而不是在吸气时间进行的，停顿则是在吸气时进行的。如果是持续时间较长的讲话或朗诵，必然要求有比平时更强的呼吸循环。
讲话时的正确呼吸方法，应当采用由胸腹式联合呼吸法(也称丹田呼吸法)，即运用小腹收缩，靠丹田的力量控制呼吸。郭兰英在谈到运用这种呼吸方法时说："唱歌时小肚子常是硬的，唱的越高就越硬"。
胸腹式联合呼吸介于胸式呼吸和腹式呼吸两者之间，是二者的结合。具体方法如下：
(1)、吸气：小腹向内即向丹田收缩，相反，大腹、胸、腰部同时向外扩展，可以感觉到腰带渐紧，前腹和后腰分别向前、后、左、右撑开的力量。用鼻吸气，做到快、静、深。
(2)、呼气：小腹差不多始终要收住，不可放开，使胸、腹部在努力控制下，将肺部储气慢慢放出，均匀地外吐。呼气要用嘴，做到匀、缓、稳。在呼气过程中，语音一个接一个的发出后，组成有节奏的有声语言。
这种呼吸方法可以使腹部和丹田充满气息，为发音提供充足的"气"，同时，由于小腹向内收缩，胸前向外扩张，以小腹、后腰和后胸为支柱点，为发音提供了充足的"力"。"气"与"力"的融合，为优美的声音奠定了坚实的基础。
2、在讲话过程中，要处理好讲话和呼吸的关系，必须注意：
第一，尽可能轻松自如，吸气要迅速，呼气要缓慢、均匀，吸入的气量要适中。
第二，尽可能在讲话中的自然停顿处换气，不要等讲完一个长句才大呼大吸，显得讲话很吃力。还要根据自己的气量来决定是否用中途不便停顿的长句，不要为了渲染和曾强表达效果而勉为其难地为之。那样，会适得其反。
第三，尽可能时讲话时的姿势有利于呼吸。无论是站姿和还是坐姿，都要抬头舒肩展背，胸部要稍向前倾，小腹自然内收，双脚并立平放。这样发音的关键部位胸、腹、喉、舌等才能处于良好的呼吸准备和行进状态之中。呼吸顺畅，方可语流顺畅。
3、练习呼吸的方法有很多，主要有：
(1)闻花香：仿佛面前有一盆花香花，深深地吸进其香气，控制一会儿后缓缓吐出。
(3)咬住牙，深吸一口气后，从牙缝中发出"咝————"声，力求平稳均匀持久。
(4)数数：从一数到十，往复循环，一口气能数多少遍就数多少遍，要数的清晰响亮。
(5)用。
绕口令。
或近似绕口令的语句练习气息。如：
出东门，过大桥，大桥底下一树枣儿，拿着杆子去打枣，青的多，红的少。一个枣儿，两个枣儿，三个枣儿，四个枣儿，五个枣儿，六个枣儿，七个枣儿，八个枣儿，九个枣儿，十个枣儿``````这是一个绕口令，一口气说完才算好。
开始做练习的时候，中间可以适当换气，练到气息有了控制能力时，逐渐减少换气次数，最后要争取一口气说完，甚至多说几个枣儿。
在通常情况下，人们说话时，声带的振动频率大约在60-350赫之间。声带的振动频率决定了发音的音响、音高、音色。声带对发音起很大的作用。，声带的好坏，既有先天因素，也靠后天的训练和保护。注意恰当的训练与运用声带，改变声带条件，保护声带，都是提高语音素质的重要方面。
1、声带训练。最基本的方法是，清晨在空气清新处"吊嗓子"：吸足一口气，身体放松，张开或闭合嘴，由自己的最低音向最高音发出"啊"或"咿"的连续声响，。还可以做高低音连续变化起伏的练习。
2、声带运用。声带运用要科学，得当。这主要是指：
第一：在长时间计划之前，声带要做准备活动，犹如赛跑前韧带要做准备活动一样。方法是:将声带放松，用均匀的气流轻轻的拂动它，使之发出细小的抖动声，仿佛小孩子撒娇时喉咙里发出后的那种声音。可以逐渐加大到一定分量，使声带启动，以适应即将到来的长时间运动。
第二：在人数较多或场合较大的地方讲话时，发音要轻松自然，处理还节奏，停顿，特别是起音要高低适度，控制好音量，充分利用共鸣器的共鸣作用，要运用"中气"的助力来说话，不能直着嗓子叫喊，否则，声带负担过重，会导致声带很快不堪重负，变得嘶哑，影响效果。
3、声带保护。为了保护自己的嗓子，要有意识的少抽烟，喝酒，甚至，不抽烟，不喝酒，少吃或不吃有强烈刺激性的食物，那些对声带都有不良影响。不喝过烫或过冷的汤水。
