音乐教师艺术培训心得体会（优秀16篇）
培训心得体会可以帮助我们回顾和巩固所学内容，加深对知识的理解和应用。下面是一些值得借鉴的培训心得体会范文，可以给大家提供一些建议和思路。
学前教师艺术培训心得体会
作为学前教师，我们深知艺术教育对幼儿的重要性。因此，在自己本身教学能力的基础上，我参加了一次专门针对学前教师的艺术培训。本次培训的目的是帮助我们更好地理解和运用艺术教育的原理和方法，提升幼儿的审美能力和创造力。下面我将向大家分享我的心得体会。
第二段：探讨艺术培训对学前教师的重要性（250字）。
参加艺术培训对学前教师来说是非常重要的。首先，艺术培训可以增强我们对艺术教育的认知。通过学习艺术的历史、理论和创作过程，我们能更加深入地理解艺术的内涵和价值。其次，艺术培训提升了我们的艺术技能和能力。在培训中，我们学会了绘画、音乐、舞蹈等多种艺术形式，这不仅能提高我们的专业水平，还能丰富我们的教学内容。最后，艺术培训培养了我们的创新能力。艺术是创造的过程，培训使我们学会了如何培养和引导幼儿的创新思维，让他们在艺术中获得乐趣和成就感。
第三段：总结艺术培训中获得的收获（300字）。
在艺术培训中，我收获了很多。首先，我学到了很多实用的艺术教学方法。比如，在绘画教学中，我学习了如何引导幼儿观察和表达，如何组织绘画活动，如何培养幼儿的绘画技能等等。其次，我通过培训增进了对幼儿艺术发展的认识。我了解到幼儿在不同年龄阶段的艺术兴趣和能力发展特点，这使我能更好地制定教学目标和教学计划。最重要的是，艺术培训让我重新审视了自己的教育理念和教学方式。在培训中，我看到了许多成功的案例和优秀的教师，他们的教学方式和教育理念都给了我很多启发和帮助。
第四段：分享在实践中遇到的困难和解决办法（250字）。
在实践中，我也遇到了一些困难。首先，有些幼儿对艺术活动缺乏兴趣，我很难调动他们的积极性。对于这个问题，我采取了一些策略，比如增加游戏元素、与其他活动结合等，使幼儿更容易接受和参与艺术活动。其次，有些幼儿在艺术表达方面遇到困难，缺乏自信心。对于这个问题，我鼓励他们多表达自己的想法，尝试不同的方式，给予肯定和鼓励，帮助他们建立自信心。通过这些努力，我发现很多幼儿最终都能找到属于自己的艺术天赋和乐趣。
第五段：总结自己在艺术培训中的成长和提升（200字）。
通过艺术培训，我不仅提高了自己的专业水平，也收获了成长和提升。我学到了很多实用的教学方法和策略，更加了解幼儿的艺术发展特点，培养了自己的创新思维和教育理念。同时，在实践中我也积累了很多经验和教训，我相信这些经验会让我在将来的教学中更加游刃有余。
总之，艺术培训对于学前教师来说是非常重要的。它不仅能提高我们的专业水平和艺术能力，还能锻炼我们的创新思维和教育理念。通过艺术培训，我们将能更好地引导和培养幼儿的艺术兴趣和能力，为他们的全面发展提供更好的支持和帮助。
音乐教师艺术培训心得体会
通过培训，我认识到作为一个副科老师同样具有重要性，我们的素质教育需要孩子的德、智、体、美、劳全面发展，而音乐作为美育的一部分，对学生的全面发展起着一定的作用。现代的小学音乐教育，是开放的、综合的和可持续发展的。面对二十一世纪音乐教育，作为小学音乐教师，要不断更新自身的人文素养和调整自身的知识结构，以适应现代音乐教育的发展。
今年四月，我有幸参加了20xx年培训研修项目培训班。这次培训历经十天，我学到了课本上学不到的知识，充实而又愉悦，使我受益匪浅。同时也亲身接受了小教中心xx老师的竖笛培训，xx老师的《童声合唱与指挥》，xx教授的理论教学《新课程背景下的培训者》，以及xx校长进行的口琴教学的培训与《音乐课标学习与课改稳健发展》的理论教学和观摩教学。
通过此次的学习，我心里非常的感激，感谢学校领导对薄弱学科一线教师的重视与培养，同时也感谢培训我们的各位教授，他们非常用心的准备培训内容，讲解耐心透彻，使我对教育教学工作的认识从模糊到清晰，从茫然到豁然，同时也深深感到自己在工作中的`不足，想到这些心情就变得沉重。
首先，这次培训对我们一线教师来说是如鱼得水。通过这次培训，使我从观念上，从理论知识水平上有了很大的改观。在过去以教师为中心，以课本为中心的一板一眼的教学模式以不在适应现代社会发展的需要，应该积极贯彻新的“音乐课程标准”，以音乐的“四个领域，十四个板块”作为教学理念，使自己的教学方法与技巧得到提高与认识，从而促进教学发展。
其次，通过这次培训，促使我在自己的音乐教学上有了深刻的反思。一名优秀的教师，不是一蹴而就，而是经过长期的磨练，在反思中成长起来的。教师应以才气和自己的专业知识来说服课堂。（人格+知识=征服学生），过去以为以现有的知识，足以教好小学生，听完宋德铭教授的讲授，我发现自己的这种想法错了。学无止境，我们应该不断地给自己充电，加强专业知识的学习。在课堂上要流淌着卓越的xxx和神奇的创造力，用心的教学理念进行教学，刻苦钻研，在对学生艺术教育方面做贡献。
第三，在本次的培训中，xx教授讲授的《关于音乐教学设计的建议》的理论教学给我留下了深刻的印象，使我对如何上好一节音乐课有了新的认识。上好一节音乐课，要重视教学过程的精设计，能够放在学习者的视角，围绕着本课的目的，设计符合学生生理特点与心理需要。
音乐审美符合任职规律，教学过程从头到尾贯穿着浓郁的教学情景，清晰的展示出体验、模仿、探究、合作等教学方法，体现师生互动，积极学习参与，学习向课外学习延伸发展的特征，同时注重了对课程资源的开发和挖掘，对教材人文教育的内化和发扬。我相信在今后的教育教学过程中一定会斩荆棘，使教育教学工作顺利、更好的发展。
