林黛玉人物形象分析论文（专业19篇）
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林黛玉人物形象分析
我们常说，黛玉是任性、多疑、敏感、细心眼的。但其实我们应当看到，她正是用她这种独特的方式来反抗封建礼教的束缚的。
除此之外，林黛玉还直接反抗封建礼教。
薜宝钗以往一本正经地向她宣扬：“女子无才便是德”的封建信条，她丝毫没有放在心上，她才华横溢，写诗做赋不让须眉。并且她还和宝玉有着同样的爱好，最爱看诸如《西厢记》、《牡丹亭》这类“移人心性”的“杂书”。
林黛玉的这种蔑视封建礼教的庸俗，诅咒八股功名的虚伪，从来不劝宝玉为官做宦，从来不用“仕途经济”一类的“混帐话”去劝说宝玉，因而深得宝玉敬重，被宝玉视为“知已”。
他们的这种共通点也成了他们感情的共同基础。但可悲的是宝黛玉之间的感情注定是一场杯具。顽固的封建礼教是不充许他们之间的感情存在的。
于是嫌弃林黛玉的多病之身和小家子性儿为由，一次次地向她们的感情发出警告。从“金玉良缘”到“慧紫鹃情辞试莽玉”再到“晴雯之死。”最终在“抄检大观园”时到达了感情的毁灭阶段。
在这场灾难中，司棋、芳官、四儿等先后做了牺牲品。就连“眉眼儿象林妹妹”的晴雯也在重病时被强赶出了大观园，最终含屈而死。
那里封建势力彻底抛弃黛玉的讯号。从此黛玉的状况每日愈下，就连重病将死也乏人问津。完美的梦想最终是毁灭了，黛玉赢得了感情却无法得到美满的婚姻。《红楼梦》中黛玉葬花一章，极其哀艳感人。
林黛玉人物形象分析【】
《林黛玉进贾府》选自《红楼梦》第三回。作者曹雪芹出身于十分显赫的贵族世家，后因政变而家道中落，曹雪芹的一生恰恰经历了这个衰落的过程，从侯服玉食的贵公子，落魄成为贫苦的寒士。这种天堂地狱的变化，使曹雪芹对当时社会的黑暗怀有不满与批判的态度，从而创作了举世之作《红楼梦》。小说《红楼梦》中纯熟的叙事语言和人物语言，惟妙惟肖的环境描写及人物刻画都相当精彩，不仅是第三回《林黛玉进贾府》被选用为中国高中必选课文，而且整部小说的汉语运用也是最佳典范。《林黛玉进贾府》是介绍《红楼梦》整部小说的典型环境描写，通过描写林黛玉第一次踏进贾府时的情景，以黛玉的见闻第一次对贾府做了直接叙述，全书的序幕部分。作者通过黛玉之眼抛出了贾家的重要人物以及贾府气派的环境，同时也是主人公林黛玉与贾宝玉第一次见面的描写，可谓是《红楼梦》整部小说得以展开的精妙之笔。
作者以林黛玉进贾府大院的游踪为线索，让读者了解了《红楼梦》中人物活动的典型环境特征，同时也逐渐推出了贾府中几个主要的人物。在林黛玉与贾府双方见面的过程中，作者通过双方对彼此的'观察巧妙地展现了小说中三个主要人物形象。对于这些主要人物的出场方式匠心独运，对于人物形象刻画的手法浓墨重彩，各有千秋，十分精彩。作者将每一个人物最本质的外形特征描写得淋漓尽致，并且同时体现了人物的内在精神。本文对《林黛玉进贾府》中的主要人物形象进行分析，以便对文中主要人物的性格有更深一层次的了解。
作者采用了别具一格的手法来描写王熙凤的出场，并且对这一人物的肖像描写相当成功，是《林黛玉进贾府》一文中最精妙之处。曹雪芹对王熙凤的肖像描写采用了工笔式的重彩细绘，同时也是整部小说中最为精妙的一笔。
出场曹雪芹先写王熙凤的声音，以声音出场的方式独具匠心，爽朗的笑声体现了王熙凤直爽的性格。之后，作者借用黛玉的心理活动对凤姐进行描写，从黛玉观察到众人敛声屏气，恭敬严肃，想究竟来者是何人，这么没有礼貌？作者通过众人对王熙凤的反映来表现她的性格特征，使得王熙凤的形象更加突出，同时也体现了她因为受老祖宗的宠爱而有权力，在贾府拥有特殊的身份和地位。
肖像描写，作者运用了非常细腻的手法对王熙凤的肖像进行描写，不仅有服饰描写，而且更多地赋予了容貌的展现。王熙凤的头上戴有攒珠髻、挂珠钗以及赤金盘螭璎珞圈。在她的服饰上更是做足了文章，佩、袄、褂、裙，每一个细节的描写都相当细腻。通过细致的描写，刻画了王熙凤奢华的服饰穿戴，极力地引出了王熙凤对荣华富贵的追求，并对读者暗示出她的多欲而不知足。之后是对容貌的描写，王熙凤有着丹凤三角眼，柳叶吊梢眉，体态苗条，且透着风骚，粉色的脸庞，红色的嘴唇，虽然只是寥寥几笔，不仅将王熙凤描写得貌美如花，同时，通过“三角眼”“、吊梢眉”、“含威不露”以及“未启先笑”四个词语体现了她美丽下蕴藏着丑恶，笑容下透露出欺诈。
言谈举止，王熙凤见黛玉是一个重点的故事情节，作者通过这个情节生动地描绘了王熙凤的言谈举止和感情变化，反映了她狡黠、虚伪和机变逢迎，更让读者为之折服。王熙凤牵着黛玉的手，仔仔细细地端详黛玉后，说起了一翻恭维的话，表面上她非常用心，可实际上只是走走过场而已。她知道老祖宗最疼爱黛玉，因此不仅夸赞了黛玉，也暗夸了贾家的姐妹，还提到老祖宗每天心头口头地念叨着黛玉，由恭维而直接演变成对老祖宗的讨好。对黛玉的一翻“体贴”，实际上是她在炫耀自己的权力。当她提到黛玉的母亲去世时，料想到老祖宗与黛玉会伤心，所以便抢先以帕拭泪，最后见老祖宗露出笑颜而转悲为喜，完美地完成了情感的转变。王熙凤的精彩表演不仅讨好了林黛玉，也让老祖宗更加喜欢她。通过回王夫人的话中，作者进一步体现了王熙凤鉴貌辨色、机变逢迎、圆滑狡黠的特点，对她的刻画可以说是入木三分。