声带所产生的音量是很小的，只占人们讲话时音量的5%左右，其他95%左右的音量，需要通过共鸣腔放大得来，。共鸣腔是决定音色的重要发音器官，直接引起语音共鸣的是声带上方的喉、咽、口、鼻四腔，此外，胸腔和头腔也有共鸣作用。说话用声是以口腔共鸣为主，以胸腔共鸣为基础。共鸣器以咽腔为主又可分为高、中、低三区共鸣。高音共鸣区，即头腔，鼻腔共鸣，音流通过该区共鸣，可以获得高亢响亮的声音。中音共鸣区就是咽腔、口腔共鸣，这里是语音的制造场，是人体中最灵活的共鸣区，音流在这里通过，可以获得丰满圆润的声音。低音共鸣区，主要的胸腔共鸣，音流通过该区共鸣，可以获得浑厚低沉的声音。
要想使说话的声音好听和持久，就要正确的运用共鸣器。而运用共鸣器的关键在于处理好"畅"与"阻"的对立和统一关系。所谓"畅"，就是整个发音得声道必须畅通无阻，胸部舒展自如，喉部放松滑润，脊背自然伸直，以便声音不憋不挤，形成一个声柱流畅地奔涌出来。所谓"阻"，并不是简单的把声音阻挡住，而是不让声音直截了当地通过声道奔涌出来，让它通过共鸣器加工、锤炼、变得洪亮、圆润、雄浑、优美动听。
要处理好"畅"与"阻"的关系，必须进行共鸣训练。以下介绍几种简单易行的共训练方法。
1，放松喉头，用"哼哼"音唱歌。
2，学鸭叫声。挺软腭，口腔张开成一圆筒，边发gaga音，边仔细体会，共鸣运用得好的gaga音好听，共鸣运用得不好的gaga音枯燥、刺耳。
3，学牛叫声。类似打电话的"嗯"(什么?)和"嗯"(明白了)。
4，牙关大开合，同时发出"啊"音。
5，模拟汽笛长鸣声。(di)既可平行发音，也可由大到小或由小到大地变化发音。
6，做扩胸运动，同时尽量发高亢或尽量低沉的声音。
7，"气泡音"练习。闭嘴，用轻匀的气流冲击声带，使之发出细小的抖动声。
8，音阶层练习。选一句话，在本人音域范围内，先用低调说，一级一级地升高，然后又一级一级地下降，在一句高一句低，高低交替，一句话又高到低，再由低到高。
9，夸张四声练习。选择韵母因素较多的词语或。
成语。
运用共鸣技巧做夸张四声的训练。如：清——正——廉——洁——英——勇——顽——强——。
10，大声呼唤练习。假设某人在离自己100米处，大声呼唤：张——师——傅——，快——回——来——!喂——，那——里——危——险——，快——离——开——!
思维训练的方法技巧
在朋友的介绍下知道logigo，它是来自德国的儿童学具，应该说是集学习和玩具于一体，重在开发3--12岁儿童的思维能力和智慧潜能。现今的社会，儿童的早期教育已经提高到一个超乎寻常的地位，在智商大战中，思维能力是诸多能力的核心所在，而本品旨在开发此项重点，所以倍受我的关注。
我在网上查找了许多相关资料，决定购买。在徐州一家专卖店，我为当时三岁9个月。
的女儿买了一套适合第一阶段，三——四岁孩子用的逻辑狗，包括4本书+智力魔板1块+光碟1张。
原本我想跳过第一阶段版本，直接买四到五岁的第二阶段用具，以为那样可以经济实惠些，可在网上一番查找，多方消息告戒我，还是不能跳跃这个阶段，应该让孩子从开头适应这套学具，还因为学具相对难一些，四岁孩子做三岁孩子的题目也不是那么容易的。在店里，店员也向我这样建议，所以心里就更有底了。我买的是家庭套装，不是幼儿园用的卡片版，98元。又把第二阶段的(4--5岁)也买了，118元。
不知道是不是所有的幼儿园都普及“逻辑狗”了，但女儿的幼儿园还没有，所以只好先行自己的所谓“家庭教育”了。
终于给女儿买到“逻辑狗”，我无法想象它的奇妙，但我宁愿相信，因为这个世界没有什么不可以!拿回家，就开始给女儿玩，第一张，很还有兴趣，但方法不对，不注意听题目，也不听我指挥和阐述。在做滚小球的时候，发现他的视线不和正规的一样，会随着线的中断而改变，所以一下把前面做的答案都改了。又教给她，拿远一点，让视野开阔一些。
在女儿玩的过程中，隔壁邻居的小孩也来了，七岁的她对这玩具更感兴趣，这让我看到了希望，我一直把兴趣放在孩子学习的首位，有了兴趣就有了一切。我要和女儿一起坚持，把思维训练进行到底!