第四：在本次培训中，所有老师的敬业精神深深的感动了我，他们的孜孜不倦、无私奉献的精神使我记忆忧心。看着一次次的示范，一次次的流汗，使我从心底里佩服。老师真想让时间过得慢些，让你们在课堂上多留一会，为我们诠释蜡烛的精神。可又想让时间过得快些，让你们多休息一会。在这我只想对你们说一声“老师，您们辛苦了！”
总之，这次培训使我学到了课本以外的知识，开拓了我的视野。在今后的教育教学过程中我深信一定学我所用，取长补短，成为一名优秀的音乐教师，为教育事业贡献自己的微力。
音乐教师艺术培训心得体会
今年四月，我有幸参加了20xx年培训研修项目培训班。这次培训历经十天，我学到了课本上学不到的知识，充实而又愉悦，使我受益匪浅。同时也亲身接受了小教中心王老师的竖笛培训，李老师的《童声合唱与指挥》，刘教授的理论教学《新课程背景下的培训者》，以及王校长进行的口琴教学的培训与《音乐课标学习与课改稳健发展》的理论教学和观摩教学。
通过此次的学习，我心里非常的感激，感谢学校领导对薄弱学科一线教师的重视与培养，同时也感谢培训我们的各位教授，他们非常用心的准备培训内容，讲解耐心透彻，使我对教育教学工作的认识从模糊到清晰，从茫然到豁然，同时也深深感到自己在工作中的'不足，想到这些心情就变得沉重。
首先，这次培训对我们一线教师来说是如鱼得水。通过这次培训，使我从观念上，从理论知识水平上有了很大的改观。在过去以教师为中心，以课本为中心的一板一眼的教学模式以不在适应现代社会发展的需要，应该积极贯彻新的“音乐课程标准”，以音乐的“四个领域，十四个板块”作为教学理念，使自己的教学方法与技巧得到提高与认识，从而促进教学发展。
其次，通过这次培训，促使我在自己的音乐教学上有了深刻的反思。一名优秀的教师，不是一蹴而就，而是经过长期的磨练，在反思中成长起来的。教师应以才气和自己的专业知识来说服课堂。（人格+知识=征服学生），过去以为以现有的知识，足以教好小学生，听完宋德铭教授的讲授，我发现自己的这种想法错了。学无止境，我们应该不断地给自己充电，加强专业知识的学习。在课堂上要流淌着卓越的精神力量和神奇的创造力，用心的教学理念进行教学，刻苦钻研，在对学生艺术教育方面做贡献。
第三，在本次的培训中，刘教授讲授的《关于音乐教学设计的建议》的理论教学给我留下了深刻的印象，使我对如何上好一节音乐课有了新的认识。上好一节音乐课，要重视教学过程的精设计，能够放在学习者的视角，围绕着本课的目的，设计符合学生生理特点与心理需要。
音乐审美符合任职规律，教学过程从头到尾贯穿着浓郁的教学情景，清晰的展示出体验、模仿、探究、合作等教学方法，体现师生互动，积极学习参与，学习向课外学习延伸发展的特征，同时注重了对课程资源的开发和挖掘，对教材人文教育的内化和发扬。我相信在今后的教育教学过程中一定会斩荆棘，使教育教学工作顺利、更好的发展。
第四：在本次培训中，所有老师的敬业精神深深的感动了我，他们的孜孜不倦、无私奉献的精神使我记忆忧心。看着一次次的示范，一次次的流汗，使我从心底里佩服。老师真想让时间过得慢些，让你们在课堂上多留一会，为我们诠释蜡烛的精神。可又想让时间过得快些，让你们多休息一会。在这我只想对你们说一声“老师，您们辛苦了！”
总之，这次培训使我学到了课本以外的知识，开拓了我的视野。在今后的教育教学过程中我深信一定学我所用，取长补短，成为一名优秀的音乐教师，为教育事业贡献自己的微力。
教师的语言艺术培训心得体会
首先我非常高兴能够参加本次继续教育的学习，通过本次学习我从实践和理论两个层面上都得到了很多的收获，通过学习我对今后的语言教育总结了以下几点：
一、分析教材要透，注重提问的设计。要明确教材仅仅起一个桥梁作用，主要是决定于教学方式和方法。教学的方式和方法要为教材的内容服务，要注重对语言理解能力的培养，让孩子听懂作品，并善于把握整体信息。提问不能过于模式化，教师的主体地位主要是体现在提问上，要尽可能地考虑到孩子们的发散性思维，因此在提问的设计上能大则大，能变则变。提问要注重个体差异，要符合幼儿现阶段的发展水平。注重让幼儿体验到成功的快乐。从而使幼儿具有积极参加语言活动的兴趣。进一步提升幼儿语言的运用能力。
二、创设情境，构筑语言学习的新舞台。语言是人类最重要的交际工具，语言的运用和发展都离不开一定的情境。幼儿时期，是语言发展的最佳时期。而创设让幼儿“有话可说”的教学情境，就是语言教学活动的关键。在实际教学中，教师要掌握幼儿特点，创造一个良好的语言环境。教室的摆设、教具等都可作为训练孩子语言能力的素材，让孩子在训练中提高动手能力，对形成孩子良好的思维发展也是十分重要的。有了语言情境，孩子们就自然而然地进入了角色，有了说话的机会和说话的内容。我带的是小班，针对小班年龄特点，我经常给予主动与老师交谈的孩子以表扬和拥抱。这样做以后，他们都非常亲近老师，都主动地将自己生活中的快乐与不高兴都与老师讲。孩子们与人交往的意识有了，而且他们的语言表述能力也得到了很好的发展，效果非常好。
三、沟通心灵，撩开语言学习的灿烂天空有句话说得好，教育是一颗心撼动另一颗心的事业。在幼儿语言教学活动中，离不开循循善诱，更要遵循“因材施教”的教学法则，如果只顾“齐步走”、搞“一刀切”，那么就会伤害到许多幼小的心灵：进步快的“吃不饱”，进步慢的则跟不上。尤其对一些“后进”的幼儿来说，由于教师的一时疏忽，教学策略上的“粗枝大叶”，说不定，从此就会了断了孩子语言学习的兴趣与愿望。举一个例子：当我每次组织孩子听录音故事的时候，我经常这样边做动作边说：“插上电源，再按键，好听的故事就出来。教师的多次重复，孩子们就自然而然会说这句话了，不会再对我说：“老师，这个，这个。”从而在潜移默化中培养了幼儿对语言的运用能力。