二多情可亲——贾宝玉。
曹雪芹对贾宝玉的描写，也是采用了工笔式重彩细绘的手法，与王熙凤的描写手法相同，但有其独到之处。作者通过黛玉的观察给予贾宝玉着意渲染的描写，十分的精彩，生动地呈现了贾宝玉的人物形象。
侧面描写，作者对贾宝玉的出场前进行侧面的烘托，通过王夫人与黛玉的谈话予以体现。王夫人将贾宝玉说成是不孝之子“孽根祸胎”、“混世魔王”，又描写了在黛玉母亲的眼中，贾宝玉顽固恶劣，专做坏事，又憎恨读书。通过描写林黛玉对贾宝玉的了解，作者为读者设置了一个悬念：贾宝玉到底是一个怎样的人物？不禁会产生联想。宝玉从外面回来，黛玉和众姐妹一起与老祖宗谈论读书，“一语未了，只听外面一阵脚步响，丫鬟进来笑道：宝玉来了！’”宝玉的出场方式与王熙凤有着异曲同工之妙。作者通过丫鬟的随性活泼，暗示了贾宝玉与下人之间的相处非常友好，是一个十分和善之人，其中描写丫鬟的一个“笑”字就与王熙凤出场时的恭敬严肃形成了强烈对比，更加衬托了贾宝玉的古道热肠。此外，作者还通过《西江月》二词来对贾宝玉进行侧面烘托。这两首词看似是贬低，实质是赞扬，将赞扬寄寓于贬低之内，同时，全文两次对贾宝玉的侧面烘托都展露了宝玉的叛逆性格。
肖像描写，宝玉出场之后，作者依然是通过黛玉的观察，以服饰和容貌来描写贾宝玉的人物肖像。宝玉第一次出场时头饰有嵌宝紫冠、金抹额；服饰写到二色金百蝶穿花大红箭袖，五彩丝攒花结长穗宫绦以及八团倭缎排穗褂，在宝玉的项上金螭璎珞，又有一根五色丝绦，系着一块美玉。宝玉第二次出场已经换了冠带，由红丝结辫，银红撒花的半旧大袄，不过依然带着项圈、宝玉和寄名锁。对于宝玉的容貌也进行了两次细腻的描写，只是在第二次出场的时候更加显得白净貌美。宝玉的两次出场作者都给予了非常细致的描写，从“眉如墨画，面如桃瓣，目若秋波”可以看出宝玉非常清秀，而“虽怒时而若笑，即瞋视而有情”一词又赋予了宝玉英俊多情。在黛玉看来，宝玉不仅不是一个惫懒、懵懂之人，反而看起来非常的“眼熟”，洋溢着热情，同时也暗示着黛玉是宝玉的真正知音。言谈举止，作者对于宝玉的言行描写，有三处比较有代表性。当宝玉见到黛玉时，有一刻的发呆，说“这个妹妹我见过。”表达了他与黛玉同样有着似曾相识的感觉，这在其他人看来是胡言乱语，但这从《红楼梦》整部小说来看，却是前后呼应的，体现了曹雪芹的艺术匠心。宝玉通过与黛玉的谈话，得知黛玉“无字”，便送了黛玉“颦颦”两字作为表字。由此可见，宝玉轻易就了解到了黛玉的忧郁。还有就是当宝玉得知黛玉也没有“玉”时，大怒众姐妹都没有玉，偏他有这劳什子，便发起疯的将自己带着的“通灵宝玉”摔了出去。作者对于这段描写，不仅刻画出了宝玉的“痴”，也烘托出了黛玉的“美”。在这第一次摔玉之后，引出了后文一次又一次的波澜。“宝玉”象征着天命，而贾宝玉却将玉狠狠地摔了出去，正是他对天命反抗的体现，同时也反映出宝玉任达不拘的性格。
林黛玉是故事展开的线索，在小说中起着重要的作用。不过作者对林黛玉形象的描写手法与王熙凤、贾宝玉完全不同。曹雪芹通过文中不同人物的眼光，以写意式重韵层绘的手法，非常有层次地刻画了林黛玉的人物形象，一层一层地揭开林黛玉的面纱。
不同人物看黛玉，在贾府众多人眼中，林黛玉虽然年龄不大，身体薄弱，行为举动和说话言论却雅人至深，有着外在的风度。在王熙凤眼中林黛玉是一个极为标致的人物；在宝玉的眼中，作者对黛玉采用了工笔描绘其神韵，体现了黛玉弱不胜衣，柔情似水的特征。黛玉有着“两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非喜含情目。态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。闲静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风……”对于这部分的描写极其绝妙，时至今日当读者看到这几句话时便会自然而然联想出林黛玉的花容玉貌，娇柔妩媚。作者将林黛玉的神态风韵刻画得淋漓尽致，尤其是宝玉的一句“心较比干多一窍，病如西子胜三分”，可谓是十分具有穿透力。作者将黛玉的出场以如此的手法展现出来，是想到更加独特、深层地衬托出黛玉“步步留心，时时在意”的性格。并且这个“神仙似的妹妹”，不用对其进行刻意的装扮就能显露出她自然的风韵。如果描写黛玉的出场与王熙凤、贾宝玉相同就会使文章显得累赘，没有新鲜感。因此，对于林黛玉这一人物形象给予朦胧清晰相结合的刻画，可谓是精妙绝伦，更体现出曹雪芹的鬼斧神工。