在整个过程中，我始终坚持这几项要点：
1。家长不要管她，让她自己独立完成。后来发现孩子边做边嘀咕，自言自语说明她在思考哦。
2。有错不急着说，督促她检查。检查之后，自己对答案。然后针对性地说出错误，重点让她说。
3。多鼓励，所交流，不要打击她，及时夸奖，否则丧失兴趣。
4。不要做多，一天1到2张即可。反面也必须做，是对正面的巩固和再思考。
5。专门写一个记录，要坚持。记住：欲速则不达。快乐学习，不要打击孩子。(我有时是急了许多，不好。)。
女儿一直都很爱玩“逻辑狗”，并且抢着和我玩，我喜欢用“玩”这个词，因为所有的学习都该在玩中学会的，以高昂的兴趣，乐天的态度，一本正经的学习只能是死学，没有太大的意义。
这套玩具，有让孩子动手操作的结实模板，有吸引人眼球的色彩鲜艳风格独特的图片，还有孩子们津津乐道的主题，关于交通，关于色彩形状等等，全面系统性地在玩乐中训练孩子的思维和动手能力。
我越来越多的听到孩子说：“妈妈，我又全做对了!”“妈妈，我成功了!”还有什么声音比它更动听呢?逻辑狗能做到这样，就足够了，在乐趣之外更有意义!
为此，我们应该把思维训练作为玩耍的首要目标坚持下去。
超级思维训练方法技巧
要教育或者培养儿童要根据儿童生长发育的特点来进行，比如训练孩子逻辑思维有什么好方法呢?可以从以下几方面进行培养。
新方法培养孩子逻辑思维能力。
儿童心理学家及儿童教育学家根据儿童生长发育的特点，提出应从以下几方面进行培养。
学习分类法即把日常生活中的一些东西根据某些相同点将其归为一类，如根据颜色、形状、用途等。父母应注意引导孩子寻找归类的根据，即事物的相同点。从而使孩子注意事物的细节，增强其观察能力。
认识大群体与小群体，首先，应教给孩子一些有关群体的名称，如家具、动物食品等。使孩子明白，每一个群体都有一定的组成部分。同时，还应让孩子了解，大群体包含许多小群体，小群体组合成了大群体。如动物——鸟——麻雀。
了解顺序的概念这种学习有助于孩子今后的阅读，这是训练孩子逻辑思维的重要途径。这些顺序可以是从最大到最小、从最硬到最软、从甜到淡等，也可以反过来排列。
建立时间概念，幼儿的时间观念很模糊，掌握一些表示时间的词语，理解其含义，对孩子来说，无疑是必要的。当孩子真正清楚了“在……之前”、“立即”或“马上”等词语的含义后，孩子也许会更规矩些。
理解基本的数字概念，不少学龄前儿童，有的甚至在两三岁时，就能从1“数”到10，甚至更多。与其说是在“数数”，不如说是在“背数”。
父母在孩子数数时，不能操之过急，应多点耐心。让孩子从一边口里有声，一边用手摸摸物品，逐渐过渡到用眼睛“默数”。日常生活中，能够用数字准确表达的概念，父母们应尽量讲得准确。同时，还应注意使用“首先”、“其次”、“第三”等序数词。也可用日常生活中的数字关系，帮助孩子掌握一些增加减少的概念。
掌握一些空间概念，成人们往往以为孩子天生就知道“上下左右，里外前后”等空间概念，实际并非如此。父母可利用日常生活中的各种机会引导孩子，比如：“请把勺子放在碗里”。对于孩子来说，掌握“左右”概念要难些。
辩论技巧训练方法
1.破除选择陷阱。辩论中惯用的招式，是抛出一个选择疑问句，对方逼着问你“是a还是b?”，不管是a是b对本方都是不利的，对这类问题有两种回答的方法：一是既不是a，也不是b。直接跳出a或者b的选择，去否定和攻击这个问题的前提，釜底抽薪。比如对方问道“占有不一定是盗窃啊，我趁队友不注意将我队友的手机装入自己的包里，请问我是不是构成盗窃呢?”，回答是盗窃肯定不行，否则对方站起来就说“我只是和队友开个玩笑而已，难道开玩笑也会构成盗窃?”，回答不是盗窃也不行，容易陷入被动。所以可以说“您所谓的假设没有给前因也没有说明后果，仅仅一句话实在让人无从判断，但本案中前因后果、主客观方面都非常明确……”。二是附加条件进行有利于自己的选择。什么意思呢，还是以上面的问题为例，之所以难以选择是因为问题给定的条件太少，特别是主观心理不确定，无法判断是否有盗窃的故意，所以容易被对方补刀。那么，既然如此，就不等对方补刀，我方直接给出一个附加的前提，作出确定的回答。比如“如果您是在一个非法占有的目的支配下，故意要将您队友的手机占为己有，当然构成盗窃罪，正如本案……”,这样补足了有利于本方的前提后，实际上是有效地将对方的问题“为我所用”了。
