色彩在室内设计中的运用论文大全（20篇）

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色彩在室内设计空间中的运用论文色彩在室内设计中的应用

目前，文化间的相互交流、融合、碰撞已经在全球范围内已经成为了一种常态，而中国的本土文化正在以更积极的姿态迎接更多的外来设计文化，迸发出了丰富多彩的风格潮流、巧夺天工的设计手法[1]。新中式空间中家纺正是为了满足这样的设计需求，它以传统中式为设计基础，将中国的传统哲学思维、设计理念结合到现代的家纺设计中，为家国内纺行业的设计风格本土化和现代化提供了新的出路。色彩是家纺设计的主要内容之一。同时他也是人们对家纺的两大直观认识之一。合理的设计家纺产品色彩，一方面可以使得用户获得更加愉悦的感受，另一方面也可以引领家纺行业，甚至家居行业的时尚，在残酷的行业竞争和国际竞争中脱颖而出[2]。为此，本文的研究工作对于“家纺色彩设计”研究课题以及国内家纺行业发展，具有一定的理论价值和实践意义。

二、“新中式”的内涵。

目前国内业界关于“新中式”的'定义，莫衷一是。但是业界人士普遍认同“新中式”的内涵应该包括以下几点：1中国传统文化、设计风格；2紧密联系当下的时代背景，而非完全复古；3其功能应该是服务、引领当下国内家居、服饰等设计。新中式是传承传统中式风格的精髓，在中国梦的带领下的新时代创新[3]。进入21世纪以来，国内大量家纺企业和设计学的专家学者们[4-6]都在致力于新中式家具风格的探论和研究。如下图1所示的“钱椅”就是一个经典案例，“钱椅”的外形来源于中国古代的铜钱的构型，“外圆内方”，与现代椅子设计理念中复杂造型和精致手工雕刻不同，“钱椅”的构型以简单白描的手法，寥寥几笔将一个传统的明式圈椅的精髓勾勒出来，使人不经意就能联想到“天圆地方”、“承天象地”的中国传统哲学思想息，但是与中国传统椅子构型略有不同的是，“钱椅”靠背是采用的在人性化的环形设计，符合现代人的审美和使用需求。

三、新中式空间中的家纺色彩设计要素。

新中式空间中的家纺色彩设计风格、方式，根据不同的家纺公司、研究学者有不同的划分方法，但是这些不同的划分总可以归纳为两个设计要素，即色彩的搭配和色彩的特点。

（一）色彩的搭配。

新中式空间下家纺的色彩搭配一直是其设计的最后重要的要素之一，良好的色彩搭配可以及时将用户的眼球吸引，并改善用户的情绪等。为此，对色彩的搭配也具有较高的要求，不应该机械模仿或堆砌传统中式家具中色彩搭配风格，而是应该充分理解中国传统文化的前提下，对传统色彩及其搭配方法，结合现代的生活节奏、理念以及设计手法来表现。中国传统的家纺（家居）色彩的搭配主要有两种风格对现代设计影响较大，一种是园林建筑及其家居的“黑、白、灰”色彩的组合搭配，另一种是清代皇室以“红、黄”为主的色彩组合搭配[7]。这两种搭配方式或“写意”或“威严”，都具有中庸思想的特点，缺少了亲切与舒适之感。而新中式的家纺色彩搭配，却需要强调用户的体验，试图使用户收获“亲切与舒适”的体验。此外，现代家纺的色彩搭配也不拘一格，千变万化，不再拘泥于传统的中庸思想。

（二）色彩的特点。

中国传统家纺的色彩具有“沉重”的特点，而新中式空间中的家纺的色彩，乃至家居空间布置都应该具有“浓而不艳”的特点[8]。现代家纺色彩中“浓”的特点是指与传统的家居色彩选用相比，现代家纺并不仅仅限于“黑、白、灰”或者“红、黄”等色系，通常会采用鲜艳、跳跃的色彩来进行家纺设计。比如现代家纺中大量使用的大红色、紫色等非传统色彩元素。而其中“不艳”则是指，现代家纺设计的色彩选用并不是完全天马星空，任意选择的、设计人员在色彩的选用时，往往试图将中国的传统文化、审美等因素考虑进去。根据前人的实例调研分析[9]可知，中国国内的消费者对家居具有“艳丽”色彩的认同度不高。而“浓”与“不艳”之前的权衡把握，一方面体现的是中国传统的“中庸”文化，另一方面也对家纺设计者的设计水平、设计理念提出了很高的要求[10]。

四、新中式空间中的家纺色彩设计的趋势。

根据前文的赘述，新中式的家纺设计应该兼顾以下三个特点[11]：1.扎根于中国传统文化；2.可以体现时代精神、具有时代气息;3.注重用户的个人喜好与感受。其色彩的选择也不例外。那么，从整体上讲，新中式的家纺色彩设计也具有以下三个趋势[12]：1.在设计的表达内涵上，进一步挖掘中国传统文化的核心内涵；2.紧跟时代脉搏，将现代流行服饰、装饰等中的色彩元素引入到家纺色彩设计中；3.针对客户的特点和需求，展开一对一的家纺设计、色彩选择。在设计表达内涵上，进一步挖掘中国传统文化的内涵，在新的时代背景下对其做新的解读，并融入到家纺设计、色彩设计中，这个发展趋势操作起来具有一定的难度，但是其结果往往让人意想不到，眼前一亮。将其他行业中的流行色彩，引入到家纺色彩选择设计中，具有很强的可行性。针对客户的特点和需求，展开一对一的家纺设计、色彩选择则需要大量的设计咨询人才。

五、结束语。

随着我国社会、经济以及文化的发展，人民群众对使用的家纺设计提出了越来越高的要求。而新中式空间中家纺以传统中式文化、设计理念为基础，将中国的传统哲学思维、设计理念结合到现代的家纺设计中，为家国内纺行业的设计风格本土化和现代化提供了新的思路。在本文中，首先简要介绍了“新中式”的内涵，指出了其核心内涵为传统中式风格与新时代的有机结合，然后从色彩搭配以及色彩特点两个方面详细介绍了新中式空间中的家纺色彩设计要素，最后对新中式空间中的家纺色彩设计趋势做了详细论述。

参考文献：

[1]付婧莞.新中式景观在寒地居住区中的应用研究[d].吉林建筑大学,2015.

[2]杨慧.新中式空间陈设艺术设计研究[d].山东工艺美术学院,2013.

[3]刘欢.室内色彩趋势预测与应用研究[d].北京服装学院,2013.

[4]万祥虎.新中式元素在现代餐饮空间设计中的应用[d].大连工业大学,2013.

[5]刘青.新中式设计形态在家纺空间中的意境研究[d].河南师范大学,2015.

[11]杨静.新中式景观在居住区设计中的初探——以临港书院景观设计为例[a].

[12]李亮之.色彩经济与营销战略[a].中国流行色协会.纪念中国流行色协会成立三十周年:2012中国流行色协会学术年会学术论文集[c].中国流行色协会:,2012:6.

色彩在室内设计空间中的运用论文色彩在室内设计中的应用

声音景观设计主要分为正、负、零这3种方式。其中正设计主要是在原有声音景观的基础上添加新的声音要素来丰富其内涵。而负设计主要是剔除声音景观中不好的因素，保留其美好的一面。零设计主要是有效保存原声，不做任何更改。结合目前我国声音景观设计的具体情况，可以对设计的内容归纳为以下2个方面：

2.1合理控制噪声的源头。

将声音划分为高保真音质和低保真音质2种。高保真的声音主要是指人们可以听到的清晰声音，这些声音可以使人们产生愉悦的情绪，但是如果在公共场所内，大量的背景声音可能会将高保真音质转变成低保真音质，为此，相应部门必须合理控制播放的'音量，以免影响客户的听觉能力，降低音质。所以，在进行高保真音质的设计过程中，要有效控制噪音的声源，为人们提供一个安静的声音景观。同时还可以结合周边环境的情况减弱噪音，比如说隔音墙，其可以有效隔绝街道中产生的噪音，从而减少不必要的噪音污染；或者利用自然景观以及植物的吸收功效，减弱噪音的影响，降低其对人们的影响。

2.2合理规划声音符号。

首先，合理收集和分析公共区域内的声音来源，之后有效调节声音的音调和音量，在不影响他人的前提下，确保用户可以清楚地听到。另外，还可以对公共区域内的一些声音进行时间控制，从而降低对人们的影响。

3小结。

综上所述，声音景观不仅对人们的听觉有着直接的影响，同时还对人们的情绪变化有着一定的支配作用，因此，在公共空间内，要合理设计和规划声音景观的内容，使其设计更加的人性化、合理化，为人们的生活提供帮助。

参考文献。

室内设计色彩的运用论文

随着社会的发展，人民生活水平有了大幅提升，人们对于居住环境的要求也越来越高。室内设计作为满足人们使用需求与精神需求的产物逐步发展起来，色彩也逐渐得到了广大设计师的重视。科学运用色彩能够对室内空间起到调节作用，使居住者获得更佳的视觉与心理体验。本文中，笔者就将以色彩的心理特性为铺垫，对室内设计中的色彩应用原则与方式展开分析。

一、色彩的心理特性。

色彩具有温度感、体积感、轻重感、情绪感等心理特性。

1.温度感。

色彩按照红、蓝两原色的色彩倾向可分为冷色调、暖色调、中性色调。其中，冷色调主要有青紫、靛蓝等蓝色与绿色之间的色彩，暖色调主要有红色、黄色、橙色等色彩，中性色调主要为灰、黑、白等色彩。暖色调色彩能够使人联想到太阳、火等具有温度感的事物，冷色调则让人联想到冰山、海洋等令人感到凉爽的事物。

2.体积感。

色彩能够带来膨胀感与收缩感等体积属性的心理效果。这是因为不同的色彩能够对人眼带来不同的生理刺激：色光较亮的光源色或波长较长的暖色对人眼的视觉刺激较强，成像在视网膜发生扩散，从而产生膨胀感；色光亮度较弱的光源色或波长较短的冷色光对人眼的刺激相对不明显，因而产生收缩感。

3.情重感。

色彩情重感是人眼在接收质量刺激的基础上结合自身经验产生的心理联想效果。如人们会认为白云、羽毛、雪花等物体质量较轻，铁矿石、木材等物体质量较重。一般来讲，同类色、中明度较高的色彩比明度较低的色彩感觉轻，反之则感觉重。

4.情绪感。

色彩具有兴奋感与安静感等情绪属性。这类属性是色彩温度感在人们心理上的深层次体现。通常，红色、橙色、黄色等亮色或暖色易使人产生兴奋感，灰色、深蓝等暗色或冷色则易使人产生安静感。

1.自然色与中性色。

（1）白色。

白色干净、明朗、开阔，常被用来作为室内空间的大块用色。在选用白色时，设计师可搭配小面积彩色，从而减轻纯白色带来的空洞感，使室内空间变得更加现代、时尚。一般来讲，白色同黑色、蓝色等颜色较深的色彩搭配能够对空间起到分割作用，提升空间的层次感，白色同米色、浅棕色等低色度色彩搭配视觉效果更为柔和、亲切。设计师可根据空间的.具体功能与使用者习惯进行灵活选择。

（2）米黄、棕色。

米色、棕色等自然色能够给人亲切、原始的感觉，适合作为卧室、浴室等私人空间的主色调。在使用时，为了不显得色彩过于单调，设计师可将其同同色系、不同深度的色彩进行搭配。通常，浅米色同深棕色搭配能够给人高雅、精致的感觉，棕色同红褐色等搭配会给人一种隆重、华贵的感觉。（3）灰色灰色作为中性色能够同多种色彩搭配满足室内各种空间的功能需求。为了避免视觉上的压抑和单调，设计师在使用灰色时可将其同其他色系调和，制造出棕灰色、蓝灰色、粉灰色等以灰色为基础色、略带彩色效果的中性色。近年来，随着现代简约与北欧简约风格的兴起，灰色得到设计师的普遍重视，灰色搭配白色、原木色的设计也得到广大消费者的喜爱。

2.冷色。

（1）蓝色。

蓝色是冷色中的代表色，其能带给人沉静、安宁、清爽的心理效果。在使用时，设计师要严格控制使用面积，避免大面积蓝色产生压抑、消沉、忧伤的气氛。此外，设计师还可对蓝色进行细分，将浅蓝、灰蓝等柔和、略带温暖效果的色彩用于起居室、卧室等空间，将靛青、普鲁士蓝等较为严肃的蓝色用于厨房、书房等空间。