四、走向生活，寻找语言学习的活水源头。语言，源于生活，源于实践。语言是人们开展思维活动、进行交流的工具。人们学习各种知识、技能，积累各种精神财富都主要利用语言来完成。为了引领孩子走向生活，在天广地阔的生活空间里，寻找学习的活水源头，就需要教师适时引导孩子的个性化语言的发展，饶有兴趣地去学习语言，热爱语言。如每周可举行一次活动，活动形式应丰富多样，有：新闻角、口述稿、绘画日记等，人人参与、个个发言。这是孩子们“亮相”的大舞台，也是语言训练的极好机会，孩子们兴高采烈地把自己在一周的所“得”，全心全意地捧到同伴和老师的面前，这样，每一次活动，就显得特别生动有趣，因为，这一天是孩子捕捉“语言”的好日子。通过交流，既提高了幼儿的口语表达能力，又潜意识地培养了幼儿关心周围事物变化的习惯及敏锐的.观察能力。孩子们已不把学习看作负担，而处于一种主动探求知识的境地。因为，这样的学习，使他们轻松愉悦，乐趣无穷。
五、兴趣是孩子学习的原动力。我们也应尝试通过丰富多彩的游戏活动，扩展幼儿的经验，从而提供促进语言发展的条件。因此，我们在平时的教学中，处处采用不同的活动方式，为孩子提供一定的游戏材料，模拟和创设特定的情景，使幼儿能在游戏中触景生情，边玩边说，提高语言表达能力。有故事大王评选、做广告、演哑剧、创编故事、猜谜语、说相声等，帮助幼儿学习语言。在游戏中，幼儿可以说他们在实际生活不可能遇到的事情，这也是幼儿个性化语言能力提高非常重要的途径。同时，也应注意在一些日常小事上发掘幼儿的语言能力，如：当一个人拿起一张废纸正准备扔掉的时候，很随意的卷了一下，目的是为了更好的扔掉废纸。但是，对于一个三四岁的孩子来说，那完全成了他认识事物，学习知识和语言的小小一课。
《幼儿园教育指导纲要》指出：幼儿语言的发展与其情感、思维、社会参与水平、交流技能、知识经验等方面的发展是不可分割地联系在一起的，语言教育应当渗透在所有的活动中。素质的核心就是能力，能力是不会遗忘的，记忆却是要退化的、遗忘的。因此我们在语言教学中不应拘泥于孩子会讲多少故事，会背多少儿歌，而是更要注重对孩子语言运用能力的培养。在日新月异的今天，知识不断更新的今天，我们有必要、有义务通过语言教育，让孩子们拥有与人交往的语言交际能力，更好的掌握听、说、读、写的基本能力，使其成为终身学习的手段和工具，让每一名孩子享受到语言表达与交流的快乐。
教师音乐心得体会
音乐是一门独特而美妙的艺术，它能够开启人们内心的情感世界，同时也能够培养人们的审美情趣。作为一名教师，我有幸能够在教学中与学生一同分享音乐的魅力。多年来，我积累了许多宝贵的经验和体会，今天我想分享一下我在教师音乐方面的心得体会。
首先，作为音乐教师，我深刻认识到音乐对于学生的影响力是巨大的。音乐能够唤起学生内心中的激情和情感，让他们在音乐的世界中找到属于自己的独特乐趣。因此，我在课堂上注重培养学生的音乐情感，帮助他们通过音乐表达自己的情感和想法。我鼓励他们多与音乐互动，用心去感受音乐给予他们的美好体验。通过这样的教学方式，我发现学生们对音乐的兴趣和热情更加高涨，乐于活跃于音乐课堂。
其次，我发现通过音乐教学，我能够激发学生的自信心和创造力。音乐是一门需要即兴创作和才华的艺术，它能够让学生在自由的创作中找到自己的独特风格和个性。在我的音乐课上，我鼓励学生们积极参与创作，通过小组合作或个人创作让他们展现自己的才华。我给予他们足够的自由空间和鼓励，让他们敢于表达自己的想法和观点。当学生们发现自己的音乐作品能够得到他人的肯定和欣赏时，他们的自信心也得到了有效的提升，这对他们的个人发展和成就感有着积极的影响。
此外，音乐教育还能够促进学生全面发展。音乐教育不仅仅是让学生学会演奏乐器或唱歌，更重要的是通过音乐教学培养学生的综合素养和才能。例如，在学习乐理知识的过程中，学生需要培养自己的观察能力和逻辑思维能力。在合唱或乐团活动中，学生们需要发扬团队精神和合作能力。通过各种音乐表演和比赛，学生们能够培养自己的表演技巧和舞台魅力。所有这些都是音乐教育所带给学生们的全面发展和提升，使他们能够更好地适应社会的要求和挑战。
最后，音乐教育也能够加强学生与艺术的联系，培养他们终身学习和欣赏音乐的能力。通过学习音乐，学生们能够更好地欣赏音乐作品，理解音乐的内涵和艺术价值。音乐作为一种语言，可以帮助学生们表达自己，了解他人。音乐作为一种文化传承，可以让学生们更好地了解各种不同的音乐风格和流派。音乐作为一种娱乐方式，可以让学生们在忙碌的学习生活中找到放松和解压的途径。学生们通过音乐教育，能够培养自己对艺术的热爱和追求，并且成为音乐的忠实拥趸和传播者。
总之，音乐教育对于学生的发展和成长具有积极而深远的影响。作为一名教师，我深感责任重大，我将继续努力成为一名更好的音乐教师，用心去教育和感染我的学生们。我相信，在教与学的过程中，音乐的魅力将继续为学生们带来更多的快乐和启迪。
学前教师艺术培训心得体会
近年来，学前教育的重要性逐渐被社会广泛认可。作为学前教师，我们不仅要关注学生的智力发展，还要注重培养其综合素质，尤其是艺术修养。然而，由于受传统教育模式和培训机构的影响，很多学前教师在艺术教育方面存在诸多不足。因此，进行学前教师艺术培训显得尤为必要。在经历了一段时间的艺术培训后，我深感受益匪浅，对学前教师的艺术培训有了自己独特的体会与认识。