2.举例与破类比。用相似案例进行类比的手法是案例辩论中经常运用的，因为就案例说案例，除了理论就是法律规定，很容易让人觉得干巴巴、不生动，并且语言也容易枯竭，举个合适的例子，能够起到“四两拨千斤”的作用，把复杂的法律问题用深入浅出的方式让观众和评委接受。例如之前举过的a持棍将b追赶落水，a将长木棍伸向落水的b，b游开躲避，最后a独自离开，b体力不支后溺水身亡的案例，辩方通常会主张a将长棍伸向b就是一种救助的行为，是b自己选择不游开上岸，应自我答责。控方则要论证b的游开是a的行为迫使的，双方各执一词、僵持不下。这时如果控方举例“如果今天是一个流氓追逐一个少女，少女不小心落水，流氓在岸上说'你快上来嘛’，并伸手要去拉少女，请问少女敢上岸吗?”，这个例子让人一听，就会觉得少女无辜，不敢上岸不是少女的错，很容易就能达到控方的证明目的。
那么类比怎么破呢?其实很简单，因为“所有的类比都是不恰当的”，类比不可能做到绝对的准确，总会与辩题有区别，这就为反驳提供了突破口。对方抛出一个例子，辩手在场上要做的就是迅速准确地找到这个例子的“不恰当”之处，直接指出来。比如上面的例子，就故意将受害人“弱化”一个少女，将追逐者“丑化”成一个流氓，将追逐者和受害人都标签化了。辩方可直接指出“a不是流氓，b也不是柔弱的未成年少女，而是一个有着正常判断能力并且会游泳的成年人，对自己的处境有清醒的认识下而选择游走”。
3.反驳循环论证。循环论证是指用来证明论题的论据本身的真实性要依靠论题来证明的逻辑错误。例如案例论辩中，对方可能在觉察不到的时候使用循环论证，这种论辩手法会有出乎意料的效果。当不管从哪个角度进攻，对方总是能自圆其说时，很可能就是在运用这种手法。比如对于侵占、盗窃案例，一方可能会说行为人对被害人的财物属于代为保管，所以不是非法占有，回头又说没有非法占有目的，所以是代为保管，就是典型的循环论证。对于这样的情况，辩手要能判断出其逻辑错误究竟在哪里并直接指出，否则陷入其中，将会很不利。
4.归谬及反驳。所谓归谬就是先假设对方的逻辑是正确的，然后推导出荒谬的结论，以此证明对方的错误。归谬是各种论辩赛中惯常的手段，确实十分好用。例如之前有一个案例，甲去银行取钱3万元钱，柜员清点后，交给甲确认时，甲趁柜员不备在3万元中抽取2000元放入包内，之后向柜员谎称钱数不对，柜员重新清点后，信以为真，又补足2000元交付给甲。控方的观点是甲构成盗窃罪，辩方的观点是甲构成诈骗罪。针对控方主张甲将钱偷偷抽出放入包中的行为，就是盗窃行为，辩方就巧妙运用归谬，“将我自己银行卡中取出的钱放入包内就是盗窃的话，以后大家取了钱可不敢放入包内了，否则都是盗窃犯了”，有力地攻击了控方抽钱放包的行为是秘密窃取的观点。应对对方的归谬的方法，其实与破类比较为类似，都是找到对方归谬的情形与案例的不同点，直接回击，例如针对辩方的上述归谬，控方可以反驳“将银行交付完毕的钱放入自己包中当然不是盗窃，但本案中银行将钱交由甲核对，说明交付还没有最终完成，依然存在非法占有的可能”，直接指出了案例与归谬情况不一样的地方就是交付是否完成，做出了有力的反驳。
也许是搞过辩论的人都啰嗦，不知不觉又写了这么长了，先暂时告一段落吧，下回书咱们说一说我个人最喜欢的辩论环节——总结陈词。