（2）绿色。

绿色是最接近暖色调的冷色，象征和平、希望、生机。在室内设计中，设计师可借助绿色传达大自然的效果，提升空间的视觉舒适度。如可将绿色作为沙发、台面、抱枕、窗帘等软装的主色调，用以调节大块色彩的单调感。

（3）黑色。

黑色是一种沉稳、充满力量感的色彩，但大面积使用会给人压抑感和恐惧感。设计师可用黑色来调节空间层次，划分空间功能，如将黑色用于走廊吊顶、客厅茶几地面、盥洗室下层等位置。近几年后现代设计风格星期，大量黑白灰组合的设计受到了人们的欢迎，设计师也可按照此风格小面积使用黑色，提升空间节奏感。

3.暖色。

（1）黄色、橙色、金色。

黄色饱和度较低，能够带给人视觉膨胀感，适用于较为狭小的空间，搭配时最好选择白色、灰色等自然色或中性色，避免对比效果过于强烈而造成心理上的不舒适。橙色较为醒目，在使用时大多充当修饰角色，如平衡冷色调的视觉效果，搭配白色划分空间区域等。金色象征高贵、华丽，大多用于酒店等商业性空间当中。

（2）红色。

红色作为典型的暖色调能够带给人兴奋、热情的感觉。在使用时，设计师可用少量的红色来平衡冷色调，为空间注入变化与活力，也可将红色调和为粉色、枣红色等视觉效果较为柔和的色彩用于室内软装，提升空间的亲和力。

三、结语。

色彩是室内设计的灵魂，同时也是室内设计中最为活跃的元素，对于空间整体效果有着举足轻重的作用。设计师要借助色彩传达合适的视觉体验与心理感受，提升空间的审美价值，创造良好的室内氛围。

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室内设计色彩的运用论文

室内设计中对色彩的良好处理，需要明确色彩的具体构成，方能制定出科学有效的设计运用策略。室内设计之中主体色彩应用面积最广，可为总体室内面积的百分之七十左右。主体色彩主要为室内空间中的门窗、天花板以及墙体与地面的色彩，倘若令该类大面积应用色彩形成有效的统一，应用细小变化色调。例如，应用高明度以及低纯度的色调，会营造自然和谐的舒适之感。该处理方式可应用于家居以及私人空间的设计装饰之中。倘若应用高纯度色彩处理方式，则可营造愉悦兴奋之感，因此该处理方式适宜应用于商业场所以及公共环境空间中。除了主色彩之外，室内色彩还包括陪衬色彩以及点缀色彩。陪衬色彩是主体色彩的丰富延伸。倘若主色调为红色，则可利用明度变化的陪衬色彩处理方式，还可应用色相变化进行陪衬处理。室内空间中，主色彩以及陪衬色彩的互相映照，将令其体现既统一又富于变化的艺术整体效果。倘若主色彩欠缺陪衬色彩的协调配设，将会令其变得毫无生气、死板单一。点缀色彩是室内空间设计的点睛之笔，虽然仅占据了较小的`面积，却可通过富于变化的应用，达到良好的点缀作用。例如，可应用形象墙、小型摆设、室内花草的布置、色彩的点缀，形成与室内空间主体色彩以及陪衬色彩的良好互动，形成统一整体，又不失和谐对比的优质处理效果。

1依据空间应用目标科学实施色彩处理。基于室内空间应用目标的不同，在符合色彩需求的基础上，应考量不同风格的展现，进而渲染出良好的空间氛围。例如，对于商业环境、办公场所、医院等，基于其室内空间应用目标的特殊性、各异性，因此应做好色彩的适宜选择以及科学处理。办公室应优选偏冷色调的色彩，进而营造严肃、谨慎且统一的风格特征。对于商业环境空间，则可依据其营销产品、发展经营的特征优选丰富多样的暖色调进行色彩处理。医院等公共场所应尽量选择舒适、恬静、温暖，且不失严肃性的高明度色彩，满足其应用服务需求。

2基于空间形式以及现实特征有效处理色彩。空间体积的不同、形式的各异，对于色彩的处理设计有着不同的需求。对于大空间，一般可设计应用颜色相对较深的色彩，进而提升室内空间的重量之感。相反，室内空间面积较小，则易应用色调稍淡的色彩提升空间感。对于室内空间的设计，倘若其举架较高，则可应用一些具有一定饱和性的色彩，进而降低室内空间的空旷之感，强化其吸引力以及亲和性。倘若墙面面积较大，则应利用较低明度的色调，形成有效的弥补。对于室内空间之中的细柱，可应用浅色调渲染一种丰富的体积感。相反，倘若柱子过于粗壮，则应采用深色调的处理方式削弱其粗壮笨重的效果。

3色彩处理应参照空间方位进行。空间方位的不同，受到自然光线的影响作用，会呈现出不同的色彩，因此将营造出各异的冷暖效果。为此可应用色彩实施有效的室内空间处理调节。例如对于朝向北面的室内空间，经常由于缺少阳光而给人以沉闷阴暗的感觉。为此，可应用明快暖色调，削弱阴沉、令室内光线趋于平和以及明快，形成温暖舒适之感。对于南向室内空间，其日照丰富充足。因此，可多利用一些偏冷色调或者中性色彩，形成中合作用。对于室内空间朝向为东西向时，其不同时段，即上午以及下午其阳光光线会形成显著的变化，光线充足室内温度便会升高。因此，在室内向光墙面应采用较低明度的冷色调进行处理，进而对自然光线形成良好的综合作用。另外，整体房间的主色调还应采用偏冷色彩进行处理。

4色彩处理应全面考量空间应用人不同类型。人们年龄层次、性别特征、需求爱好的不同，导致其对色彩喜好具有较大差异。因此，在室内空间色彩处理与选择应用阶段中，应依据空间应用人类型的各异、喜好的不同，选择适宜的色彩进行设计。例如，对于儿童房，如果为女孩子，可应用粉红色作为主色调，营造一种浪漫、无邪的氛围。对于男孩子使用房间，则可应用蓝色色调作为主体色彩，营造一种大海蓝天、贴近自然的宽阔、舒畅、愉悦空间氛围，孩子们可将自己幻想为水手或是航天员，自由的翱翔、畅游。中青年以及老年人其教育背景、生活阅历均不尽相同，具备不同层次的知识技能水平，因此其审美需求呈现出一定差异。年轻人更加崇尚于鲜艳明快的空间，而老年人则更喜欢端庄大方以及稳重的色彩。为此对于室内空间的色彩处理应体现良好的针对性、适应性，符合应用人审美需求与客观喜好，进而形成良好的共鸣。

结语。

总之，色彩处理在室内设计中的科学处理应用尤为重要，我们只有制定科学有效的色彩选择与应用设计策略，方能优化室内设计效果，提升设计水平。

色彩在室内设计空间中的运用论文色彩在室内设计中的应用

色彩是视觉在直观和客观上的一种语言，色彩在视觉上可以使人产生时远时近，或大或小的感觉，高纯度和高明度的色彩也会使人产生向前、轻柔的感觉；相反，低明度和低纯度的色彩会给人向后、深沉压抑的感觉。当色彩直观地植入人的眼睛里时，色彩的所有属性都是最直接的，人们看到的色彩不一定是它真实的色彩，也有可能是由人的心理感觉来决定的。因为不同的色彩在对人的视觉产生作用的同时也会对人的心理产生一定的影响，反之心理也会对色彩做出不同的影响。这种影响有的是起积极作用的，有的是起消极作用的，要具体问题具体分析。具体到某一个很小的色彩上，不同的色彩相叠加后会产生另一种颜色。就好像色彩的三原色—红、黄、蓝一样。它们分别融合就会产生这世界上所有的颜色。这是很神奇的。重复的颜色在室内设计中，设计师要依据色彩的特性来灵活准确地分析色彩，运用色彩。比如室内的天花板在色彩的选择上适合采用颜色比较淡的材质装饰，而地面的材质色彩适合采用较深色的材质，空间上的色彩搭配会取得视觉上的平衡和稳定。上轻下重的设计视觉审美会使人的心情和身体感到舒适，反之会使人头晕、目眩。

色彩还有一个作用，就是它可以对室内空间在布局规划上具有点缀空间的色彩的作用。如背景墙、小景观、茶几、窗帘等软饰品、陈设品、植物等在颜色的选取上都是以在空间中起到点缀作用为目的的。点缀色彩在空间中使色彩的律动感更加强烈，它既丰富了空间的色彩趋向又决定了室内整体的空间走向。在室内空间的设计规划中，色彩的搭配运用是否突出有很大一部分原因是装饰品在空间所起的点缀作用，从而影响了空间的整体氛围。同时，点缀色彩在手法的处理上一般要遵循室内色彩的`设计原则，使它们既相互融合又协调统一，最后使它们相互碰撞产生的新奇色彩能与室内的整体色调相碰撞，达到既强烈又和谐的整体感觉是色彩在室内空间中的点缀作用。点缀的色彩是不宜大面积使用的，它是起到突出空间作用的。点缀色彩在空间的布局上也有一定的暗示作用。比如，当客人进入某一个公共区域的公共空间时，室内的点缀色彩要考虑其色调会给人带来什么感觉？是舒适的还是急躁的，是能被大众接受的，还是被大众排斥的。

1.色彩对心理和生理上产生的作用。

从室内的空间布局到家具的陈列摆放，都要遵循色彩构成的基本原则。选用的颜色要与设计的目的相协调。不同的颜色会对人的生理和心理带来不同的心理暗示。依据人对色彩的主客观理解选用符合人性格特点的色彩会更好一些。就像世界上没有同一片叶子，也没有同样的人。所以每一个人喜欢的颜色是不一样的，不同的颜色代表的寓意也是不同的。色彩有冷色调和暖色调之分。红色、黄色、橙色等色调鲜明的颜色称为暖色调；因为它们会给人一种温暖、热情的心理感觉；相反会把蓝色、绿色等称为冷色调，它们给人一种稳重、安静的心理感觉。色彩具有精神层面的价值。人们常常能感觉到色彩对自己的心理影响，这些影响总是在不知不觉地发生作用，左右我们的精神情绪和心理情绪。色彩对人们的心理效应是不同层次的影响。有些是直接进入我们的大脑，有的是间接联想，还有更高层面的就是影响人的信念和信仰。

2.色彩对人们健康的影响。

知觉情感也是可以通过色彩来传递的。同时知觉情感也是影响人们健康的重要因素之一。不同场景的色彩所营造的色彩氛围是不同的。色彩在不同空间氛围中有着不同的角色扮演，同时它们在不同空间格局的构成中起重要的作用。比如，在娱乐空间中，在注重色彩功能性的同时要兼顾室内色彩的文化性和情感性，以满足人的心理需求和生理需要。商业空间中大多数的色彩是绚丽多彩的；而在医疗等的空间中，色彩就必须是沉稳的，给人肃静庄严的心理暗示。不同的色彩会刺激人们的视觉感官，使其感到兴奋或舒和神经。比如，红色会给人一种较刺激性的视觉和心理感觉，长时间凝视红色过久就会影响视力，甚至产生焦虑和身心受压的情绪，研究表明心脑血管病患者应避免过分的红色刺激；绿色是大自然的颜色，是环保的颜色，当人们长时间注视电脑或学习的时候，只要多看看绿色就会有镇静神经、解除眼疲劳的作用。而且对于高血压患者来说，处在绿色的环境中是有利于恢复健康的。结语色彩是一门值得研究的学问，而有关色彩的研究却是一门相对比较新的学科。色彩的发展永远是以物理学为前提的，同时人们对色彩的感觉是人的生理和心理对色彩做出的直观反应，同时色彩的不断变化又使人在室内空间中产生不同的联想。如今，人们对于色彩在室内空间中的研究是多样化的，但不论是怎样的发展都必须以色彩的基础原则为一切发展的原则。假想一下，世界没有色彩是怎样的。“抬头看见的不再是蓝天，草地不再是绿色，花朵不再是五颜六色的。”所有的色彩都变成了灰色，人类将会是以怎样的一种心情去面对这个世界。所以说，人们是离不开色彩的，它与人们的生活是息息相关、密不可分的。生活中颜色的出现使我们的世界变得更加具有丰富性，它使我们能看见这世界上所有的美好景象，开阔了我们的视野、丰富了我们的生活。在进行室内规划设计时，需要对人需求的色彩数据进行采集、分析，在此基础上提出设计方案，并随后实施和继续整理。在此过程中，对颜色数据的精确把控、对技术的要求无疑是非常重要的。