言谈举止，作者通过多个段落描写了黛玉的内心活动与举止言谈。见老祖宗：与老祖宗相拥而泣之后，林黛玉补行了拜见之礼。见王熙凤：听到后院的笑声黛玉心想，“是谁这样的放诞无礼？”在见着了面之后依然“连忙起身接见”，老祖宗与黛玉说“只管叫她‘凤辣子’就是了”，可黛玉明白这只是玩笑话，可不能随便叫得，姐妹告诉之后忙陪笑见礼。通过对刑夫人留饭的婉言谢绝，表明了黛玉顾全大局的礼节，也说明她的行事谨慎。还有两次黛玉让座的描写，更是体现出她处处小心，十分仔细。黛玉回老祖宗读书问话时说道：“只才念了《四书》，姐妹都读什么书？”老祖宗说不过认得几个字罢了，当宝玉回来后问黛玉曾读何书时，黛玉却说不曾读，只认得个字。这表明黛玉已经意识到之前她的话有不谦之嫌，所以立刻留意改口，表明她的教养非同一般。作者无时无刻都在对黛玉的小心、在意进行细致的描写，不仅体现了黛玉小心谨慎的态度，也刻画出了她“寄人篱下”的心境。
作者通过泼墨式群体描绘对贾府众人进行描写。对于老祖宗（贾母）、邢夫人、王夫人、李纨进行实写，做了简单的介绍；贾政、贾赦没有出场，进行虚写；贾家三姐妹中，迎春肌肤微丰，探春顾盼神飞，惜春身量未足，还有一些对丫鬟、奶嬷嬷等，作者都是通过泼墨式的群体描绘，使读者对贾府中的人物有了一个总体的印象。
在《林黛玉进贾府》中，曹雪芹在安排众多人物出场上运用了多种描绘方式，描写极为精彩，手法匠心独。曹雪芹典型地刻画了王熙凤、贾宝玉和林黛玉的人物形象，运用各具情态、独出机杼的手法，将人物形象刻画地淋漓尽致。他不仅描绘出了人物清晰的面容，而且还赋予了人物内在的灵魂，使整部小说具有强大的生命力，也使《红楼梦》成为一部永恒的经典之作。
林黛玉人物形象分析作文
首先，作为一代霸主，他雄才大略、见识高超。这一方面在与同为奸雄的袁绍的外宽内忌、多谋少决的对比中突出得更为鲜明。如曹操入冀州后，有须发皆白的父老数人跪于地，说袁绍“重敛于民，民皆生怨”，歌颂曹操“官渡一战，破袁绍百万之众”，使百姓“可望太平矣”。
其次，虽然曹操奸诈巧伪，但同时也具有仁德之心，争取民心，爱惜百姓。他虽然知道刘备胸怀大志，久为必患，但是他认为“方今用英雄之时，杀一人而失天下之心，不可为也。”在关羽挂印封金离去时，曹操又认为“彼各为其主，勿追也。”裴松之赞扬曹操有王霸之度，休美之心。
再次，曹操礼贤下士，知人善任，唯才是举。他领州牧之后，就急忙“招纳贤才”，荀来投奔，他认为是“吾之子房”;郭嘉应聘，曹操以为是“使吾成大事者，必此人也。”荀与郭嘉后来果然成为曹操智囊团的核心人物。典韦、张辽、庞德等人，或是自来投奔，或是被俘的降将，曹操都十分信任，委以重任，后来均成为曹操手下冲锋陷阵的猛将。
但另一方面，曹操信封的人生原则又是：“宁叫我负天下人，休叫天下人负我”，当争取民心与自己的切身利益相抵触时，她就会视民命如草芥。如杀吕伯奢、血洗徐州。同时，对待部下，他是阴险和残酷的，如借仓官的头来稳定军心，割发代首、梦中杀人等。曹操“挟天子以令诸侯”，这种假名借势之举，确实是一种明智的表现，是他成就霸业的一个重要策略和手段。但从道德的角度来看，这又是一种“欺君罔上”的行为，因之小说一再骂他“名为汉相，实为汉贼”。
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林黛玉人物形象分析
红楼梦第三回中曾描述林黛玉的外貌：‘两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似喜非喜含情目。
态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。闲静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。’除此之外，宝玉则有“神仙似的”又有“秉绝代之姿容，具稀世之俊美”“颦儿才貌应世稀”等等之夸赞。
林黛玉的人物描绘在书中有着精妙的设定。宝玉曾以‘戕宝钗之仙姿，灰黛玉之灵窍’之句形容宝钗及黛玉两人，可见林黛玉之美以灵气为甚。事实上，书中多次提及黛玉外貌之处皆证明黛玉脱俗的美貌并不比宝钗逊色。宝玉中邪时，呆霸王薛蟠一见黛玉的婉转风流的落泪模样，便“酥倒在那里”。
黛玉忧愁多思，弱柳扶风，同时喜爱诗书，颇有咏絮之才，具有诗人的特质。
在大观园中，大多数人对黛玉的印象是多愁善感，伶牙俐齿且爱钻牛角尖。黛玉曾因周瑞家的分送宫花一事使性子，更曾因与宝玉怄气而苦吟葬花词，宝黛二人间的争执与别扭也曾使贾母笑称二人是"不是冤家不聚头"。
丫头小红曾言：“林姑娘嘴又爱刻薄人，心里又细。”可见黛玉并不如宝钗容易亲近，实则黛玉是一名心中充满不安全感的闺阁女子，也因而造就了她多虑心窄的性格。
黛玉多病纤弱，有着病西施的形象。而她也好恶分明，蔑视功名权贵。当贾宝玉送给她北静王所赠的一串名贵念珠时，反应极大，并说了一句“什么臭男人拿过的，我不要它！”
虽然黛玉乍看之下不与人亲近，但黛玉其实是全书中少数拥有丰沛真挚感情的角色。林黛玉情榜考语为‘情情’，意旨黛玉对于自身重视的人事能够全心的付出感情。黛玉虽看起来忧愁多虑，不易与人亲近，但对于她所重视的人便会全然的真心对待。