在接受学前教师艺术培训的过程中，我受益良多。首先，我学习了艺术教育的基本原理和方法。艺术教育不仅仅是教会孩子如何画画或唱歌，更重要的是培养孩子的艺术感知能力和审美能力。在培训中，我学习了如何引导学生通过观察、表达和创作来发展他们的艺术潜能。其次，我学会了如何在日常的教学活动中融入艺术元素。艺术可以与其他学科相互融合，通过绘画、剪纸、手工制作等活动，提升孩子的综合能力和创造力。最重要的是，艺术教育可以激发孩子的兴趣和热情，培养他们的审美情趣和情感交流能力。
尽管学前教师艺术培训有很多好处，但也存在一些挑战和困惑。首先，学前教师在与艺术教育结合时可能会面临教学资源不足的问题。由于学前教育资源有限，很多幼儿园的艺术教育设施和教具相对简陋，这给教师的艺术教学带来了很大的困扰。此外，学前教师在教学过程中也可能遇到孩子对艺术教育的不够重视，以及家长对艺术教育的期望不高等问题。这些问题都给学前教师的艺术教育工作带来了一定的压力和挑战。
为了改进学前教师艺术培训的效果，我认为有几点值得注意。首先，培训机构和学前教育部门应加大对学前教师艺术培训的投入，提供更多的教学资源和教材。其次，学前教师需要加强对艺术教育的认识与理解，提高自身的艺术修养水平，从而能更好地向学生传授艺术知识和技能。此外，教师还应与家长进行积极的沟通，共同协作，提高家长对艺术教育的重视和认同。通过各方共同努力，我们才能更好地开展学前教师艺术培训，培养孩子们的艺术兴趣和创造力。
通过学前教师艺术培训，我深刻认识到艺术教育对学前教师的重要性。艺术教育不仅能培养孩子们的审美情趣和艺术修养，还可以激发他们的创造力和表达能力。然而，学前教师艺术培训面临着一些挑战和困惑，需要多方努力合作来解决。通过提高学前教师的艺术教育水平和加强教学资源的建设，我们将能够更好地开展学前教师艺术培训工作，为学生的全面发展打下坚实的基础。
教师音乐心得体会
音乐是一门优美、动人的艺术，同时也是一种情感的表达方式。作为一名教师，在教授音乐方面的经验让我深受启发和打动。在教学过程中，我对音乐产生了许多的感悟和体会，它不仅丰富了我的人生，更让我深刻明白了音乐对学生的重要性。在本文中，我将从五个方面来分享我的教师音乐心得体会。
首先，音乐是一种沟通的方式。在音乐课堂上，我常常发现学生能够通过音乐与我建立起真实而深刻的联系。音乐是一种无需语言的交流方式，它能够连接起学生的内心世界和外在的现实环境。当我教授学生演奏一首乐曲时，我常常感受到他们对音乐的热爱和投入。通过演奏，他们能够表达出自己独特的情感和思考，与此同时，他们也能够倾听他人的声音和观点。音乐让学生们感受到了一种真实而深刻的交流，这种交流能够激发出他们潜在的才能和创造力。
其次，音乐是一种情感的宣泄。学生是一个情感世界丰富而敏感的群体，而音乐正是他们表达情感的天然出口。在音乐课堂上，我经常发现学生通过音乐来宣泄内心的痛苦和困惑。当我教授学生演奏一首忧伤的曲子时，我可以看到他们的眼神逐渐变得柔和，心情也变得宁静。音乐能够把学生们的情感全情释放出来，让他们能够感受到真正的自由和愉悦。通过音乐，学生们不仅能够表达出自己的情感，也能够学习到如何理解他人的情感和尊重他人的感受。
第三，音乐是一种培养品味和情操的艺术。在音乐课堂上，我常常强调音乐对学生的影响。音乐能够磨练学生的品味和审美能力，让他们能够辨别出高质量的音乐作品和表演。同时，音乐也能够提升学生的情操和修养。通过学习音乐，学生们可以感受到音乐作为一种文化的力量和影响力。他们能够与音乐作品产生共鸣，并从中得到美的心灵愉悦和启发。音乐给予了学生们一种全新的视角来看待世界和自己，通过音乐，他们能够真正感受到文化对个体成长的积极影响。
第四，音乐是一种创造力的展示。在音乐课堂上，我鼓励学生们积极参与演奏和创作。音乐能够激发学生们的创造力和创新思维，让他们能够展示自己独特的才能和想法。当学生们在演奏中融入自己的创意和情感时，他们的音乐也变得更加独特和生动。通过音乐的表演和创作，学生们能够感受到自我的存在和价值，也能够培养出自信和坚持的品质。
最后，音乐是一种培养团队合作精神的艺术。在音乐课堂上，我重视学生之间的团队合作和协作能力的培养。音乐能够让学生们意识到彼此之间的配合和交流的重要性。当学生们在乐队中一起演奏时，他们需要相互配合和尊重，共同达到音乐的效果。通过团队合作，学生们不仅能够培养出团队意识和合作精神，也能够学会倾听和接纳他人的想法和意见。
综上所述，音乐教学不仅让我成为了一名从事音乐事业的教师，更让我拥有了一种独特的人生体验和收获。通过教授音乐，我看到了学生们的成长和进步，也看到了音乐对他们的积极影响和意义。音乐是一门奇妙的学科，它能够触动人的心灵和感受到一种美好的存在。我希望我的音乐教学能够给学生们带来快乐和启迪，并在他们的人生中播下音乐的种子，让他们在音乐中发现自己的独特之处。
音乐教师艺术培训心得体会
这也使我对教师这一职业有了更深的思考和认识：
教师是人类文化科学知识的继承者和传播者，在社会的延续和发展中起着不可缺少的桥梁和纽带作用。在学校里，我担任的是音乐教学。音乐教学是小学教育的一个重要组成部分，对陶冶儿童的情操，培养儿童的心灵美起着积极的作用。音乐教育要把激发学生的学习兴趣贯彻到教学的始终。对低年级学生我以进行节奏、音准训练为主，并适当进行识谱教学，让学生在节奏、律动中去感知音乐的美。