参考文献：

1.[德]海勒.色彩的性格.中央编译出版社.2013。

2.[日]野村顺一.色彩心理学.南海出版社.2014。

3.张绮曼,郑曙.室内设计资料集.中国建筑工业出版社.1991。

传统色彩在新中式室内设计中的运用论文

由于历史原因，我国现代艺术的构建几乎是从西方“挪”过来的，一方文化的弱小，必定会造成外来文化的入侵。因为以往对于经济发展的重视，在文化方面就造成了一段时期的空白。我国成为了文化输入大国，思想和行为习惯都逐渐被外来文化所渗透。在国际方面，随着国际地位的提高，在世界中的话语权也逐渐增多，这时，我们发现在介绍中国时所能用到的资源很贫瘠，或者说国际对于中国的认识还很片面化。美国有好莱坞输出“美国梦”，日本的动漫对于日本传统文化的输出也是不遗余力，韩国的韩剧几乎已经成为每个中国人必看的节目。在市场经济条件下，文化艺术的好坏直接反应在人们的选择上。我们还没有建立起中国的文化特色，无论是国民还是国际，对于中国的认识只能是越来越刻板化。所以在这一时期，只有广大平面设计师根植于我国的传统文化，进行新思维、新方向的'突破，才能打破这一局面，营造我国自己的、独特的文化艺术，为世界艺术增添新的光彩。

（一）平面设计的基础要素。

在字体方面，我国在平面设计中存在着两种字体，一种是中华汉字体系、一种是西方拉丁文体系。两者都是高度符号化的信息传递方式，不同的字体也会让人们产生不同的情感。我国的书法是世界独有的一种艺术形式，东亚各国都是在我国的影响下发展出了书法文化，西方在近代因为广告等需要也对文字进行处理，但是还没有发展到文化的层次，从这一方面来说，这是我国所具有的独特优势；从图形来说，这是一种最为直观的表达方式，更加的具有视觉的冲击力。点、线、面是构成图形的基本要素，点是最直观的位置表达，线是动感和方向的结合，面是视觉冲击最猛烈的元素，明暗效果、整体效果主要是通过面来表达。在平面设计中，图形可以是有彩的和无彩的、具体的或者是抽象的，可以是插图、摄影图、图标、符号等。中国元素的水墨画是一种独特的表现技巧，注重对于内涵和精神的表达。在这方面具有有一定的应用空间；版式就是平面设计中的背景基调，既是平面设计的首要问题，也是贯穿平面设计的主要问题。它的作用是在版面的创造性和可行性基础上平衡各种设计的元素，体现设计的美。版面的构成要素包括字体、图形、色彩、空间这几方面，版面设计就是在有限的二维空间之内将设计构成一个和谐的整体；在色彩方面，色彩是直接赋予设计作品生命力的一种重要工具，无论是什么设计作品，都离不开对于色彩的运用。彩色可以分为原色、间色和复色。光的原色是红、绿、蓝三种颜色，物体的三原色是红、黄、蓝。两种颜色的混合是间色，三种颜色案不同比例进行的调配是复色。对于色彩的运用，无论是西方还是东方都非常的重视，而这在这一领域都取得了非凡的成就。

书法是我国独有的一种文化，是美的汇总。平面设计抽象性的符号语言在全球化的语境下更有力于这种艺术感性的表达与认知。古埃及的图画文字、巴比伦的楔形文字、中国的象形文字是世界上最古老的三种文字，发展到今天，我国的书法艺术不仅是传统的刻板应用方式，更加是一种不断演绎的艺术方式，从草书、行书、楷书、隶书等形式就可以发现，这是一种充满生命了的表达形式。在设计中，将书法和媒体、不同材料相结合可以设计出独特的作品。在传统的书法与平面设计结合的方法上，有直接运用、抽象表达、特色突出这么几种方式。直接运用就是不加任何修饰的进行运用，如作品《我的愿望》。抽象表达强调的是用无意识进行创作，以抽象的形式表达情怀；特色突出是以书法艺术的精神内核进行现代作品的创造，如刘月圆的作品《原味》。

2.国画对于平面设计的借鉴作用。

我国的国画直接把诗词、书法、绘画、篆刻等集于一张纸上，可以说是平面设计的一种。在构图方面，疏密是国画基本的构图方式，是画面产生远近、疏密、主次等多种变化。在色彩方面，我国的国画在明暗、色彩有独到的表达方式。通过笔墨的浓淡、干湿、黑白，看似简单，却把作者的影像和意境跃然纸上，这是我国独有的一种艺术表现手法。新中式对于国画的借鉴，主要还要集中于意境方面。然而，现代艺术讲究对于情感突出性的表达，这就要求我们在平面设计中要更加的直接、奔放一些，不要让观者看的太过“费力”。这样才有利于我国的作品能够发扬光大。虽然我们要建立自己的文化体系，但在现阶段，也要注意与世界的接轨。在我国的文化没有成为世界主流文化之前，我们要在充分发挥新中式的特色，逐渐对世界审美眼光进行影响，使人们越来越接受我国的传统文化。

色彩在室内设计空间中的运用论文色彩在室内设计中的应用

给人们带来一种视觉美感色彩对居室空间的设计有着至关重要的影响。就好像一个人面对着四面白墙，没有焦点，心理上就没有一种托付感，也使人感到单调乏味，没有安全感。如果墙是彩色的，有着五彩缤纷的画，人们就会产生一种归属感，在视觉上也有了焦点。把色彩搭配的和谐，人的内心会产生美感，情绪也会更加放松;如果搭配的差距很大，那么就会使人感到烦闷。因此，结合色彩的特点布置居室色彩，会使人们心理上感觉舒适，视觉上更加美观，这就是视觉美感的满足。2．2对活动情绪起到调节作用色彩对人的行动也有着直接的影响，并且十分强烈。暖色调使人兴奋，高明度使人振作，高纯度让人有一种刺激感;把这些色彩用在娱乐空间中，人的情绪就会变得高昂。冷色调则给人带来一种冷静的感觉，低明度使人安宁，低纯度使人安静，这些色彩适用于私人空间，例如书房、卧室等。2．3对室内空间有着调节的作用色彩能够给室内空间带来变化。明度低、冷色调的色彩让人觉得厚重，会有一种后退或者下沉的错觉，相反，明度高、暖色调则让人感觉较轻，会有一种前进或上浮的错觉。设计师们利用好这些错觉，就能够调节室内的空间的感受。2．4能够调节室内的光感色彩还能够调节室内的光感，因为色彩对于光线都有相对的反射性能，明度高反射大，室内就会更亮，明度低反射低，室内就会更暗。根据这种特点就可以更好地调节室内的光感。当房间是北向的时候，光线会较暗，这时候就可以用高明度的暖色系，创造出明亮、温馨的室内空间来。如果房间是朝南，就说明光线足够明亮，这时候就要用中性的色调或者是冷色调并且明度较低的色彩，这样就不会给人带来一种刺眼的感觉，毕竟这是私人空间，使用者还是希望有温馨安宁的氛围。

5、结语。

色彩设计在室内空间设计中占主导作用，堪称室内设计中的灵魂，关乎室内色彩是否和谐是有很多因素构成的，色彩代表着情感的表达，体现的是人内心复杂的感受。空间色彩的合理运用对室内设计来说起着至关重要的作用，室内色彩与人们的日常生活息息相关，而色彩的运用也是空间设计最直观，最生动的表现形式。我们要根据居住者的生活习惯合理的运用色彩，成功的色彩设计不仅要满足大家的审美要求，同时也能在兼顾营造温馨、舒适的的条件下表达出居住者的个性。

参考文献:。

［1］文健．室内设计教程［m］．北京:中国建筑工业出版社，2011．。

［2］杜台安．光与色的新魅力［m］．北京:中国轻工业出版社，1999．。

［3］施淑文．建筑环境色彩设计［m］．北京:中国建筑工业出版社，1995．。

［4］姚晓东．色彩传递［m］．南昌:江西美术出版社，2003．。

［5］张绮曼．室内设计资料集［m］．北京:中国建筑工业出版社，1996．。

室内设计色彩的运用论文

1.卧室的色彩卧室是人们睡眠休息的地方~对色彩的要求较高,不同年龄对卧室色彩要求差异较大。浅绿色或浅桃红色会使人产生春天的温暖感觉，适用于较寒冷的环境。浅蓝色则令人联想到海洋，使人镇静，身心舒畅。

2.厨房的色彩厨房是制作食品的场所,颜色表现应以清洁、卫生为主。由于厨房在使用中易发生污染,需要经常清洗,因此,应以自、灰色为主。鲜黄、鲜红、鲜蓝及鲜绿色都是快乐的厨房颜色，而厨房的颜色越多，家庭主妇便会觉得时间越容易打发。乳白色的厨房看上去清洁卫生，但是别让带绿的黄色出现。

3.餐厅的色彩餐厅是进餐的专用场所,也是全家人汇聚的空间,在色彩运用上应根据家庭成员的爱好而定,一般应选择暖色调,突出温馨、祥和的气氛,同时要便于清理。以接近土地的颜色，如棕、棕黄或杏色，以及浅珊瑚红接近肉色为最适合，灰、芥末黄、紫或青绿色常会叫人倒胃口，应该避免。如果你正是节食减肥，可把餐厅布置成使人产生凉爽感的蓝色、绿色或灰色，你还会感受到食物的美味，但你胃口却“变小”了。

4.客厅的色彩客厅是全家展示性最强的部位,色彩运用也最为丰富,客厅的色彩要以反映热情好客的暖色调为基调,并可有较大的色彩跳跃和强烈的对比,突出各个重点装饰部位。浅玫瑰红或浅紫红色调，再加上少许土耳其玉蓝的点缀是最“快乐”的客厅颜色，会让人进入客厅就感到温和舒服。

5.书房的色彩书房是认真学习、冷静思考的空间,一般应以蓝、绿等冷色调的设计为主,以利于创造安静、清爽的学习气氛。棕色、金色、紫绛色或天然本色，都会给人温和舒服的感觉，加上少许绿色点缀，会觉得更放松。

6.卫生间的色彩卫生间是洗浴、盟洗、洗涤的场所,也是一个清洁卫生要求较高的空间,在色彩上有两种形式供选择。一种是以白色为主的浅色调,地面及墙面均以白色、浅灰等颜色做表面装饰;另一种是以黑色为主的深色调,地面、墙面以黑色、深灰色做表面装饰。浅粉红色或近似肉色令你放松，觉得愉快。但应注意不要选择绿色，以避免从墙上反射光线，会使人照镜子时觉得自己面如菜色而心情不愉快。

7.娱乐休闲区域的色彩由于目前市场上的休闲娱乐设施多为黑色。如果是与客厅合用,主要应以客厅要求设计色彩;如果是单独使用的空间,也应以深色为基调。

室内设计色彩的运用论文

摘要：

随着人们生活水平的不断提高，对于生活品质也有着更高的追求，现如今很多人在装修室内的时候对于颜色有着较高的要求，有些人认为颜色的选择决定着生活品质，不仅如此，颜色也与日常生活和心情有着非常密切的联系，所以色彩对于室内设计的影响是非常大的。本文笔者将会主要针对色彩对于室内设计的影响展开分析，详细的论述如何运用色彩和如何搭配色彩才能更好的达到人们所希望的视觉效果和心理效应。

关键词：色彩；环境影响；室内影响；心理；设计。

在人类的世界里，色彩有很多种，然而不同的色彩带给人内心的想法和感受是不同的，不同的色彩会带给人不同的心理感觉。据有关调查结果显示，世界上每一个人一天在室内平均生活的时间要占据总时间的三分之二，也就是说在日常的生活中，人们多半的时间是在室内度过的，所以室内的色彩对于人们的影响是非常大的[1]。对于上班族来说，办公室内温馨的色彩会带给自己一天的好心情，而如果是单调的色彩则会给自己增添一份乏味。所以由此可见在实际的生活中，色彩对于室内设计的影响是非常大的。所以在装修中，为了能够使自己有一个好的心情，就一定要对色彩有着严格的要求。色彩对于室内设计的影响实际上可以转为色彩对于人类心情的影响。在如今这个缤纷多彩的社会中，人们对于生活品质有着越来越高的追求，而对于色彩也有着更多的要求，在很多人眼中，色彩不仅仅是一个颜色的象征，更是一种心情的象征，不同的颜色会给予人不同的感受和想法。而在室内的环境中，色彩更是能够彰显自身的魅力，色彩对于室内的影响力非常大，不同色系的颜色可以带给室内不同的环境，下面笔者将针对色彩对室内设计的影响进行具体的分析和阐述[2]。