林黛玉性格多愁善感，才思敏捷，注重灵性生活，也造成她由著性子生活的人生哲学，和宝钗的藏愚守拙，压抑情感成为强烈对比，和宝钗的情感压抑不同，黛玉想哭时且哭，想恼时且恼，喜怒哀乐皆无造作，且丝毫不掩饰锋芒。
相对于宝钗奉传统价值礼教为圭臬，黛玉展露对诗书的热情及才华，不顺从时代的价值观框限。黛玉父母双亡，造就了她敏感多愁，且不安忧虑的心理，更因此纵使和宝玉两情相悦，却终无结果。
兴儿（贾琏的心腹小厮）向尤二姐讲述大观园中诸位姊妹时（第六十五回），曾提到林黛玉：“……我们家的姑娘们不算外，还有两位姑娘，真是天下少有！一个是咱们姑太太的女儿，姓林，名儿叫什么黛玉。
面庞身段和三姨不差什么，一肚子文章，只是一身多病，这样的天，还穿夹的，出来风儿一吹就倒了．我们这起没王法的嘴都悄悄的叫他`多病西施”兴儿解释道：“不是那么不敢出气儿，是怕这气儿大了，吹倒了林姑娘；气儿暖了，又吹化了薛姑娘！”
林黛玉和薛宝钗是对立面，因为林黛玉属木，而薛宝钗属金。宝黛有木石前盟，而薛与贾乃金玉良姻。薛宝钗出身自富裕的皇商家族，林黛玉则是父母双亡的孤女。两人之间产生鲜明的落差，在角色设定上相互陪衬。
林黛玉人物形象分析
林黛玉是红楼梦中的主要人物之一，她任情率性，清高孤傲，单纯坦诚，执著地迫求自主的人格和美好的人生理想。可惜红颜薄命，情路坎坷，她的自尊叛逆与封建社会格格不入，终以悲剧收场。本文将从林黛玉的气质个性、性格成因以及她的悲剧意义三个方面进行简析。
1.1容颜娇美。
“两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非喜含情目，态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。闲静似娇花照水，行动如弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分”，这便是曹雪芹呈现的林黛玉的第一印象，娇俏柔弱，惹人怜爱。凤姐一见就惊叹道：“天下竟有这样标致人儿！我今日才算看见了！在宝玉的眼里：“袅袅婷婷的女儿”，“神仙似的妹妹”，婉转风流，娇美动人，即使是自小混在胭脂粉里的宝玉也动了情。作者借凤姐的赞扬和宝玉动情的痴态，侧面描绘了她天仙似的`美貌，使得多少后人对林妹妹心驰神往。
1.2才华出众。
黛玉的诗才不只是《红楼梦》众人知道，所有读过《红楼梦》的读者都为之倾倒。
《红楼梦》动用大量笔墨、创造了大量诗词来显示黛玉才华横溢、颇具“咏絮才”的诗人气度。在贵妃省亲时，借元春对黛玉替宝玉所作的诗的另眼相看，侧面体现黛玉的才华在园中姐妹的超然地位。她触景生情所作的《葬花吟》、《桃花行》、《秋窗风雨夕》等佳作，一一体现了她的多愁善感和高超的诗才。而且黛玉写诗往往是“一挥而就”。写诗时她信手拈来之作总能引来喝彩，这衬托出了她的才思敏捷，且高于大观园中众才女，也可见她积淀之深。黛玉的诗并不局限于伤春悲秋，还会写出像“毫端蕴秀临霜写，口齿噙香对月吟”这样潇洒的，像“孤标傲世偕谁隐，一样花开为底迟”“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁”这种富于哲学意味的诗；也有“铁甲长戈死未忘”“驰城逐堑势狰狞”的铮铮之意，也有“盛世无饥馁，何需耕织忙”这样颂圣的。这些诗反映了她性格的多面性，使形象更立体，也表现了她能够驾驭多种题材的强大能力更可以从诗中看出她所具备的不屈服于世俗的傲骨。因为这些，红学家赞她“才、情、性三者具备”，是一个作品既有质量又有数量更有性情的诗人。
1.3清高孤傲。
林黛玉被许多人认为尖酸刻薄，实际上这只是她率真、不做作的表现。她不像赵姨娘一样，为了寻求在贾府中的一席之地，违背自己的本性，最后连自己的女儿也瞧不起她了。她也瞧不起刘姥姥，将其称为“母蝗虫”，并不是因为对方身份低微，而是因为刘姥姥为了巴结贾府作践自己以逗趣取乐。她自尊自重，也尊重别人，所以对于香菱的请教，她能热枕相接，并说：“既要作诗，你就拜我为师。她给香菱耐心地讲解诗的做法以及要求，她还将自己珍藏的诗集借给香菱，为她挑选出阅读篇目，乃至帮她批改习作，堪称“诲人不倦”。对香菱尚可如此，可见她的孤傲并不绝对。在元妃省亲时，她奉旨作了一首五言律诗应景，显示了她的洁身自持，不与世俗同流合污，更反映了她对地主阶级的大胆叛逆思想。
1.4多愁善感。
初入贾府，林黛玉就非常清楚自己的处境，她明白虽然自己作为贾母的外孙女，可以得到她的“呵护”，但毕竟不是其“孙女”，自己不可能享受到作为贾府人员的各种待遇，自己的生活是寄人篱下的。在生活琐事中，林黛玉能够用敏感的心去洞察人情世故，但面对各种对自己不利的情况也只能自哀自叹。在爱情中，宝钗和宝玉的“金玉之说”使敏感的她更感威胁，一次次耍小性子也是为了试探对方的真心。后来贾府的一系列变故、封建家长们的一系列手段对她身心造成的伤害因敏感而多愁的性格放大得更大，本来就体弱多病的她最终加重病情，吐血而亡。