身高为师，身正为范。教师本人是学校里最重要的师表，是最直观的、最有教益的模范，是学生活生生的榜样。教师作为人类灵魂的工程师，不仅要教好书，还要育好人，各个方面都要为人师表。学生都有向师性，其受教育的过程是人格完善的过程，教师的人格力量是无形的、不可估量的，教师要真正成为学生的引路人。小学的音乐教学同样要从育人的目标出发，对学生进行审美教育。
教师是教育过程的组织者，必须具有较强的组织、领导、监督和调节能力。
只有这样，才能使教学更有效率，更能促进学生的发展。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，我从创设情境出发，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质，让学生在愉快的气氛中接受审美教育。
所谓良师益友，就是强调教师和学生要多交心。学生尊敬老师，会加强教师对教育工作的光荣感、自豪感，从而更加热爱教育事业和学生；教师热爱学生，会使学生感受到温暖，受到鼓励，会更加尊敬教师，甚至对教师的这种尊敬转移到学习上来。
1、要学会欣赏学生。
教师要在教学中树立以学生为本的现代教育观念，给每个学生提供思考、创造、表现及获得成功体验的机会。做到这一点，教师要学会欣赏每一位学生，发现每一位学生的闪光点。比如在音乐课上，我会经常说“这小朋友节奏感真好”“这个小朋友声音真美，长大了就是歌唱家了”……这些鼓励的'话能大大的调动学生学习的积极性。学生在老师的关注中，不仅会喜欢老师，喜欢上课，产生融洽和谐的师生情感，还会在课堂上积极表现，快乐愉快地去学习。
2、要及时反思自己的教学。
传统意义上的音乐课，就是老师教一句，学生跟着学一句，老师很少审视自己的教学是否引起了学生的兴趣，也不够关注学生的参与度是否与自己有关。当学生出现与课堂教学不一致的行为时，只是一味怨学生，很少反思自己的教学行为是否适应了学生心理特点，激发了学生的求知欲。如果我们在每节课后及时反思自己的教学，不断改进教学，那么就能及时调控学生的情绪，引导学生积极参与课堂教学。
教学是门艺术，多在备课上下功夫；当老师每天要有新鲜感；当教师经常要有上升感等。
教学中一定要认真地贯彻新的教学理念，以学生发展为本，以新的教学姿态迎接新的挑战。“音乐教育——不是培养音乐家，首先是培养人”这是苏霍姆林斯基的名言。中小学音乐教育的意义，远远超出艺术的范围，是陶冶高尚情操的有力手段，而德育与美育是它的灵魂。我们要全面提高学生的素质，培养完善的人格，音乐教育首先要教会学生“学会做人”。在教学方法上，我主要采用德国作曲家奥尔夫创立的奥尔夫教育体系，即一切从儿童出发，提倡学习“元素性”音乐，注重培养创造力，使儿童能以最自然的方式进入音乐，并从中获得个性的发展。
教师的语言艺术培训心得体会
转眼间，一个学期就要过去了，在校领导和同事们的帮助下，我顺利的完成了本学期的工作。回顾这一学期，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结，借以促进提高。
在新《纲要》的指引下，我园实施了新课程《幼儿园整合课程活动》。作为一名工作多年的教师，虽说有很多教学经验。但是，在实施新课程的过程中，我还是遇到了许多困惑。什么是整合?怎样整合?等等。于是，我首先抓紧时间仔细阅读新的教材。了解教材的纲领、结构、内容和形式。接着，加紧设计教学活动、布置相应的区域活动环境。每当一次活动完了之后，我又对自己的教育行为进行认真的反思。找出适宜的行为，下次继续实施;找到不适宜的行为，分析原因。在下次教学过程中彻底改进。不仅如此，最重要的是勤学习、勤反思，写好反思笔记，做好案例分析，使自己的教学水平不断提高。
作为教育工作者，想要在专业发展上有新的收获，就必须不断地学习。所以，在自身发展学习的同时，我也努力做好教研组的工作，带领全体教研组教师一起学习新《纲要》、新课程的要求和精神。组织每一次教研活动时，大家都能根据自己的特点，互相帮助着设计教学形式，分析教材特点等。正是这样的齐心协力，使得我们的教研活动频繁而精彩。我们的家委会成员是在教研活动中评选产生的;我们的健康宝宝也是在教研活动中评选产生的;还有我们年级的体育节项目、家访信息反馈、家长会座谈内容、郊游注意事项及安排、区域环境的'布置等都是通过教研活动来完成的。特别是我们的家教园地设计版面清楚明快、内容精彩新颖、形式赋予变换，获得领导和老师的一致好评。可见，要想有成绩，教研组的工作必须抓实抓细。
园内的兴趣班工作一直是我在负责的。今年，虽然我们的活动形式进行了改进，但是活动的实质并没有改变。我们依旧本着为家长服务、为幼儿发展的精神来组织兴趣班的工作的。新学期开始了，如何让家长朋友放心的让孩子参加兴趣班活动呢?我认为必须抓好宣传，也就是抓好这个"头"。所以，开学初我就给每位家长发了兴趣班活动的通知书，全园的教师也大力地宣传和动员，使得报名的家长不断增加。我们开了一个好"头"。在兴趣班活动的整个学期里，我也会和老师互相交流心得、反馈一些教学信息;和家长交谈、了解他们的想法等。当然，每位教师在教学活动中有新的想法、设想我们都会交换意见，使我们的兴趣班活动更有成效。最后，我们还要抓好兴趣班教学的汇报工作，就是要抓好"尾"。邀请家长来观摩自己孩子的兴趣班活动，让孩子在家长面前展示自己的本领，给予每位孩子表现的机会。这样的形式更能为家长所接受、也更能吸引家长。最重要的是能通过这个活动来进一步宣传我们的兴趣班教学活动，使得我们的兴趣班活动更红火!