一、色彩对人心理的影响。

据有关调查结果显示，不同的色彩会使人产生不同的心理感受，色彩对人心理的影响力非常大，不仅如此，不同年轻的人群对于色彩的感受程度和欣赏程度也是不同的。一般情况下人们会将颜色分为冷色系和暖色系，冷色系主要就是以蓝色和主，而暖色系则主要就是粉色、红色、橙色等颜色，不同色系中的颜色给人的感受是完全不同的。对于年龄较小的人群而言，对于鲜艳的暖色系会更加喜欢，例如儿童大多会更喜欢鲜艳的颜色，而男青年则会喜欢一些洁净的颜色，例如白色、黑色等。而年轻的女孩则会更喜欢一些鲜亮的颜色，如粉色、橙色等，颜色对于不同的人来说有着不同的寓意。另外不同的颜色也会影响着人的情绪，例如当人心情不舒畅的时候，蓝色或者是黑色等较深的颜色，就会令人感觉到一种抑郁的情绪，而明亮的颜色则会令人的心情更加舒畅。例如白色、浅绿色等颜色会令人的心情更加舒畅，由此可见不同的颜色对于人心情的影响是非常大的。另外不同地域的人对于颜色的追求也是不同的，例如在城镇中的人们则更加喜欢一些优雅的色调，而农村的人们则更加偏爱一些纯粹、能够产生鲜明对比的色彩，通过这些就可以发现，不同的人们对于色彩的选择和喜好是不同的，所以在对室内环境进行颜色选择的时候一定要从多方面进行考虑[3]。

1、客厅的色彩。

对于任何一个家庭来说，客厅的颜色都是最先映入眼帘的颜色，所以在选择客厅颜色的时候，一定要慎重的考虑。前文当中通过笔者的介绍已经可以清楚的看出，色彩对与室内设计的影响非常大，在对室内装修的`时候，合理的选择色彩和使用色彩是非常重要的。客厅是全家展示性最强的一个部位，一般情况下客厅的总面积也占据家庭面积的大多数，所以在颜色的选择上一定要结合多方面进行慎重的考虑。客厅应该展示出自身的大气、端庄和高雅，所以在选择色彩的时候，一定要选择一些较为沉着的色彩，例如在对客厅地面颜色选择的时候，可以以深红、黑等种颜色的色彩为主，这样会给人一种踏实、高雅的感觉，在对顶棚进行装饰的时候一般应该以金黄色为主，这样会给人一种富丽堂皇的感觉。这样的色彩对于会给人一种安然、踏实、高雅的感觉，虽然有金色，但是在优雅深红色的衬托下，这种金色一点都不俗气。色彩往往直逼人的眼球，所以在对色彩的选择上一定要更加慎重，客厅是一个家庭中主要的部分，所以在色彩的搭配上要尽可能的显示出自身的高雅和端庄，只有选择一些大气的颜色才会显示出自身的大气。沉稳的颜色与客厅恰好可以相互呼应，在这样的环境中给人的不仅仅是一种优雅的环境，更是一种端庄和沉稳的气息[4]。

2、书房的色彩。

书房是一个安静、文雅、认真学习的地方，所以书房的颜色绝对不能过重，也不应该选择对比十分鲜明的颜色。书房的色彩应该尽可能的避免使用一些较为浓重的色彩，例如酒红、橙色等都不适宜应用在书房当中。书房是需要安静、冷静思考的地方，所以其颜色也尽可能的要贴近自然，一般情况下应该选择一些较为天然的颜色，例如天然木色、浅绿色等都是较好的选择。在书房的颜色选择中，如果运用过多的橙色或者是红色，就会给人一种急躁、焦躁的感觉，这完全不利于创作和学习，所以由此可见不同的颜色应该应用于不同的环境和背景中。一些具有鲜明对比的色彩是不适用运用于书房当中的。在书房这种文雅的环境中，应该多运用一些天然的颜色和浅绿色、浅蓝色等，这样的颜色会激发人创作的灵感，让人有着置身于室外的感觉，淡雅的颜色给予人们一种温馨、舒适和清爽的感觉，这种感觉非常有利于提升学习氛围。如果在这样的室内环境中还可以增添一丝绿色的植物点缀会更加具有生机[5]。

3、餐厅的色彩。

餐厅是一家人共同进餐的场所，一般情况下餐厅的颜色都应该选择较为能够突出家庭氛围的颜色，餐厅的颜色还可以根据个人的爱好进行设置。例如如果选择对比度较大的颜色作为餐厅的主要颜色，很容易令人感到紧张和焦虑，所以在选择餐厅颜色的时候，一般都会选择一些清新淡雅的颜色作为主色调。这样清新淡雅的颜色有助于控制自己的情绪，在进餐的时候会缓慢进食，有助于消化和吸收。所以现如今很多家庭在餐厅颜色的选择上都会选择接近土地的颜色，这样颜色既不灼人眼，人不失单调，是人们常用的一种颜色。餐厅的颜色实际上对于不同的人来说会产生不同的影响，如果餐厅的颜色是蓝色或者是深绿色，就会令人产生清爽的感受，虽然能够感受到美食的美味，但是自己的胃口却变小了，这样的颜色有助于一些稍微胖一点的人实施减肥计划。由此可见色彩对室内设计的影响力非常大，现如今我国有很多人在进食的时候会受到颜色的影响，一些温馨的颜色会使人的食欲大开，而一些抑郁和沉闷的颜色则会降低人的食欲。具有关科学研究结果表明，颜色对于人食欲的影响是非常大的，不同的颜色会带给人不同的心理感受，所以在对餐厅进行选择和颜色设计的时候一定要多方面进行考虑[6]。

4、浴室的色彩。

浴室是一个较为清洁的场所，一般情况下人们都会喜欢以白色和浅蓝色为主的浴室，因为这两种颜色往往给人的感觉是清新和淡雅，恰恰浴室就是需要这样的清新和淡雅。白色的浴室给人一种干净的感觉，能够让人在洗浴的时候将忙碌一天的情绪都抛在外，在一种洁净的环境中尽情的享受泡沫和沐浴的花香，如果浴室中会有一丝淡蓝色或者是淡绿色则会增添一份情趣，让人在洗浴的同时不会感到单调。而如果将浴室设置为红色或者是黑色，就会给人一种沉闷的感觉，这种感觉往往不能够令人将自身的所有重负都放下去尽情的放松，红色预示着激情和喜庆，所以这一颜色并不适合应用在浴室中，如果在浴室中使用过多的黑色，会令人感受到一种深邃和忧郁，这并不能令人感受到一种洁净的感觉，所以由此可见色彩对于室内的影响是非常大的。笔者认为浴室的色彩就应该以白色为主，这样才会让人将自身的烦恼都抛掉，在一个洁净的环境中去放松自己[7]。浴室是一个洁净、干净的场所，在这个场所中很多烦恼都会经过洗礼之后忘掉，所以白色是最适合的，一些较为鲜艳的颜色并不适合这一场所。

5、卧室的色彩。

与之前的几个部分相比，卧室是一个较为隐私的场所。所以卧室的色彩往往是最丰富多彩的，因为不同的人由于年龄和性格特点的不同对于卧室的要求是不同的。与客厅和书房等场所不同，卧室是一个家庭中较为隐私的环境，所以该环境内的颜色选择一般可以根据卧室主人的个人爱好来进行设定。例如红色、粉色、橙色等鲜艳的颜色往往适合年轻人群，尤其是刚结婚的人群，鲜艳的颜色能够激起人的情趣和欲望，所以很多年轻的人们在设计卧室的时候都选择一些较为鲜艳的颜色，认为这种鲜艳的颜色会激发自身的想象力，在这种环境中可以培养夫妻之间的感情。而对于一些中年人来说，卧室的颜色一般要清新、淡雅为宜，因为中年的夫妻早已经过了充满热情的年龄，他们对于生活更多的是追求安逸和平稳。所以对于卧室的颜色一般都是选择清新、淡雅的颜色。而一些中年人还喜欢一些较为深邃的颜色，例如紫色、棕色等，往往这种深邃、沉闷的颜色会带给人更多的睡意，有助于睡眠。色彩对于室内的影响非常大，合理的选择色彩是非常有必要的，笔者认为卧室是一个人每天能够放松自己的最佳场所，所以卧室的颜色是非常重要的，如果卧室的颜色与自身的性格不相符，将不会有助于自己的睡觉和思想的放松，所以恰当的选择室内色彩是非常重要的[8]。卧室与其他的场所有很大的区别，例如客厅的颜色很多人在选择的时候都会选择大众化的颜色，这是为了在迎接客人的时候会显得更加符合大众化，而不至于显得有所异常，而卧室则不同，卧室可以根据不同人的性格特点进行单独的设置，不同的人对于卧室颜色的追求往往是不同的，不同的颜色会带给人不同的情绪和心理感受。

三、合理选择色彩的重要性。

在上文中笔者简单的论述了不同环境和不同室内场所中色彩的重要性，通过分析可以发现，实际上不同的色彩在不同的环境中会给人不同的感受，色彩对于室内环境有着至关重要的影响。现如今随着人们生活水平的不断提升，越来越多的人们开始注重对于色彩的追求，而笔者认为色彩是人们日常生活中必不可少的一部分。恰当的选择色彩是提升生活质量的一个主要因素，因为色彩对于室内环境有着至关重要的作用，合理的选择色彩是非常重要的，色彩的选择与人们内心的情绪有着很大的联系，恰当的选择色彩有助于改变自己的情绪，如果每天都生活在同一种色彩的环境中，就会使人内心产生一种抑郁、沉闷的感觉，对于周围的事物没有新鲜感，如果长期下去，将不利于人们思维的发散和学习新事物。所以笔者建议在色彩的选择上一定要多加注意，每一天都应该接触不同的室内色彩，这样才会令人感受到周围环境的丰富多彩，进而使自身充满积极向上的理念。色彩给人的不仅仅是一种视觉上的享受，更多的是一种心理上的暗示，著名心理学家曾经指出，颜色对于室内环境的影响力非常大，不同的颜色会带给环境不同的氛围，忧郁的颜色往往会令气氛产生尴尬和沉闷，而鲜艳的颜色会令氛围活跃起来，所以由此可见色彩对于室内的影响是很大的。

四、结束语。

综上所述，笔者简单的论述了色彩对于室内设计的影响，通过分析可以发现，实际上色彩对于室内环境的影响非常大，不同的色彩会产生不同的环境氛围，只有正确的理解色彩，并且恰当的搭配和运用色彩，才会让人们的生活变得丰富多彩，不再枯燥乏味。色彩宛如变化莫测，使室内空间设计变得有趣而又变化无穷，色彩可以影响人的感觉和心理，也可以赋予相同的空间和不同的风貌，在室内设计中充分的发挥色彩的功能，往往能够创造出意想不到的效果。

参考文献。

[1]李建强，李洪亮，张家网，夏长旺.色彩搭配在现代室内设计中的应用[j].现代装饰（理论），（09）：1201—1202.

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[3]黄子君，李明月，刘慧慧，张阳龙.室内设计的色彩理念与主观色彩实训模式[j].大众文艺，2011（12）:343—346.

[4]张一苗，李晓佳，孟凡辉.浅谈室内设计中色彩对人的影响[j].大众文艺，（07）:132—136.

[5]王双，张佳磊，王梦浩.浅谈室内家居中色彩的影响与作用[j].人文论坛，2014（03）:104—109.