黛玉的美貌是她的先天优势，她的气质是后天培养的。首先，她的才华来自于父母对她的教养。林家因为“支庶不盛，人丁有限，虽有几门，却与如海俱是堂族”，且“只有一个三岁之子，又于去岁亡了”，“命中无子”，对唯一的后代黛玉“爱之如掌上明珠”，“使她识几个字”，“假充养子之意，聊解膝下荒凉之叹”，充男孩养的办法让黛玉有更多的机会学习，也是她才华出众的原因。且年幼丧母，先生可以教他读书，却无法传播封建礼教，这样让她的思想与一般传统女性有所不同，她不顺从于封建思想，她要叛逆，要争取自由。
黛玉的清高是从父亲林如海那耳濡目染来的。林如海的身份是前科的探花，生前又是巡盐御史，林家更是书香世家，他的嫡妻是贾家人，但林如海与贾家的接触并不亲密。可见他对贾府的腐败奢靡是不屑的，他是清高的。黛玉作为他的女儿，对金银之物需要却并不上心。孤傲则来源于从小被捧在掌心上的她对逢源别人的不屑。另外，她对宝玉一心一意，宝玉虽对她也有情有义，但宝玉对众女儿是博爱的，黛玉的孤傲不失为小女儿吃醋的表现。
黛玉也是自卑的。从掌上明珠到父母双亡寄人篱下，是“外孙女”不是“正主儿”，背后缺少家族的支持，这些都是她自卑的根源。她将自己寄托在与宝玉的“木石情缘”上，这一寄托又被更让大家看好的“金玉良缘”打破。她的自卑使她小心翼翼敏感多疑，她的敏感又让她多愁，注定了最后的悲剧。
林黛玉的悲剧是注定的，这一点从全文开篇的“还泪之说”便可以看出。作为封建体制下的贵族小姐，她的思想中却很少有封建的色彩。她的思想行为与她的生活环境格格不入，自然逃不了被环境吞没的悲剧。黛玉象征了封建社会女性的独立意识，她的死是用最决绝的方法来证明她与封建制度抗争的意志。她是封建家族文化的叛逆者和牺牲者，也代表了女性摆脱封建束缚的自我意识的开始。贾府的衰败意味着封建体制的没落，也意味着新时代的展开。
林黛玉人物形象分析
林黛玉，是《红楼梦》里一位富有诗意美和梦想色彩的杯具形像。
林黛玉，形容娇美，聪明绝顶，坚贞纯情，才学横溢，并具有诗人的气质和独特的杯具性格。而她的叛逆的杯具性格，则是她生命的主旋律。
她一生下来，就有“先天不足之症”；会吃饭时便吃药，并且不许哭，不能见外人。命运对她太残酷，太不公平了。少年丧母，不久又丧父，仅有孤苦伶仃地长期寄居在黑暗龌龊的贾府。
林黛玉的娇美姿容是迷人的。然而，使她动人心魄、更具艺术魅力的。则是她无与伦比的丰富而优美的精神世界。林黛玉首先是个内慧外秀的女性，她“心较比干多一窍”。
由于黛玉心慧，更由于她寄人篱下的处境，使她变得十分的敏感。周瑞家的送宫花，最终送到她那里，她便疑心是别人挑剩下的。
作为她诗谶的《葬花辞》是林黛玉进入贾府以后的生活感受，是她感叹身世遭遇和杯具命运的全部哀音的代表作，她以落花自况，血泪作墨，如泣如诉，抒写了这位叛逆者的花落人亡的哀愁和悲愤。“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”，就寄有对世态炎凉，人情冷暖的愤懑；“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”，岂非对长期迫害着她的冷酷无情的现实的控诉？“愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头”，则是对完美梦想的渴望与热烈追求；“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”，表现了她的高洁的情志和坚贞不阿的精神。至于“依今葬花人笑痴，他年葬依知是谁？试看春残花渐落，便是红颜老死时。一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”等未了数句，书中几次重复，特意强调，并经过鹦鹉也会吟哦的描述，可知作者是大有深意的：花的命运也即黛玉的命运。这是用热血和生命写就的心曲，是与这个罪恶的世界决裂的檄文。它真实地展露了一个充满痛苦充满矛盾而又独抱高洁、至死不渝的心灵世界，凸现的是一种独立人格的壮美与崇高。《葬花辞》之所以能引起读者的强烈共鸣，原因正在那里。
诗，对于她，是不可一日无的。她用诗发泄痛苦和悲愤，她用诗抒写欢乐与感情，她用诗表示抗议与叛逆的决心。诗表现了她冰清玉洁的节操，诗表现了她独立不阿的人格，诗表现了她美丽圣洁的灵魂，诗使她有一种迷人的艺术光辉！
然而，最激动人心、催人泪下的，还是林黛玉的叛逆者的杯具性格。在她的身上闪耀着追求个性解放、争取婚姻自由的初步民主主义思想的光辉。在“女子无才便是德”的封建社会，她不仅仅才情横溢、学识渊博，并且又是那样如饥似渴地阅读“性灵之学”和描述感情的角本杂剧，那样如醉如痴地沉浸在艺术的境界。对于贾府的“混世魔王”、“祸胎孽根”、贰臣逆子贾宝玉，竟引为知音，结为同心，从思想到行动都对他予以支持。在大观园里，不劝宝玉走“仕途经济”之道，从不说这些“混帐话”的，仅有她一人而已，所以“宝玉深敬黛玉”。林黛玉身上闪烁着诗意和梦想的光彩，充满了叛逆的精神。