本学期我们的网站版块全面更新，分为家园互动、教坛花絮、红幼风采、艺海拾贝四大项。为了使网站内容能不断的更新，我们全体电教组成员都做了仔细分工，全园的老师也都各自有分工。然而，我们每个人都是幼儿园的一份子，每个人都有义务向网站投稿。我也正是怀着这样的一份心，努力写笔记、写论文，不断上传文章。虽然，我只负责家园互动的栏目，但是我同样关心其它版块的内容更新。当然，我也深深知道，这学期的网站更新和电教组的工作，我还没有做实在。希望，在下学期通过我们的努力，共创佳绩吧!
音乐教师艺术培训心得体会
12月11日至12月30日，我有幸参加了国培计划福建省薄弱学科小学音乐教师的培训学习，这次培训给我留下了深刻的印象。通过聆听专家老师们精彩的讲座，与专家及本省的同仁面对面的观点交流，分享，使我在教育科研方法、课堂教学艺术、教研活动形式等方面都获益匪浅。
这次培训每天的日程安排得很充实。期间共听了15场专题讲座；5节典型的课例观摩。无论是讲座还是授课，都让人耳目一新，让我感受到了一个全新的教学舞台。老师们在教育科学理论方面的阐述简要而精辟，为我们的教育科学理论注入了源头活水。老师们的讲座给我们带来了心智的启迪、情感的熏陶和精神的享受，让我们饱享了高品质的“文化大餐”。尤其是听了陈秀鸿老师的《教师师德新探》、张含功老师的《音乐教师与教育科研》及林家凌老师的《音乐教育新体系》，令我们受到一次教育的洗礼，精神的震撼。张老师的语言幽默、诙谐、生动，从他的.举手投足中让我们感受到他朴素的人格魅力和务实的工作作风，听他们讲座真的是一种精神享受。
在转变观念，丰富理论知识的同时，老师们从实际工作中大家经常遇到的问题入手，主要讲解了音乐教育教学等方方面面的内容。我们印象最深的是吴老师的《音乐教学设计及片段教学研究》、刘老师的《多媒体课件制作》、李小瑜老师的《图谱教学法》的讲座。李老师针对如何上好结合图谱进行音乐教学课，把自己多年来所积累的宝贵经验毫无保留的倾授给我们，让我们做学生感受、体验音乐课的一些经验和做法。吴蔚老师为大家讲解了的教学设计流程，通过观看片段教学的录像，让大家对教学设计的手段和方法有了更多的了解。
印象最深的是林家凌老师指导的三位参加中央音乐学院国培回来的厦门老师为我们带来的三节不同课型的音乐课为我们传授了许多音乐教学方法受益极大。她们让全班同学全面参与、体验、实验。把这些知识变化性地运用到我们的音乐课堂中，收到很好的教学效果。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，她们多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。在教学中，她们尽量避免那种生硬的、繁难的技巧技能性训练，而是从学生出发，多为他们营造一些发现美、创造美的自由空间，以激发起他们热爱美、传播美的热情，从而使美能在学生的心灵中生根、发芽、成长、壮大。
这些鲜活生动的教学课例，让我们受益匪浅。课例背后的思考与解读，更是让我们教师深受启发，大开了眼界。最后，就是老师们高深独到的理论见解，丰富的实践经验和各具特色的授课风格，深深地吸引了我们学员。
学员之间的互动交流成为每位培训人员提高自己业务水平的一条捷径。在本次培训中，我们音乐班学员共上了5堂片段教学和2节完整课进行交流与学习，我也有幸在福州市钱塘小学上了一节省级音乐公开课《快乐的小熊猫》，这节课得到了与会专家的高度评价。通过这些实际演练，我们不断的交流，真正做到彼此之间的“教学相长”。在讨论中，学员们畅所欲言，提出的许多观点和问题都是教学中的实际问题，这些问题得到了与会老师们的重视，他们的回答给了我们很好的启示，对我们今后的音乐教育教学有着积极的促进作用。
音乐教师心得体会
为了激发音乐教师的创新思维，提升音乐教师的教学教研能力，提高音乐基础教育的整体水平，20xx年黄石市中小学音乐教师培训活动于12月11日~12日在黄石市团城山小学隆重举行。富川小学音乐组教师在刘红梅老师的带领下参加了此次活动，受益匪浅。
本次学习中第一天，我们首先聆听了团城山小学杨老师带来的一堂精彩的音乐课《送别》，杨老师的音乐课堂教学实实在在，但新理念、新亮点却满堂洋溢，在师生互动、共同体验中，再次感受到杨老师对音乐课堂的深邃反思，非常值得学习。
接下来，湖南省教育科学研究院薛主任在《准确唱歌——中小学课堂唱歌教学的有效实施》的讲座中细致地讲述了音乐教育核心素养的三个要素：审美感知，艺术表现，文化理解。基础音乐教育目标的定位：两好两有——好乐感，好声音，有兴趣，有文化。以及唱歌教学中需要关注的两个重点：一是准确唱歌，二是有控制的.唱歌。并从案例中分析了音乐教师在教育教学过程中可能会出现的问题及疑惑给予了有效的解答，为音乐教师的教育教学工作提供了有力的帮助。
教师培训第二天，江西省教育厅教研室杨主任在《音乐核心素养如何“落地”》的讲座中，对什么是核心素养、素养与能力、音乐中的学科素养、学生应具备的学科素养等多个问题展开了详细的分析。素养并不是知识和技能的代名词，有知识、有技能未来必有能力，有能力必有素养，高素养的学生离不开高素养的老师。