室内设计中的色彩运用理论

色彩在室内设计空间中的运用论文色彩在室内设计中的应用

摘要：目前世界正快速向“地球村”发展，各国之间的文化交流越来越多。在这个过程中，中国的的时尚设计，也逐渐由跟随西方设计文化，转变到以本土文化为核心积极融合外来设计文化，而具体而言，就是国内的时尚设计迸发出了丰富多彩的风格潮流、巧夺天工的设计手法。家纺设计行业也不例外，人民群众对现代家纺用品的设计风格、内涵有了更高要求，需要家纺用品可以适应其多元的文化需求，并且可以紧密结合日渐流行的“新中式”装饰风格。为此，本文首先简要的介绍了“新中式”的内涵，然后从色彩搭配以及色彩特点两个方面介绍了新中式空间中的家纺色彩设计要素，最后对新中式空间中的家纺色彩设计趋势做了详细论述。本文的研究工作具有一定的理论价值和实践意义。

空间色彩在室内设计中的搭配论文

相辅相成、辩证统一的矛盾关系：家具用独特的方式维持着人们的正常生活，从古至今，随着时代的发展而不断变化，与人们可谓是形影不离。它在室内空间设计中有着举足轻重的地位，能够赋予空间第二次生命，但是作为二次改造后的家具与室内空间设计是绝对对立又相互统一的，只有在一定的条件下两个事物才能够构成统一，简而言之，家具设计与室内空间设计是一对相辅相成、辩证统一的矛盾关系。在一定的情况下，家具和室内空间设计也有其相对独立的一面。比如说，在博物馆或者陈列馆里，一个设计独特的家具往往是与馆内的空间环境不搭的，它是特殊的存在，设计师不可能违背设计原理，按照已有的家具来限定空间。在家居空间设计中，格格不入的家具设计也是居室环境中的亮点，它为空间添加了一抹特有的色彩。一些设计师往往会打破常规，在室内空间设计中放入具有创意的家具，不仅有实用性，更增加了观赏性，可能还有填补空间的作用。当然，在家具成为独立个体的时候，室内空间设计就会与之相排斥，各成一体，从而相对对立。相反，在公开性的场所中，不一样的家具与室内空间设计又是统一的。展示厅里的家具设计，它与其他展品相互不容，但并没有和展馆空间设计起任何的冲突，也没有人会说哪个家具不应该放在这里。

1.组织并划分室内空间。

家具能对不同的活动场所进行组织和区分，能合理的安排室内空间。与此同时，家具还能充分反映出使用者的目的以及使用者的爱好、品位，从而让空间环境带有一定的自身特色。在室内空间设计中，不同的空间，都是由很多不同的家具组合而成。人们经常使用的隔墙、屏风都能很好的区分空间，所以家具成为区分空间的最有效的物品。在现代居室环境中，家具对于空间设计来说是缺一不可的，它慢慢的代替了墙的空间隔断作用，这样不仅提高了室内空间的灵活利用率，同时丰富了空间。

2.确定空间主要使用功能。

主角是家具在室内空间中一直扮演的角色，它直接的表达出了空间的实际性，同时又决定了室内空间的功能性。之所以这么说，是因为家具一般在没有放置前是很难确认空间的功能和性质的，而室内空间性质又很大程度上决定于所使用的家具类型。家具的好坏和空间的划分是密不可分的，它直接影响到使用者品位的展现，更重要的是家具能够直观的让人确定空间的主要使用功能。比如，家居空间中有餐桌、椅子，很显然这是餐厅，是用来就餐的，有床，那么就是卧室。我们可以从家具的布置看出空间的功能，从而进行一系列的日常活动。

3.引导空间风格。

在对环境的要求越来越高的现阶段社会中，要更完美的设计室内空间，就必须要在室内空间设计过程中合理的选择家具，要符合人的生理以及一些心理需求，还要与室内设计风格相符。由于家具在空间设计中占很大的比例，那么空间功能的识别就需要涉及到家具的种类和风格。因为家具本身的结构、颜色、纹饰都有属于自己的特点，所以家具对室内空间的设计能起到强化作用。室内空间设计的风格有很多，比如欧式、中式、现代风格等。这里我们浅谈一下欧式风格和中式风格中家具的选择。欧式风格的室内空间设计很多都是装饰奢华、家具样式复杂。用优美的曲线、流畅的`线条来设计家具，让其成为陈设的主体，一般采用胡桃木，橡木等材质，配饰运用的铜色比较多，再配上统一风格的壁纸、窗帘等装饰物，显示出整个空间的端庄、高贵的皇家气息。中国的古典风格的室内空间设计，常常用木质材料为主，多采用红木。中式家具讲究对称美，这种充满中国元素的家具，散发出文人雅士的气息，蕴藏着无数的中国传统文化。而现代风格的室内空间设计中，以时尚为主打成为了国内外共同的趋势，多以金属和塑料等现代材料为主，用组合家具布置出的室内空间，会有着更加强烈的现代感。

4.调节室内空间环境色彩。

色彩在室内设计中并没有冷暖之说，是视觉色彩引起人们的心理联想。而家具是室内空间的主要组成部分之一，怎样调节家具的色彩与空间的颜色成为当务之急。冷色调让人的心情沉静悲伤，暖色调让人洋溢着快乐和温暖。因此家具的颜色在室内空间设计中不仅仅是起到视觉冲击的作用，它还能影响人的心情。想要室内空间不单调，不呆板，那么家具颜色的选择就应该先对室内空间整个颜色进行确定和调整，让室内空间能够统一。家具的色彩是室内空间的脉搏，在进行家具色彩应用时，要注意灵活变通，对比、调和的处理手法可以很好的处理这一问题。总之，家具的颜色对室内空间的效果营造有着非同一般的重要作用，如果把家具比喻为彩妆师，那么室内空间设计就是那个需要化妆的人。

三、结束语。

没有家具的室内空间设计，如同一个只有皮囊而没有灵魂的人。因此我们应该合理的选择和使用家具，这样不仅能充分的填补角落空间，还能做到不浪费空间资源。同时也能弥补空间的缺陷，达到“麻雀虽小五脏俱全”的效果。在重视社会经济效益的基础上，精打细算，是十分重要的，就家居空间而言，充分利用空间，是每个客户都特别看重的。因此，要合理的使用家具，才能让室内空间设计更完美。

地域文化在室内设计中的运用论文

摘要：在进行室内设计过程中，极少主义主张“少就是多”，尽可能去掉一些无用或不太重要的元素，以简单、理性的特点来凸显出事物的本质属性。同时极少主义在室内设计中，对室内空间场所精神和内部质量给予了高度的关注，同时还对设计施工的材质、纯粹形体的塑造给予了高度的关注，因此加大对极少主义的研究可以更好的推动我国室内设计的发展。

关键词：室内设计；极少主义；应用。

极少主义室内设计早在上世纪80年代就在西方发达国家开始出现，其借助简练的建筑空间形式，遵循理性主义的设计理念，选择纯净、静默的设计方式，以创造出具有一定视觉效果的空间表现形态。在进行室内设计过程中，极少主义将建筑自身以外的一些不重要的元素排除，并尽可能还原室内各要素的本质属性，并与现代材料和技术结合在一起，衍生出了一套独具风格的设计理念。

在建筑设计的整个过程中，室内设计占据着重要的地位，体现着整个设计的细节，也是整体设计的关键环节。如今室内设计逐渐发展成为一个独立的学科，并且与室外设计更好的衔接在一起。不管是进行建筑设计还是进行室内设计都隶属于造型艺术的范畴，这两个方面都与工艺美术、绘画以及雕塑共同构成艺术设计的内容，并且彼此之间相互影响和相互交融。上世纪60年代，建筑室内设计开始与极少主义相结合，并且大部分学者将其定义为光洁派，主要特征为：（1）抽象形体的构成，并对室内的板、柱、窗、梁、门、柜等构成元素进行了优化，并借助雕塑感的几何造型来使室内设计趋于光洁平整。（2）光线与空间属于光洁派进行室内设计的主要元素，为了保证室内空间的明亮，一般选择开口比较大的门洞、窗口，并且尽可能保持与室外环境相沟通。（3）室内空间在功能上使用舒适，在结构上具有明晰的轮廓，而且空间相对比较流通。（4）室内设计经常会用到金属、玻璃、塑料等硬质光亮材料。（5）室内设计时，一般会将现代派绘画作品或者艺术品悬挂于墙上。（6）借助现代技术手段和材料来进行室内设计的高精度装饰，可以使其转化为欣赏对象，这样一来就不需要采用过多的装饰品。如今，随着建筑设计理念的发展，也在推动着极少主义定义的改变，并且不同的研究者对其有着不同的看法。pasoasensio将极少主义定义为：一些额外的室内设计符号，一些非常节制的作品，被最大限度的简化后便是极少主义。同时，annmcardle将极少主义定义为：室内设计一般强调物体自身所固有的美。此外，詹姆斯．史蒂勒认为：极少主义将一些不必要的细节全部去除，重点体现建筑自身内在“质”的一种表现形式。极少主义中的少是一种特殊的表现形式，并且具有非常丰富的精神内涵。极少主义并非简陋，不仅在关注的重点上囊括了空间场所的的材质和基本设施，而且还关注了整个空间场所所营造出来的分为和给人创造出来的精神情感，在极少主义下的室内设计并非贫乏的室内设计，其能够更好的体会室内设计的精髓。通过对上述极少主义室内设计进行分析和总结可以发现，极少主义室内设计遵循“减少”、“否定”、“净化”的思维，尽可能的去繁从简，摒弃琐碎的定式，通过用最简洁的手法和最精炼的设计语言，来表述复杂的内部设计结构，用这种化繁为简的方式，来带给人一种简约化和纯粹华的心理体验。

1、从哲学和美学的角度分析。

1）西方哲学下的极少主义在古希腊的哲学家看来，单一物质是万千世界的本源，万物归根到底是单一物质。泰勒斯的观点指出世界上存在的物质最根本的是由水构成的，赫拉克利认为世界是永恒的活火，阿那克西认为世界的原质是气。德漠克里特认为世界万物是由原子组成的。这些理论都是为了对单一的物质进行还原，以便对世界有个更好的理解和认识。同时上述所提及的水、火、气是世界上实实在在存在的物质，因此世界上的万物能够被人所接触，进而被人的思想所认识和理解，长期如此反复的作用之下人类就从最初的神话思维，逐渐演变成了理性思维，开始理性地看待世界的各种现象和事物。同时，极少主义还认为室内设计是可以被理解的，具备一定的逻辑关系，可以通过理性思维来对其进行设计，在室内设计的过程中要遵循从简去繁的原则，以更好的表达建筑室内设计的含义，体现建筑物的本质。2）东方哲学下的极少主义在东方哲学中，最具代表的人物非老子莫属，其在《道德经》中曾经提出过：“因为一个杯子的中间是空的，才具有盛物的用途；一个房间，正是由于具备一定的空间才能够起到居住的作用；一扇门窗正是因为可以开关才能够更好的与外界进行连通。”因此，任何一个空间的存在，并不仅仅是它“有”什么，而是在于他是否存在独特的“无”。《道德经》中还提及过：“少则得，多则惑”，“五音令人耳聋，无色令人目盲。”这句话与极少主义反装饰所要表达的立场是一样的。密斯曾经说过：“少则多”，其意味着在进行室内设计时，要追求精简。在巴塞罗那德国馆中，我们可以看到很多密斯的作品，都采用这种“少则多”的设计理念，通过都采用清晰简洁的设计语言，塑造出一种开放式的流动空间，配合以立体化的几何结构，展现给人一种极简的设计。3）完美学上的极少主义早在公元前6世纪，毕达哥拉斯学派（古希腊）就次提出了美学所涉及的范畴，即认为美学追求的是一种和谐的状态和感受。他认为美符合和谐的理念，同时和谐具有一定的数量关系。随后毕达哥拉斯学派开始将这一关系推广到绘画、雕刻、建筑艺术之中，其认为美在于“适当的比例”和“各部分之间的对称”，任何一幅作品的成就都离不开数的关系，而且细微的差别如果不认真对待很容易诱发比较严重的后果。任何一个简单的几何形体都具备了美的图形，而球形是一切立体图中最美的图形，圆形是一切平面图中最美的图形。因此在进行室内设计时，将极少主义应用其中，可以更好的提升建筑的整体美学。