林黛玉的精神之美，更集中更强烈地体此刻她对贾宝玉的感情之中。他们的感情是一种新型的，历史上从未有过的，属于未来的感情。这种感情的最根本的特点，是建立在互相了解、思想一致基础之上的，表现得十分纯真、深挚、坚贞。林黛玉本是一个“情痴”、“情种”，她为感情而生，又为感情而死，感情是她的生命所系。她对贾宝玉爱得真诚，爱得执著，始终如一，至死靡它。然而，他们的感情又是在不许爱的环境中发生、发展和生存的，这就难免有痛苦，甚至要为感情付出生命的代价。再加上她诗人的气质和杯具的性格，这种被压抑的燃烧着的感情，只能用诗和哭来抒发，来倾泄。林黛玉的哭，分明饱含着现实人生的血肉。当他们这种同生共命的感情最终遭到毁灭时，她便“焚稿”、“绝粒”，以生命相殉。这种感情是怎样的至诚至坚，至纯至圣，感天地，泣鬼神，动人肺腑，撼人心灵！
林黛玉人物形象分析
曹雪芹的《红楼梦》以委婉有致，从容细腻的笔调，塑造了一个个有血有肉有性格的人物形象，尤其对林黛玉人物形象的刻画，无不渗透着曹雪芹大量的心血。寄人篱下的林黛玉有着常人共有的自卑，她无法排解自己是外人的心理，处处谨小慎微，生怕惹出事端，但小女子强烈的自尊心又不能让她唯唯诺诺，她必竟也曾是名门闺秀。即使是寄人篱下也摆脱不了小姐脾气，她尖酸刻薄，心胸狭窄。敏感多疑是她复杂的心理体现，令人欣慰的是林黛玉的尖酸刻薄也有可爱之处，一方面是小女子任性霸道的天性，更重要的是恰恰反映出林黛玉的坦率、纯真、和不畏强权的个性。《红楼梦》代表着中国古代小说艺术的最高成就。据史载曹雪芹写这部书用了二十年的时间，他先后按阅十载，增删五次，耗尽了毕生的精力。林黛玉是曹雪芹先生在《红楼梦》中精心塑造的典型人物形象之一，曹雪芹在塑造林黛玉这个人物形象时，花费了在量的笔墨，倾注了在碍的心血，寄托着自己独特的富有叛逆精神的人生观和爱情观。因此，林黛玉这个人物形象塑造得非常丰满而成功。读小说原著时，你时时会感到它独特的风格和气质呼之欲出，跃然纸上。
翻开《红楼梦》一书，林黛玉的尖酸刻薄，心胸狭窄俯拾皆是。宝玉无心间说宝钗体丰怯热，黛玉便得意得不得了，幸灾乐祸笑嘻嘻地问宝钗刚才看了什么戏，结果被宝钗一顿抢白，碰了一鼻子灰。至于她和宝玉，更是常常无风无波，三天两头赌气，宝玉偶到宝钗处一玩，黛玉便冷言相讥，宝玉不过为自己辩解了一两句："只许同你顽，替你解闷儿，不过偶然到他那里一趟，就乱说话"。黛玉便立即以攻为守，赌气回房，不理宝玉，害得宝玉只得"打叠起千百样的款语软言来劝慰"。难怪宝玉被惹急了只能口口声声地说："哪一天我把心掏出来给你看看就明白了"。如果说以上这些是因为爱情是自私的，从而导致林黛玉在与宝玉相恋与宝钗相竞过程中的患得患失，猜忌排斥心态，尚属情有可原的话，那么，黛玉对贾府上上下下许多人刻薄尖酸实属不该，也许有人说，是孑然一身寄人篱下的身世导致了林黛玉的敏感多虑，处处设防。从进贾府不久，即像一只浑身长刺的刺猬出现在众人面前，对宝钗、宝玉含酸挑刺自不必说，就是如大大咧咧活泼的史湘云，常常在貌似打趣之言中寓讥讽之意，惹得史湘云也有一回只好回敬"我自然比不上你，但你也不用见一个打趣一个"黛玉在下人面前表现的小姐脾气自然也就更多了。周瑞家的送宫花给各位姑娘，迎春、探春等都忙停下手中活计，欠身道谢，而黛玉在看到周瑞家的送花来，也只瞟了一眼周瑞家的手中的花，话里有话地问了句："单送我一个人的，还是别的姑娘都有呢?"当听说这是送剩的最后两朵时，顿时翻了脸，冷笑道："我就知道，别人不挑剩下的不给我"。
由于黛玉的聪慧，更由于她寄人篱下的处境，才使她变得非常的敏感。一天晚上，她叫怡红院的门，晴雯偏偏没听出是她的声音，并说"二爷吩咐的，一概不许放人进来呢！"把个黛玉气得怔在门外。正要发作，转念却想："虽说是舅母家，如同自己家一样，到底是客边。如今父母双亡，无依无靠，现在他家依栖，若是认真怄气，也觉没趣"。正在伤心垂泪之时，又听见宝玉宝钗的笑语声，越发动了气，越想越伤感，便也不顾苍台露冷，花径风寒，独立在墙角边的花泪之下，悲悲切切，呜咽起来。一日她卧病在床，听到园子里的老婆子骂人，实则是骂她的外孙女儿，黛玉却认为是在骂自己，竟气得昏厥过去。林黛玉的尖刻，神经质，使小性儿大多出现在两种情况下：一是谈到金良缘等危及到她和宝玉的爱情时;二是在遇到谈论身世、贵贱、引起她悲叹自己的处境时，这时她才会敏感地触景生情，借题发挥。一次，当宝玉听宝钗说吃冷洒对身体有害而放下洒杯时，不巧雪雁送手炉来，黛玉便一语双关地说："谁叫你送来的?难为他费心。雪雁说是紫鹃叫送来的，她马上又说："也亏了你暗中摸索他的话！我平时和你说的，全当耳旁风，怎么他说了你就依，比圣旨还快呢！"(讽宝玉)只有聪敏的颦儿，才能把她的妒意表达得如此锋利而又含蓄，机带双调皮而又不漏痕迹。
林黛玉的尖刻只是表现在语言上的。这是曹雪芹用来塑造黛玉这个人物形象的率真、多才机敏等侧面时能运用一种手法。并不能说明林黛玉就是一个狭隘、自私、内心歹毒的妇人。