通过本次的学习，我们收获满满，在思想上得到提升，扩宽了视野，明确了今后在音乐教育教学中的目标。我们会不断反思、不断改进，逐步将本次学习的收获融入到今后的音乐教学活动中，尽的努力做好今后的工作！
教师音乐心得体会
音乐是一门综合性的艺术，对于学生的成长和发展起到了重要的作用。作为一名教师，我深深地认识到音乐教育的重要性和价值。多年来，我在教学实践中不断体悟到了许多关于音乐教育的心得和体会。
第二段：倾听的力量。
作为音乐教师，我始终相信音乐是一种可以感染人心的艺术形式。在教学过程中，我发现只有真正倾听学生的声音，才能真正理解并满足他们的需求。每个学生都是独一无二的，他们对音乐的理解和喜好各不相同。因此，我注重与学生进行沟通和互动，从中寻找到他们感兴趣的音乐元素，并将其运用到教学中。通过倾听学生的声音，我能够更好地激发他们的学习兴趣，帮助他们发现和发展自己的音乐才华。
第三段：音乐教育与情感培养。
音乐教育不仅仅是技能的传授，更是一种情感的培养。音乐具有独特的情感表达能力，可以引起人们内心深处的共鸣。在教学过程中，我注重培养学生的情感素质，让他们通过音乐表达自己内心的情感。通过音乐，学生可以更好地理解自己的情感，表达自己的情感，并从中获得满足感和情感的宣泄。在这个过程中，我尊重学生的情感，鼓励他们勇敢地面对自己的情感，并与他们一同探索音乐的奥秘。
第四段：音乐教育与学科整合。
音乐教育与其他学科的整合是培养学生综合素质的重要途径之一。音乐既可以与语言、绘画等艺术学科整合，也可以与科学、历史等学科相结合。在我的教学实践中，我注重将音乐教育与其他学科相融合，帮助学生更好地理解和掌握学科知识。例如，在教授音乐历史时，我会结合历史背景、时代风情等内容，使学生更全面地理解音乐作品的创作背景和意义。通过学科整合，我能够帮助学生更好地理解和喜爱音乐，并培养他们的综合素质。
第五段：音乐教育与个性发展。
音乐教育旨在培养学生的音乐才华，同时也需要关注个体差异的发展。在我的教学中，我注重帮助学生发现和发展自己的音乐才华，并在此基础上培养他们的个性魅力。我尊重每个学生的独特性，鼓励他们充分展示自己的个性特点。通过音乐表演、创作等方式，学生能够更好地展示自己的才艺，并在音乐的世界中找到自己的位置和价值。
总结：
通过多年的教学实践，我深刻认识到音乐教育的重要性和价值。在教学过程中，我注重倾听学生的声音，让他们发现和发展自己的音乐才华；我注重培养学生的情感素质，通过音乐来表达和宣泄情感；我通过与其他学科的整合，帮助学生更好地理解和掌握学科知识；最重要的是，我注重每个学生的个性发展，鼓励他们展示自己的才艺和个性魅力。通过这些努力，我希望能够为学生打开音乐的大门，让他们在音乐的世界中得到充分的成长和发展。
音乐教师心得体会
20_年_月_日——_日根据要求，我参加假期音乐培训，这次培训的主要内容是小学音乐教材上下册的简谱与歌词的范唱，培训的内容也是我们平时上课的一些专业基本功，如：音符、节奏型和一些歌词处理的细节问题，通过张老师的讲解与梳理，让我很好的复习了一下上下册的教材内容以及专业基本功，这也为在20_年开学后能更好的上音乐课做充足的准备。
音乐教师心得体会
作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。因此，音乐教师也应该学会反思、善于反思。那么，音乐教学反思该从哪些方面着手，又在那些方面来提高自己的教学能力呢?下面就谈一谈自己的一些认识：
在音乐课程改革的意义及其背景中指出："音乐课程作为根底教育的组成部分和必修学科，多年来在取得长足开展的同时，也存在着诸多不适应时代开展的问题。音乐课程是整个根底教育中的薄弱环节，其没有得到根本性的改变，离素质教育的要求还有一段间隔，难以跟上二十一世纪社会经济和教育开展的步伐。因此，在音乐教育面临开展机遇和严峻挑战的今天，如何加强音乐教育自身的建立，完善音乐教学体系，推进美育的开展，已成为摆在音乐教育工作者面前的一个十分紧迫的课题。"这段话确实道出了长期以来音乐教学所面临的问题。记得苏霍姆林斯基曾说过："音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。"我们必须切实转变观念，树立全新的教学观点。
以往的课堂教学中，教师都非常注重课堂纪律，无视学生的积极参与，始终不忘把学生的安分守纪放在第一位，学生稍有"活动"，教师便严加管制。这样的课压制了学生学习的主动性、积极性和创造性，学生难以对音乐进展有效的`感知，难以在音乐学习中营造一个和谐的内心世界。也不利于学生的个性开展和自信心的形成。这显然不符合课改精神，我们必须正确理解课堂纪律，解放学生，千方百计创造条件，让学生处于一个平等、轻松、愉快的学习气氛中，积极主动的参与教学活动，做到在玩中学，在学中玩。旧的课程标准过于重视知识传授，在以往的教学中，我教唱一首歌曲首先从歌谱入手,给同学们分析节拍、节奏、视唱、旋律，本来一首优美动听的歌曲，采用这种单纯、强迫性知识技能的传授方法，使学生边学边厌，久而久之，形成恶性循环。使学生对音乐课形成厌恶情绪。为此，本学期我抱着尝试的心态对教学内容的重点进展调整。把重点放在音乐的感受上，让学生变成演员，给他们表达情感的时机。实验的结果非常成功。通过实践使我从中感悟到，以前总抱怨学生不重视音乐课，却没有从教学方法和手段上去考虑存在的问题，无视学习者的情感态度、学习方式和学习过程，偏重知识和技能的传授。而新课程目标强调学习者的情感态度，让学习者变被动为主动承受知识。