极少主义从某种意义上来看，是对解构主义与后现代主义的一种抗衡，或者说是一种反抗，具有“反装饰”的设计理念。从文化的发展来看，在历经物质刺激之后，逐渐衍变出了委婉的修辞艺术，人们也逐渐意识到自己所要表达的内容和真实表现出来的内容已经发生了偏离，甚至违背自己内心真实的情感，而就在此时，人们陆续回过头来思考，进而逐渐产生了极少主义思想的火苗。可以说，极少主义可以视作对如今让人无法喘息的快节奏生活和拥挤嘈杂城市的`保护性反应，是人们追求简单和自由的情绪释放。随着信息化时代的到来，每天我们都会体会到来自于多元文化的碰撞，过度秩序的管理，图像过剩的视觉冲击。此时，越来越多的人希望自己能够寻求洁净的人生，逐渐从繁杂中解脱，以更好的体会大自然的美。但是一些娇揉作态的丰富形式和表面上的美丽已经无法让人感到感动了。建筑室内设计过程中，除了对生理上的保护与遮蔽之外，还需要为人类营造一个舒适、安静的空间。极少主义的出现，开始以理性或是冷漠的姿态来反抗夸张的、一时的、浮躁的社会思潮。其为室内设计提供了一个淡泊和明净的设计理念。将极少主义应用到室内设计之中，曾经一段时间内出现过矫情的浮华风格，但是由于极少主义对粗放奢华的修饰给予了全面的摒弃，强调以简洁通畅来引导室内设计，从而为人类营造一个耳目一新的设计风格。

在进行室内设计过程中，极少主义能够呈现出一个明晰的秩序性，一个纯粹而有序的空间形式，而且与早期的功能主义在形式上存在一定的联系，但是通过对他们进行本质性的分析发现，两者之间又存在一定的差异性，而且极少主义室内设计在一定程度上会受到外界因素的影响和制约。就如同空间对于雕塑和绘画形象的关系一样，具有一定的神秘性和未知性，空间可以借助一些简单的室内设计来打动观者的感情，让人们能够进行复杂的联想。极少主义在室内设计中的应用，一般会选择普通的几何形式来获得有序而纯粹的空间形式，能够使生活于其中的人慢慢的感受到空间的本质，并逐渐失去对表面现象的意识，这样一来就使得形式开始超越其自身的特征，使空间成为刺激感觉的触点，成为精神的最终载体。在极少主义中，形式语言也开始慢慢的简化为简明的几何形体，并被广泛的应用到室内设计之中。室内空间一般是由严格的几何形体围合而成，并进行了相对比较复杂的流线部署和功能分区，各种自然元素和建筑元素有效的结合在一起，使其成之为一个有序的理性整体。如图所示，这是著名的极少主义艺术家丹佛莱温的作品。他采用荧光灯来代替线条，通过将荧光灯摆成有序化的结构图形，在有限的空间中，创造一种理性的氛围，并且具有伸展性的视幻艺术感。

2、独立性与开放性之间的矛盾。

极少主义出现和发展初期，具有其特有的独立性，在其发展的初期，可以清楚地从雕塑艺术中看到极少主义的“身影”。雕塑创作最初的动机主要是为了打断外界与雕塑的联系，并对边界之间的区别进行描述，突出雕塑所要表达的意境和思想。雕塑作品强烈的自明性将会使不同作品之间的距离不断扩大，并且使各个作品之间的联系逐渐被打断，具有一定的独立性。室内设计一般是借助围合手段来对空间状态进行描述，当其逐渐被分割之后就具备了一定的功能意识。围合不仅是空间创作的根本手段，同时也是空间生成的基本法则，而极少主义一般是通过精确的围合来创造空间的独立性，使“界”与“界”之间的界限更好的清晰，由此产生了室内设计的独立性特点。但是，极少主义室内设计也存在一定的开放性，因为室内设计与艺术作品存在一定的差异，室内设计往往置身于建筑，而建筑又置身于环境，室内空间往往是连续的、开放的，但是也存在一定的独立性。这样一来，就使得极少主义室内设计的独立性与开放性之间存在一定的矛盾，其既保存了室内空间的私密性，又使空间与环境紧密的联系在一起。

如今，大部分的建筑室内设计基本上是千篇一律，从而使人产生一定的乏味和厌倦，缺乏一定的魅力。而极少主义强调设计的创造性和个性，并加强与地域文化相结合，其重视与当地的文化背景相结合，在室内设计过程中适当的加入地域文化的某些要素。同时在艺术发展的历史上，任何一次国际化现象都会有效的推动地域文化的传播，而且在不同民族或地域中，一种风格的先后出现，可以代表着一个地域的精神符号，并逐渐被人们所接受和容纳。同时，极少主义室内设计还需要尽可能汲取不同地域文化的美学特征，不断的进行发展和创新，从而使室内设计充满生命力。极少主义室内设计有助于人们跨越民族和地域的界线，体现出强烈的空间感受，并发扬当地的生活传统、地域文化、民族特征，因此极少主义值得被应用到室内设计之中。

四、结束语。

如今的社会是一个充满喧嚣与混乱的时代，因此将极少主义引入到室内设计之中，可以从构思到施工、整体到局部，给人营造一种理性而严密的设计理念，而且极少主义室内设计还能够更好的了解和把握室内空间的本质，从而使室内设计更加的符合人类和自身的发展需求，有效的推动我国室内设计和建筑行业的发展。

参考文献：

[5]魏慧慧.极少主义在居室空间设计中的运用及其可持续发展研究[d].青岛科技大学,2014.

花艺软装在室内设计中的运用论文

摘要:新形势背景下，人们的审美意识变得更加的专业和高标准，对室内环境的多样化需求呈现出一种明显的趋势，这也使得软装配饰被应用到室内环境艺术设计的范围和频率变得更高，本文从在以人为本的角度，分析了软装配饰在室内环境艺术设计中的运用。

关键词:新形势;室内环境艺术设计;软装配饰。

环境艺术设计是一项十分复杂的工程项目，涉及的范围比较广泛，包含了公共空间设计、室内设计、城市和地区的规划设计，景观设计等各个方面。可以说在人类社会生活中有着举足轻重的地位，一方面要不断存推动着社会的发展，另一方面也在不断的改善着人们的生活。近年来，随着人们的物质生活水平不断提高，人们的审美意识变得更加专业和高标准，人们希望在不断提高的物质环境下，也在精神层面上有着更好的满足。因此，在新形势背景下，室内环境艺术设计需要站在以人为本的角度，进行多种要素的综合考虑，设计出满足居住者多样化的室内环境需求。

室内设计色彩的运用论文

摘要：传统色彩是传统文化深层内涵的表征。通过分析传统色彩，可相应窥伺传统文化及其意义。因此，本文在阐释主题——传统色彩在新中式室内设计中的应用时，首先选择说明红色、原色、正色、无色与空色等传统色彩及其代表的文化内涵，再进一步结合实际案例剖析其在新中式室内设计中的具体应用。期望本文研究能为相关研究提供可操作性建议。

一、新中式室内设计风格定位及其沿用中国传统色彩的意义。

新中式室内设计风格亦被称作现代中式室内设计风格。它集中国传统文化元素与现代时尚文化元素为一体，成功改善了传统室内设计的空间不足之处，使现代技术、新型材料、时尚观念得到完美融合。特别是传统色彩恰如其分的使用，有力地彰显了中华民族的居住文化与民族精神。就精神涵养视角而言，新中式室内设计沿用中国传统色彩的最核心目的，就是诠释人之情感，使人通过传统色彩感悟传统文化与现代文化。

红色是血液的颜色，也是中国古人最崇拜的颜色。千百年来，红色以其独特的色彩内涵贯穿着中华民族发展史。它代表着温暖、热情、活泼，代表着幸福、喜庆、吉利与希望，也代表着革命、青春与活力，是一种永不退却的亮色。因此，从古至今，中国室内设计都偏爱使用红色来装饰室内空间，以烘托特殊的氛围。如中国婚嫁民俗中，就强调用红灯、红蜡烛、红桌布、红帐篷、红被子来装饰喜房。直至今日，凡含以上特殊传统文化意义的新中式室内设计，都会采用红色加以装点。北京翡翠皇宫酒家包房就是最佳的红色应用代表。北京翡翠皇宫酒家包房采用的是中国传统木构架结构，主要用材是木材，其他点缀由现代元素负责装饰。在整个室内架构完成后，为烘托包房之华贵，该酒家特地用红色充斥整个空间。如其木材、椅子乃至吊顶均涂满红色，使整个包房的色彩与现代化室内完美地融合为了一体，由此也彰显出了包房本身与北京翡翠皇宫酒家的高端奢华。

（二）“原色”在新中式室内设计中的应用。

所谓“原色”，即指中国传统的“五行五色”——黑、白、红、青、黄。在中国古代，这五种颜色被比附于五方，是不可任意使用的，否则室内风水将被破坏。同时，因这五种颜色无既定的使用规则，色相间的对比又具有较强的跳跃性（互补性强），设计者在开展新中式室内设计时，往往更倾向于将“原色”应用于娱乐空间、餐饮空间与儿童居室。如上海瑞金face酒吧。它引用现代风格布局桌椅、酒台灯架构，但却延续中国传统“原色”之跳跃性，给每种装饰元素配以强烈的互补色，使进入酒吧玩乐的客人能够清晰产生互相映衬的视觉残像规律，进而深刻记忆酒吧及其风格。又如，上海一中餐厅在引用现代灯光、现代材质打造餐厅架构后，特地引入中国“原色”玻璃来分割室内的空间，使整个空间在不同颜色的强烈对比下形成视觉通透性，从而大大强化了每一位客人的视觉观感。不难看出，中国传统“原色”在新中式室内设计中的应用，更多的表现为互补色与对比色。

（三）“正色”在新中式室内设计中的应用。

“正色”源自于儒家提倡的“正德正色，中庸之道”，它代表了人之高尚品行。即“正色”比附的是人的“德行”。“正色”之主色调主要包括红、黄、蓝、绿、金五种颜色，寓意彬彬有礼，威严高尚。千百年来，“正色”伴随着儒家文化传播一步步渗透到了室内设计领域，并在新中式室内设计中再一次展现了它的特殊魅力。其中最典型的应用代表是北京仿膳饭庄。该饭庄主要用黄色来设计与装饰其大堂，使人一踏入饭庄便感豪气十足。加之其引用了古代宫殿的藻井、斗拱、蟠龙柱等特殊装饰以及古朴典雅的宫廷陈设，使整个大堂的宫廷风格无处不见。从室外逐步进入室内，红色琉璃瓦蔓延而过。进入室内，首先入目的是大片金色与黄色。再细致观察，金色、黄色中又间杂着明显的'“正色”。如梁枋上悬挂的彩画以绿色为主色调，两绿柱间安装着一道红色抽象门，门窗玻璃被浓重的黑色线条规划出多片白色，威严十足的御座以及龙凤纹立柱均用金色装饰。

（四）“无色”在新中式室内设计中的应用。

中国“道家”认为，“五色生于无色”，即白色与五色是相互统一的。它代表着自然美，且能够尽善尽美地阐释颜色纷呈的天下万物。为此，从古至今，道家信徒都非常重视使用无彩色，或黑白等素雅之色来装点自己的住宅，以暗喻自身清心寡欲，不危害社会且倾向于维护社会稳定。设计者在开展新中式室内设计时也非常重视采用这种“无色”。如上海一宾馆设计了一中式书房。该中式书房整体呈现出明显的素雅之色：案几简朴，坐床质拙。门外清亮光线微微照射时，整个居室还会呈现出一种中国古文人的特殊气质。又如，北京昆仑饭店在设计其江南庭院时，特地将室外绿色园林引入到庭院内部，使庭院展现出浓郁的活力气息。同时，又引入了居民建筑中常见的灰墙以做庭院点缀。

（五）“空色”在新中式室内设计中的应用。

佛家文化是中国传统文化的重要组成部分，其提倡的“空色”亦是中国传统色彩不可或缺的组成部分。所谓空色，即是“非有非无，亦有亦无”之色，代表的是“不似之似”的虚空意境。具体到装饰性颜色，则主要指金色。与其他颜色不同，佛教提倡的金色是一种过渡色，其在新中式室内设计中主要发挥缓和视觉的作用。如上海一中餐厅用朱红色装饰背景墙，用褐色装饰家具，用土黄色装饰地面，用黄色装饰顶棚后，特地在一竹帘前引进了一尊披金大佛，以展现佛家韵味，有效转移了多种传统亮色带来的视觉冲击。

三、结语。

综合上述，将传统色彩引入新中式室内设计，主要有两个目的：一是调和室内色彩，使之产生柔和感与协调感；二是使人感知传统色彩背后的传统文化与人文意义，了解中华文化之伟大。从新中式室内设计发展视角来看，唯有清楚地意识到这些目的，设计者才能真正设计出更完美的新中式室内空间。