首先黛玉挖苦、讥笑、讽刺的对象不是达官贵人，便是溜段拍马之流。当贾宝玉将北静王就赠的圣上所赐的一串名贵念珠送给她时，她却说："什么臭男人拿过的我不要这东西："周瑞家的送宫花，她首先注意的不是宫花的精巧，而在意是否是别人挑剩下的。她嘲讽宝玉听戏时"装疯"，打趣那些有权有势的人，蔑视世俗人情等敏感、尖刻和孤傲，不仅反映出她的洁身自持，不愿与世俗同流合污，而且也是对权势的一种反抗。其次，林黛玉常常是喜怒爱憎形于色、见于言，"见一个打趣一个"，她常以"比刀子还厉害"的语言去挖苦人，处处事事与人计较，固而被看作"刻薄"、"小心眼"。但若仔细考究起来，却大都是一些无伤大雅的玩笑而已。或是一个高傲的小女子任性的天性，我们应看重的是她常常一语道出事情的真相，不给那些看风使舵、诌上媚下、欺弱凌贫、心术不正之徒留一点余地。这不仅是她疾恶如仇的品性的自然表现，而且还说明她胸怀坦荡，心有所思、口有所言，常把自己的心灵毫无遮掩地坦露出来。
再次，林黛玉也并非一味"孤标傲世、目无下尘，"其实她是很谦和的她人坦率真，见人以诚。她尊重自己，也尊重别人。香菱是宝钗的丫环，向黛玉请教学诗，黛玉却热诚相接，并说："既要作诗，你望洋兴叹拜我为诗。"纯真透明如一泓清泉，她耐心地给香菱讲解诗的`作法和要点，教香菱品诗，说明她摒弃了"上智下愚，富贵贫贱"的俗见。她把自己的诗集珍本借给香菱，并圈定篇目令其阅读，批改香菱的习作，堪称是"诲人不倦"，她待人宽厚，从不与人心存介蒂。故史湘云把她称作戏子伤了她的自尊，她有点不悦。可过了一会儿携了宝玉的"寄生草"四房，便又"与湘云同看"，在对待宝钗的态度上，尤见其天真笃实。本为情敌，无嫌犹猜，但在宝钗略表关怀，予以训导之后，她便开诚布公，肝胆相照，和薛宝钗掏出心窝子的话，并引咎其责："你素日待人，固然是好的，然我是个多心的，只当你心里藏奸。从前日你说杂书不好，又努我那些好话，竟大感激你，往日竟是我错了，实在误到如今"。此后，她对宝钗如亲姐姐一般，连宝玉也感到惊奇。这又是何等的宽厚和深厚坦白！
《红楼梦》第三回"接外孙贾母惜孤女"中，黛玉"年貌虽小，却举止不俗，身体面庞虽弱不胜衣，却有一段风流态度"，黛玉之美已见端睨。
作者并未直接着墨描绘黛玉之美，而是巧借凤姐的嘴及宝玉的眼来突出黛玉的绝世美丽。心直口快的凤姐一见黛玉即惊叹"天下竟有这样标致的人儿，我今日算看见了！"通过"写虚"的形式给人留下了无限广阔的想象空间。再从宝玉眼里看见黛玉的形象"两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非喜含情目，态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。娴静似娇花照水，行动如弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。""袅袅婷婷的女儿"、"神仙似的妹妹"。林黛玉之美，还表现在她才学横溢和浓郁的诗人气质。曹雪芹胸中笔下的林黛玉，是一个诗化了的才女;她有多方面的才能：博览群书，学识渊博。她爱书，不但读《四书》，而且喜读角本杂剧《西厢记》、《牡丹亭》、《桃花扇》等;对李、杜、王、孟以及李商隐、陆游等人的作品，不仅熟读成诵，且有研究体会;她不仅善鼓琴，且亦识谱。曹雪芹似乎有意将历代才女如薛涛、李清照、李双卿等的某些特点，融进林黛玉的性格。但林黛玉又完全区别于历代的才女，这就是曹雪芹赋予她悲剧命运和叛逆精神的个性特征。在大观园里，她与薛宝钗可谓"双峰对峙，二水分流，"远远高也于诸裙钗，在博学多识方面，可能略逊宝钗;但在诗思的敏捷，诗作的新颖别致、风流飘洒方面，林黛玉却是出类拔萃、孤标独树的。诗社每次赛诗，她的诗作往往为众人所作祟，所激赏，因而不断夺魁。她的诗之所以写得好，是由于她有极其敏锐的感受力、丰富奇特的想像力以及融情于景的浸透力;即使一草一木、一山一石等极平凡的事物，她只一触到，立即就产生丰富的想像;新奇的构思和独特的感受和见解。尤其可贵的是，她能将自己的灵魂融进客观景物、通过咏物抒发自己的痛苦的灵魂和悲剧命运。她的《白海棠》诗，既写尽了海棠的神韵，亦倾诉了她少女的衷情。尤其是"娇羞默默同谁诉"一句，最为传神：这既是对海棠神态的描摹，也是自我心灵的独白，她有铭心刻骨之言，但由于环境的压迫和自我封建意识的束缚，就是对同生共命的紫鹃、甚至对知音贾宝玉，也羞于启齿，只有闷在心里，自己煎熬。这便愈显其孤独、寂寞和痛苦。