音乐教师心得体会
这个为期七天天的培训的内容安排得非常紧凑，首先是三个讲座：合唱指挥、舞蹈编排、钢琴即兴伴奏，紧接着就是这三方面的具体指导课。通过认真地学习，我对音乐教育教学工作有了全新认识，教学业务能力和水平一定会有有不同层次的提高。下面是我几天学习的体会：
一、合唱指挥。
张会艳老师主讲合唱指挥，讲课过程中结合一些经典合唱曲进行现场排练，给老师们介绍了很多的合唱指挥方法，收获颇多：
1、立体教学走进课堂。立体教学即合唱要注重和声、和鸣、合作、和谐。张老师用立体的合唱声音培养学生的立体听觉，营造良好的科学的音乐环境。
2、合唱教学模式多元化、多样化，适应时代的潮流。合唱教学中加强五项训练，即：声、曲、伴、演、合。合唱的表演也要紧跟时代的步伐有创新、有特色。
二、钢琴即兴伴奏。
钢琴即兴伴奏房思园老师讲解，房老师从即兴伴奏的基础理论和实践进行讲解和演示。在以后的教学中，我还应加强这几方面的练习：
a、键盘练习，大小调的主和弦、属七和弦。
b、善于学习、勇于探索，反复比较各类和声连接做到弹、听、想同步进行，不断丰富我们的和声语汇。
c、不断丰富和声视野，要多听、多分析经典作品的和声语汇，提升自身钢琴即兴伴奏的能力。
三、舞蹈。
通过四节舞蹈技能的训练学习，不仅陶冶了情操，让我们以舞激情，乐在其中。在这次的培训中，通过四位老师"以声带情"、"以情带舞"、"舞以尽情"的教学，使我的舞蹈在原有的基础中有了进一步的提高。其实在学习舞蹈时多琢磨、多练习、多体会是找到感觉的关键，我在学习中看到老师们优美的动作，听着入耳的乐声，我的心为之陶醉。应该说，舞蹈作为一种艺术，它为我们提供了丰富的想象空间。
此次培训我感触最多的就是在以后的教学中要以这次培训为契机，吸收先进的教学理念，结合我校学生实际，形成我校自己的教学方式和理念，提升我校的音乐教学水平，更好的为音乐教学服务。
音乐教师心得体会
转眼间一学期的教学工作又结束了。作为刚毕业参加工作不久的年轻教师，本人在本学期内担任二年级的音乐教学工作。回首一学期的音乐教学工作，有一定的成绩，但也有一定的不足。教师基本功大赛、论文的参评及参加与教师相关的演出都是我工作的一部分，更主要的是教学工作。
在这里，我对自己这一学期来的思想和工作情况做一个回顾和反思，以便于今后更好的开展音乐教学工作，弥补不足，精益求精。
一、基本情况概述。
本学期一直担任二年级的音乐教学工作，在教学上注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感，不仅仅学习课本上的歌曲，让学生在宽松愉悦的音乐氛围中学习和活动，还要多提高学生的音乐表现和鉴赏能力，汲取一些课外的音乐知识、音乐理论等，促进学生的全面发展。
二、教学工作方面。
1、在本学期，我抱着严谨的工作态度完成教学工作。
虽然备课方式是手写形式，但我仍然按要求，用心备课，并且每课有教学目标、教学重难点、教学准备、详细的教学过程及教学反思，教学设备有待完善，所以没有更多的教学活动教具，所以学生只能通过图片来了解，在课堂教学中多少有些缺憾。
2、由于教材的改版，又没有过二年级音乐教学经验的我，开学初才能对二年级的学生进行学情分析、对教材进行了解。想办法让课堂教学中每个教学环节环环相扣、相互联系，结合以前孩子上课的实际情况，进行教学上的设计改动，但教学设计还应再详细一点，可能也是我的教学经验不够丰富，想到的不够全面，以后我会多注意。
3、在上课方面，孩子爱动的习惯不可能一下就改正，而且音乐课本身就是活跃孩子们情绪的课，但也培养学生良好的上课习惯，因为身兼礼仪课的我，多少还要在孩子面前立一些威严。在音乐课上会培养学生听音乐完成相应事情的习惯，如听音乐起立师生问好、听到相应的音乐保持安静等。
在学唱歌曲的同时，注入一些课外的小知识，用学生摆造型的形式学习音符时值，以便于让学生对学习音乐知识不感觉到枯燥乏味，对音乐充满兴趣，真正的培养了学生的音乐审美。但有时真的hold不住孩子们在看完音符造型爆笑的场面!
三、情感态度价值观。
1、音乐是非常神奇的，它是一种看不见、摸不到，只能用耳朵听、用心去感受的东西!能够唱会课本上的歌曲只是学习音乐的目标之一，学习音乐的基础便是听、唱。通过聆听音乐、表现音乐、创造音乐等教学活动，使学生充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引，使音乐艺术净化心灵、启迪智慧，有利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。
2、不能单纯的说音乐课就是教师教会学生唱歌、学生学会唱歌，太浅白了。我认为，音乐课的作用是培养学生提高审美修养及积极乐观的生活态度。让孩子们真正懂得音乐、了解音乐才能听懂、理解音乐的内涵。所以得让学生多听、多看，多接触优秀的音乐作品，增长音乐知识，拓展音乐视野。