参考文献：

花艺软装在室内设计中的运用论文

内容摘要：现代室内设计中的软饰设计越来越受到人们的追捧，并逐渐成为一种时尚潮流。很多空间设计师选择织物软饰作为室内设计的点睛之笔，进行空间规划和界面造型等。文章对织物软饰的特点和类型、在环境空间的应用等方面进行分析，探讨织物软饰在现代室内设计中的作用。

关键词：织物软饰；室内设计；空间划分。

如今，人们在追求物质生活空间舒适的同时，也对生活空间的艺术品位有所要求，室内“软装饰”概念由此产生，软装饰的材料主要是纺织物品。对于室内空间设计来说，织物软饰是必要的设计环节，这打破了传统的装饰装修概念。织物软饰能够按照人们的心情、工作环境以及季节的变化进行选择和搭配，对环境起到很好的烘托作用，使室内空间更有意境和格调。

一、织物软饰的特点和类型。

20世纪80年代，法国学家曾克莱德·列维斯特劳斯将织物软饰比作是良药，认为织物软饰能够治愈人们对居所的厌恶情绪。在现实生活中，织物的质感可以帮助调节人们的情绪，深受人们的喜爱。

织物软饰的主要有两方面特点。一是织物软饰多使用质地柔软的材料。丝毛和麻棉是织物软饰的主要成分，不仅花色好看，而且拥有良好的肌理和材质。室内装修经常使用硬性材料，其缺陷可以通过织物软饰进行弥补，不仅能够使冰冷的空间氛围得以缓和，温馨的气息能够营造出舒适的空间，给人带来一种美好的精神享受。二是织物软饰材质和性能的多样化。织物软饰在室内空间设计中具有一些特殊的功能，遮挡视线、调节光线、防尘、吸音隔音都是它的优势。织物软饰还具有搭配多样化、质地较为轻便、能够反复利用、方便拆装的特点。由于织物软饰能够进行手工制作，人们可利用家中旧物进行改造，不但能合理利用废弃物品，增添生活乐趣，并且可以凸显个人的审美情趣和审美追求。

织物软饰主要通过使用功能进行分类，如窗帘、门帘、帐幔、屏风等为隔帘遮饰类；床单、被褥、床围等为床上铺饰类；沙发罩、靠垫、凳罩等为家具布艺类；手工地毯等为地面铺饰类；壁挂、灯罩、摆设等为陈设装饰类；毛巾、浴巾、餐巾等为卫生餐厨类。织物软饰不同的功能和类型为室内空间增添更多趣味。

由于人们对室内空间有着不同的功能需求，因此空间的结构可以通过织物软饰进行调整。这使千篇一律的装饰格调得以改变，甚至能巧妙地掩盖设计的不足，所形成的空间格局也因此具有多样性。此外，织物软饰的选择和使用能够使居住者的个性得到展现。

（一）界面分割体现空间层次的丰富性。

利用织物软饰对空间进行划分，可以分隔出另一个不同功能的空间，如私密空间、活动空间等，这体现了织物软饰空间分割功能的巧妙性。在公共空间内，高大坚固的金属结构天棚搭配悬挂式帷幔，可以使空间显得刚柔相济，缩小了地面与天棚的距离感。在私密空间中，设计师可以利用织物软饰的灵活性营造不同的空间氛围，打造空间的层次性。

（二）利用织物软饰的色彩调解情绪。

在现代社会中，人们的生活节奏越来越快，精神压力也随之增加。传统装饰的硬性材质容易让人产生冷漠感和压抑感，采用装饰织物对空间进行柔化处理能够使人的身心得到放松。棉麻类的织物材质本身就带有软化陈设的作用，成为人们追捧的材料。将织物软饰运用于客厅之中，烘托出的气氛使人轻松愉快，居住者的审美品位由织物软饰的布置层次和空间陈设体现出来。如果空间使用的硬装饰与织物软饰之间有很强的色彩区分，能够使空间的色调明快，营造出的氛围更加欢快。为了使织物软饰的向导作用更加突出，吸引人们的视线，设计师还可以根据花纹质地和色彩选择织物软饰的铺设方法。如通过摆放床品织物、地毯等，将睡眠空间与起居室之间进行分割。这不仅拉伸了空间的距离，同时花纹质地和色彩的配设方法强调了空间的对比。此外，如果在墙面装饰悬垂有流苏的线帘，可以造成光影动静交错的视觉效果，带给人一种浪漫的情怀。而在床上增添靠垫等织物软饰，既能够让人感觉舒适，还能够使空间的色彩更加丰富。如图1中，织物软饰采用淡雅的几何图形，给人一种清新脱俗之感。

（三）织物软饰陈设对空间的影响。

织物软饰的排列能够对空间进行调整，如织物软饰的前置后放、纯度差、质地效果、位置、明度差、色彩冷暖以及物品的方向和面积等，都表达出不同的情感和效果。对织物软饰的材质和图案进行合理应用，可以使空间具有缩小感或扩大感，如沙发排列的层次对比，方形沙发与渐变圆柱形躺椅的前置后放，在简约风格空间中起到承上启下的作用，对已定的空间具有再生效果。

三、织物软饰与室内空间环境之间的关系。

织物软装与空间环境的功能要协调统一。如在有纪念意义的庄重高大的公共空间中，设计师应采用深沉色彩的织物进行装饰，而对于家居环境，则应营造出一种宁静祥和的气氛，可选择温馨浪漫、典雅清新的织物进行装饰（图3）。不同的室内空间应选择相应的织物软饰设计，比如酒店大厅，选择的织物面料应是大花类型的，还要适当地加上绿化效果，使构造出来的'空间更具亲切感，并且体现出酒店空间的华丽气势。而对家居空间织物软饰的选择，应考虑浅色、小花型的，这样可以使空间感增大。一般而言，织物往往以覆盖、披挂的方式使用。作为物体表面的防护与遮盖装饰，装饰织物对室内空间环境的依附性决定了它除了具有使用功能外，还要体现自身的美感（图4）。设计师应充分研究织物的功能与装饰形态，使形式和表现手法与环境空间相互协调统一。

每一个空间中都有它的风格和主题，因此织物的选择应做到与主题风格相一致。如果装饰的室内空间没有主题，就会变成拼凑材料的凌乱空间。设计师在对装饰织物进行选择使用之前，应对室内的主题和风格进行综合考虑，使织物与室内装修主题相符合。如在假山、长廊、庭院、荷花池、琴棋书画以及明清样式的红木家具等构成传统的中式风格空间，就需要配以中国传统文化特征的装饰织物，如中式元素的雕花、“中国结”元素的吊顶、民族手工艺品、印花蜡染布等，使整个空间营造出一个具有特定主题和意境的中式空间形态，给人一种心理的共鸣和视觉的愉悦。

就室内软装饰而言，色彩是设计师灵感的载体和审美情趣的表现形式之一。设计者对室内空间进行创造的设想可通过织物装饰的色彩造型直接反应出来，因此，应将室内软装饰看作是设计师的艺术创造。在室内设计中，织物软饰不仅能够给人以美的视觉享受，还能够在触觉上增添暖意。色彩相对于其他视觉艺术的元素而言，具有一定的情感表达能力。

结语。

空间的艺术语言是人们审美理想的现实映射，空间的表情由织物软饰体现。织物软饰已经成为室内空间设计中的重要组成部分，影响着人们的装饰思维。织物软饰能够给生活空间带来舒适感，让人感到温馨，同时它也是设计师进行空间创意表达的载体，成为室内设计的点睛之笔。在未来的室内空间设计中，织物软饰还将发挥更多的作用，获得更好的装饰效果。

花艺软装在室内设计中的运用论文

“花艺软装”的内涵，可以从“花艺”、“软装”两个方面来进行理解。首先，“花艺”指的是以植物本身具有的器官，如根干、枝叶、花果等为基本的素材原料，然后按照一定的目的进行花卉装饰品的制作，让植物素材的观赏价值得到最大程度的展现；“软装”指的是所有室内装潢中可以移动、易于更换的装饰元素，它属于一种陈设装饰。而“花艺软装”的内涵则是两者之间的叠加组合。“花艺软装”指的是在进行室内空间软装饰的过程中，有针对性的使用花卉装饰艺术来进行室内居住环境的优化，以较为灵活、实用的花艺软装饰作业，让人们的居住质量得到有效的提高，满足人们日益增长的精神文化需求。

“花艺软装”与普通的室内空间软装饰手法相比具有个性化、自然化和艺术化的显著特点。首先，“花艺软装”中可以使用到的植物类的材料较为多元，既有水生植物，也有陆生植物；既有能开花结果的，也有能四季常青的。因此它可以配合不同室内装饰的风格，满足不同客户个性化的要求；其次，“花艺软装”中使用的原材料本身就来自于植物中具有观赏价值的器官，它与自然有着天然的紧密联系，能够在由钢筋水泥构建成的城市住房中，营造出自然化的人文倾向；再次，“花艺软装”的艺术性体现在，它不是对自然植物的随意放置和陈列，它需要符合一定的审美倾向和一定的软装饰要求，其本质是一种艺术性的室内装饰方式，具有美观、雅致的特征。

1.装修风格方面。

花艺软装在室内设计中的应用首先应该考虑到室内整体的装修风格，要以整体的装修风格作为参考，来进行相应的花艺软装设计。花艺软装的个性化设计不能跳脱出整体的室内风格倾向，要以实现室内装饰的完整、统一为目的，营造出更为舒适、和谐的室内环境。同时相关的设计人员在进行花艺软装的设计过程中还要对不同花卉植物产生的不同软装饰效果进行有效的把握，利用自己的知识和经验，选择出最适宜室内风格的花艺软装，提升室内装潢的整体质量。中式风格和西式风格是花艺软装中最为常见的两种风格模式，它们两者之间的侧重点各有不同，色彩应用方面也存在差异。中式风格中的花艺软装强调贴近自然，在色彩的使用方面偏向淡雅、清新，以纯白、淡绿为主，其目的是为了营造出人与自然和谐统一的`自然意境；西式风格中的花艺软装重视营造氛围，在色彩的使用方面偏向自由、热烈，以红、黄、蓝等明色调为主，其目的是为了营造出一种惬意、浪漫的居住环境。

2.空间布局方面。

相同的花艺软装内容在不同的空间布局形式下会产生截然不同的应用效果，不同的花艺软装内容在相同的空间布局形式下也出现不一样的装饰影响。因此设计者在进行室内设计的过程中，要把花艺软装和空间布局进行有效的结合，对室内空间的不同布局进行充分考虑，依照不同的空间布局，进行相应的花艺软装设计，以达到优化空间结构、提高居住质量的目的。例如在室内玄关花艺软装的设计时，要考虑到整个玄关的整体布局，玄关最为室内的第一道屏障和开门的第一道风景，它除了起到视觉阻隔和视线引领的作用之外，还起着放置拖鞋、雨伞、钥匙等杂物的储物功能，因此在进行玄关花艺软装的过程中可以选择较为高大的花卉植物，来起到室内空间分隔的作用，同时可以在鞋柜上方进行小的花卉植物的点缀，让整个玄关空间变得灵动、活泼。

3.花艺材质方面。

在进行室内设计的过程中还要对花艺的材质进行科学合理的选择，以实现最优的室内装潢目的，最大限度的提高室内环境的质量，给人们提供更好的居住环境。当前最为常见的花艺材质有三种：鲜花、干花、人造花，鲜花的优点是极富生命力，色泽鲜艳、形态优美，还能起到一定的空气净化作用，它的缺点是花期较短，需要经常进行更换，后期的维护成本较高，在无形中会加大户主的装修成本投入；干花的优点是在能够保持花卉外部形态的同时实现长期的花卉装饰效果，同时干花易于保存，不需要进行经常性的更换，会相对的降低整体的装修投入，其缺点在于缺乏生机和色泽单一，无法满足多样化的装饰效果；人造花的缺点在于缺乏生命力，其优化在于具有较强的可塑性，人们可以依据不同的装饰需求，来进行人造花的选择，同时随着制作工艺的进步，人造花现在已经变得品种繁多、物品精良，它在室内装饰中的运用也越来越广泛。设计者在设计的过程中要对花卉的材质进行综合的考虑与分析，以选择出最优的花艺材质方案。

三、结语。

随着时代的发展，社会的进步，人们对于居住场所质量的要求也在不断的提升，而花艺软装饰凭借自身的特点与优势，在室内设计中的应用也变成了更为广泛。在应用花艺软装进行室内设计时，要切实的从装修风格、空间布局、花艺材质这三个方面进行相应的考虑和衡量，以实现最优化的室内装修目标，满足人们多样化的住所环境要求。

地域文化在室内设计中的运用论文

摘要：一个理想的设计空间环境，一般在设计时可以分为设计的准备阶段、方案的设计阶段、施工阶段、验收与后期维护阶段。设计程序1.设计前期准备阶段(1)相地(了解室内场地空间的基本情况)查找并收集该室内空间的原始建筑图纸，包括原始施工图纸和设计说明书。

关键词：室内设计发展论文投稿,装修风格论文发表,发表室内装修风格论文。

一个理想的设计空间环境，一般在设计时可以分为设计的准备阶段、方案的设计阶段、施工阶段、验收与后期维护阶段。

设计程序。

1.设计前期准备阶段。

(1)相地(了解室内场地空间的基本情况)。

查找并收集该室内空间的原始建筑图纸，包括原始施工图纸和设计说明书。如果不能及时收集资料，需要对现场场地进行测量，了解施工现场和周围环境的基本情况，记录空间的基本数据及尺寸，按照适当的比例绘制出相关的平立面图纸，并把各种情况进行文字记录，尤其是要查看室内空间有哪些地方需要前期改造或修补，并拍摄大量细部照片，以便进行后期的查看与研究。另外，在条件许可的情况下，尽可能的多了解原有建筑空间消防等级和相关材料、设备的配备情况。

(2)立意(了解业主的基本愿望与要求)。

立意，也就是要有一个明确的主题或构思，这在设计中是极为重要的步骤。没有了立意，设计方案往往就就失去了“生命力”。一般情况下只有先明确了主题与构思，才能进一步的深入工作。但是，要产生一个绝妙的构思并不是件容易的事情，这需要付出大量的时间去寻找相关的信息资料，需要设计人员反复的思考与对比，因此，设计人员一般会给出几套设计方案，以供业主选择。所以，前期要和业主进行深入的交流，充分了解业主的家庭基本情况和职业，更要了解每一位家庭成员对各个室内空间的具体使用要求和喜好习惯。根据业主的心理需求结合必要的设计参考资料，确定设计主题，准备进入设计方案阶段。

(3)明确预算额度。

在设计准备阶段应该先确定业主的预算额度，预算对于室内空间的整体装修效果有着直接影响。正确的做法是根据前期图纸出示初步的预算方案，并和业主进行交流和引导，促使业主接受预算方案。

(4)拟定设计任务书。

设计任务书的主要内容要包括设计思想与主题，设计的内容、条件、标准、预算和相关的设施配套情况等。拟定任务书之后要和业主及时沟通，不断的完善和修改设计任务书。明确设计内容，拟定可行性的合理方案任务书。

2.方案设计阶段。

(1)草图设计.

通过对项目的前期调研和深入研究，进入到草图设计阶段。草图设计是在前期准备阶段的基础上的一种综合性的工作过程。在这个阶段，设计师要根据之前收集的资料、相关案例等各种数据和因素整合在一起，提取设计元素与设计灵感绘制草图。从功能分区入手进行空间分配，利用抬升或下沉的设计手法进行空间划分，建议使用泡泡分区法进行空间划分。空间分配合理后，要对色彩设计进行比较，尤其是冷暖色调的搭配，同时也要注意材料的运用，包括材料的品牌、质量、规格等方面。对装饰造型与装饰细节要反复推敲，并且要和设计主题相切合。草图的绘制过程其实是设计师全面思考的过程，在此基础上再进行反复修改，使此方案开始饱满，最后形成一个从概念转化为具象的设计方案。

(2)方案的扩充与细化。

方案的'扩充与细化主要是与业主沟通并深化设计草图，设计师应当详细的表达出自己的设计意图，充分的对设计草图进行讲解，得到业主的认可后进行开始具体的方案设计。这部分主要包括设计说明、设计目录、平面图、天花平面图、各空间的立面图、3d效果图等个图纸的细化。除设计图纸之外，还要具体落实到家具的风格、灯具的式样，陈设的布置，甚至连软装都要设计到位。方案的扩充与细化是对方案的进一步完善，这个过程要解决一系列的现实问题，包括造价的控制。

3.施工图设计。

施工图的设计是对设计内容的规范、标准进行细化。草图和方案设计并不能代替施工图的设计。施工图的图纸是技术性的图纸，要符合国家制定的制图规范要求，除此之外还要包括具体的节点和大样图、设备管线图、剖面图等。需要注意的是，施工图的设计还要考虑电力系统、给排水系统、中央空调系统等线路和设备的设计。所以施工图图纸要尽量的规范、详细。

4.施工。

施工阶段，也就是进入后期实际项目的设计实施阶段后，设计人员还要扮演监理的角色，继续对项目进行跟踪，否则也难以达到设计方案的完美效果。

江南茶馆室内设计中的运用论文

茶馆是一个开放的空间存在形态，自然便具有社会交际的功能，在茶馆的空间场所之中，人们可以进行聚会畅饮、商业洽谈、矛盾调解等，在茶馆清幽、雅致的环境和氛围之中，可以较好地舒缓人们的情绪，改善人们的心理状态，使人们在轻松的心态之下，相互吸引、彼此接纳，从而有助于关系的改善和融洽，达到人际交流的目的和功效。同时，茶馆内含深厚的文化底蕴，它与中国传统茶文化密不可分，也自然成为了中国传统茶文化的重要载体，在人们日益追求精神生活的趋势之下，茶馆成为了精神生活满足的重要场所。在茶馆将中国儒家思想文化观念充分融合与渗透的环境之中，人们可以感受和领略到茶文化中所包含的“和”的思想和境界，体验到人类与自然的相通与互融，并且在茶馆的空间室内设计之中，较好地品味民族精神，感悟传统文化。

在人们进入到茶馆的室内空间之中，要产生情感的体验，只有将茶馆室内设计赋予情感和文化涵义，才能更好地使消费者从中体验到艺术审美的情感体验，并在茶馆的室内空间之中寻找到一种归属感。

2.1借助茶馆的器物形态，生成消费者独特的审美体验。

在茶馆的室内设计之中，要以一定的茶文化器物作为载体，在将茶文化器物与茶馆空间完美融合的环境之中，让消费者体验到一种真实的、饱满的情感认同，在巧妙的`色调光彩变幻之中，产生质感的艺术审美享受。同时，还要借助于一些装饰材质，向消费者传递体贴的人文信息，给消费者以独特的、别具趣味的情感与审美体验。

2.2借助茶文化的互动，增强消费者的情感互动体验。

茶馆中蕴含的茶文化内涵，还要借助于茶文化的对话与互动体验，才能增进消费者对茶馆文化的认同与接受。因而，在茶馆室内设计的过程中，还要适当考虑其功能布局与流线设计，要生成茶馆文化的流动之感，在消费者走动、交谈、对话的过程中，形成茶文化的无声流动，更好地激发消费者内心的情感体验。同时，还可以创设一些茶文化互动功能区，如：种茶互动体验、炒茶互动体验、晒茶互动体验、煮茶互动等，并融入“自助餐”式的茶道表演，增进消费者对茶文化的感悟。

2.3借助茶馆内部细节审美，彰显弘扬茶馆文化。

在茶馆室内设计中还要注重细节，要从细微之处入手，把握消费者的审美情趣，可以在茶馆的不同功能区设计不同的茶文化民俗文化主题，融入传统或现代的茶文化元素，并借助于数字化媒体，实现对传统茶文化的传播和展示，更好地引领消费者融入到茶文化意境之中，并创设出茶馆文化品牌，形成经典的茶馆文化历史瞬间，成为茶文化的凝练产物。

花艺软装在室内设计中的运用论文

摘要：“开门七件事：柴米油盐酱醋茶。”这句话在我国民间广泛流传，喝茶在我国拥有悠久的历史，并且是许多人日常生活的一部分。伴随着茶事发展的茶文化，渗透着中国传统的哲学思想、宗教思想，集我国传统文化与民族文化于一体，茶事与茶文化的载体茶馆的产生，从一开始就被注入了中国传统文化特色。

1茶馆的历史简介。

1.1起源。

1.2发展变迁。

宋代茶馆卖茶叶之外，兼营其他生意，酒馆、面食店也有茶水出售，注重摆设，讲究茶馆文化装饰，营造品饮优美环境。[2]明清时期，茶馆饮茶更为雅致，讲究茶、水、器的精致，讲究氛围、情趣、意境的营造。清朝末年至民国时期，由于政治**，经济衰退，茶馆业大也走向衰败。20世纪80年代人们经济水平提高，物质文化生活改善，茶文化事业蓬勃发展，茶馆业复兴。同时，茶艺馆诞生。当代茶艺馆除了经营茶水、茶具、茶叶等，还经常举办茶艺讲座、开展茶文化活动。

2江南地方性元素的运用。

地域文化是指具体差异的地域自然条件下，通过人与自然的相互作用，而产生的一种人文。这种人文文化反映人适应自然、改造自然的过程，因而突出了地域特征。[4]在进行茶馆设计的时候，会将茶文化与地域文化进行综合性的'运用，在继承传统的同时，加以创新。

2.1空间布局。

建筑的空间布局与当地的气候、文化、习俗及建筑本身的功能等相关。[5]在江南古典园林基础上发展的园林式茶馆，具有园林院落的布局，一步一景，小中见大。如苏州私家园林中的茶馆，由于商业化及茶馆的复兴，将园林中原来的住宅建筑直接布置为向广大游客开放的商业性茶馆。

2.2室内色彩。

不同的颜色有不同的特性，含蓄的江南人民多爱黑白灰的冷色调，粉墙黛瓦的建筑，小桥流水人家，静然美好。江南茶馆室内多选用黑白灰为基调，配以柔和的灯光，点缀不多的跳跃色彩，一派江南园林的素雅古朴，在其中喝茶听曲，怡然自得。

2.3室内材质。

不同地区、民族对材质有各自的喜好，通过材质的肌理、颜色等可反映他们的性格特色。当然，材质的选择也与当地木头或砖石的资源有关。[6]但是，现代材质的地域性差异越来越小，且一般的建筑多用砖石垒砌水泥混凝土贴砖。而江南茶馆的材料选择，配合茶馆主题，以砖石搭配木头、竹子等使用，体现材质本身质朴的特点，再结合新材料新技术的运用，营造闲适的氛围。

2.4家具与陈设。

具有江南特色的茶馆，多选择木色古雅的硬木家具，如红木、花梨等高档木料，以及资金有限时多用仿红木。采用明式桌椅，但不一定要照搬古家具样式，在体现地域性的同时，显示其现代化特点。用中国书画为壁饰，屏风作为隔断，辅以插花、盆景等。壁架空心雕刻或立体浮雕，上置花瓶、茶叶罐、绿植等，壁上悬挂各种与茶馆情景相关的茶联、字画。

2.5绿植。

茶馆植物的选择主要考虑地域性、功能性、美观等方面特点，南北方气候、土壤等环境的差异，导致植物品种的不同。室内盆栽可塑性稍微大些，但局限性也很明显，除了特定主题的茶馆，江南茶馆多选择本土植物。植物的选择要符合主题，除了具有观赏性外，其形、色、香也当与整体室内环境相协调，并且可于壁架、屏风等相衬，营造清新的茶馆空间。[7]植物既可以自成一景，也可与家具陈设相呼应，营造自然轻松的环境。

3意境美的营造。

3.1意境美含义。

茶馆设计满足物质功能的同时，要注重与人精神层面的共鸣。茶馆精神功能主要分为三个层次：美感、气氛、意境。[4]美感是茶馆室内环境的审美属性，让人产生愉悦的心理状态。气氛主要是茶馆的环境给人的一种总体印象，江南茶馆的气氛多宁静、淡雅，充满茶文化与地域文化氛围。意境是茶馆室内环境形象所要集中体现的某种情趣、意图、主题思想。这三者虽然有层次上的差别，但总体相辅相成，使得整个茶馆空间充满意境美。

3.2意境美营造。

意境美的营造可通过象征、比喻的手法来实现。[4]对室内环境进行渲染，对家具、陈设、植物的造型及摆放进行处理，来触发人们的情感，进而产生联想，通过近似、类似、对比的手法引起共识。如在江南茶馆内摆放花瓶和镜子，使人想到传统民居中的“平静”含义，寓意人淡泊名利，追求闲适自然的生活方式。

参考文献。

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[2]连振娟.茶文化博览中国茶馆[m].北京：中央民族大学出版社，，11.

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