《红楼梦》中最激动人心、催人泪下的，还是黛玉的叛逆者的性格。在她的身上闪耀着追求个性解放、争取婚姻自由初步民主主义思想的光辉。在"女子无才便是德"的封建社会，她不仅才学横溢，学识渊博，而且又是那样如饥似渴地阅读"性灵之学"和描写爱情的角本杂剧，那样如醉如痴地沉浸在艺术的境界，在竟把《西厢记》、《牡丹亭》中的"淫词艳曲"引为酒令。对于贾府的"混世魔王"、"祸胎孽根"、贰臣逆子贾宝玉，竟引为知音，结为同心，从思想到行动都对他予以支持。在大观园里，不劝宝玉走"仕途经济之道"，从不说这些"混帐话"的，只有她一人而已，所以"宝玉深敬黛玉"。林黛玉身上闪烁着诗意和理想的光彩，充满了叛逆的精神。这是曹雪芹赋予这一形象新的基因，使她从根本上有别于历代的才女。从通篇《红楼梦》来看，林黛玉本就是个悲剧性人物，无论从她身世、性格，还是当时的社会环境上看，都不可能让黛玉的人生有好结局，因为家庭观念、封建宗法思想，是不可能容忍她和宝玉的爱情开花结果，一个痴情女子面对无果的爱情、奈何她再博学、再聪慧孤傲，也终将敌不过社会大环境，悲剧结局自是意料中事。
林黛玉的人物形象分析【精选】
林黛玉是一位极富诗才的女子，她浑身充满着诗蕴，结合她满腔的情感，便能生成一篇篇令人动容的诗作。纵观黛玉的诗词创作，即可发现她的创作动机来源，多半与她的善感息息相关，她的诗情因为善感而丰沛，观看诗作时便可感受到她所寄寓的情感。以下即就林黛玉于诗中所寄寓的情感特征加以探析：
《鸿门宴》的人物形象分析论文
要[]进行《鸿门宴》中的人物形象分析，首先应该对文章中的塑造手法进行简单的分析，这对我们进行人物形象分析具有非常重要的作用。
（一）通过人物的语言和行动塑造人物形象。
整篇文章中给人印象最深刻的就是精炼的语言和细致入微的动作描写了，它使得人物形象立体生动，跃然纸上。比如，当刘邦来到鸿门谢罪时，听过刘邦一套精心准备的花言巧语后，项羽竟然脱口而出：“此沛公左司马曹无伤言之，不然籍何以到此！”从这句话中我们可以看出，项羽和刘邦的位置是颠倒的，本来该解释的是刘邦，而项羽却急于辩白，从而和刘邦以释前嫌，从中可以看出项羽为人不善掩饰、近乎愚蠢的性格特点。
（二）在矛盾中塑造人物形象。
《鸿门宴》共有七个自然段，可大致分为宴前、宴中和宴后三个部分。第一二自然段为宴前部分，在这一部分，作者将刘、项两军在驻地、军事力量等方面进行了简单的介绍和对比，简要介绍了事件的起因和双方在幕后所做的活动，为后文揭示成败的原因和错失良机的原因埋下了铺垫。第三四自然段为第二部分——宴中。在一部分主要写鸿门宴上觥筹交错间剑拔弩张的`斗争。情节可概括为三起三落，矛盾冲突集中，情节发展到高潮，这一部分既反映了刘、项之间错综复杂的矛盾关系，又突出了每一个人物的性格特点。如范增的老谋深算、张良的足智多谋，樊哙的粗中有细等。五到七自然段是文章的第三个部分，是整个故事的尾声，坐失杀掉刘邦的良机，也暗示了项羽和范增之间矛盾的加深，为最后的失败做铺垫。
毕业论文秦可卿人物形象分析
在金庸先生的著作《神雕侠侣》中，他创造了这样一个角色：无父无母，混吃混喝，不学无术，油嘴滑舌;机灵古怪，随性孤僻，情深义重，离经叛道。他就是我今天要进行文学赏析的人物――杨过。
《神雕侠侣》一书以杨过的成长经历以及他和小龙女之间的爱情线索为主要脉络，讲述了一代大侠的成长之路。金庸先生的书向来是剧情曲折，背景丰厚，故事丰满，人物鲜明。在这个混混青年成长的过程中，有郭靖如严父般的教导，有洪七公和欧阳锋误打误撞的相授，有周伯通亦师亦友的影响，更有小龙女爱情力量的牵引。
作为这部书的主角，杨过这个角色具有鲜明的独特性。
量时，他才是真正地成为了一个侠者。
再者来看，杨过是一个至情至性，随性率真的人。对于这样一个机灵古怪的人，金庸先生难得地赋予他赤子之心。黄蓉聪明反被聪明误，以为这样聪明的人，怎会赤诚简单，最终祸害了杨过成为独臂，自己也十分愧疚。而杨过呢，却在大剑无锋的境界中找到了自己的武学，又在爱情的力量下领悟了自己的招数，成为了武林又一神话。我认为在金庸作品中唯一能与他相媲美的只有周伯通，老顽童这个角色。他们都是简单的人，却又都富有着天资。他们亦正亦邪，因为他们只为自己的心而战斗。老顽童玩弄敌人与自己人，杨过游走在善与恶之间。也许正因此，他们才能在射雕的世界里，达到他人不能及的武学高度。郭靖心系苍生，欧阳锋急功近利，洪七公游乐人间，一灯清心寡欲……不同的是，周伯通虽有瑛姑那段情缘，却对爱情躲避不及。杨过心系小龙女，此生此世至死不渝。我想，金庸先生对杨过这种性情的赋予，也是在表达对赤子之心的一种赞赏。
在金庸先生的著作中，《神雕侠侣》是他在相对成熟时期的著作，很好地代表了他的著作风格，体现出了丰厚的传统文化底蕴以及各种人生哲学思想。侠者之道亦是人生之道，我们都应当从杨过那种真性情，敢爱恨的个性中学到更多。
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毕业论文秦可卿人物形象分析
《钢铁是怎样炼成的》这部小说最大成就是成功塑造保尔·柯察金这个在布尔什维克党的培养下，在革命烽火和艰苦环境中锻炼出来的共产主义新人的典型形象。他以爱憎分明的阶级立场、崇高的道德风貌、高昂的革命激情、奇迹般的生命活力和钢铁般的坚强意志，谱写着把一切献给党和人民的壮丽诗篇。
保尔是个自觉、无私的革命战士，他总把党和祖国利益放在首位。在那血与火的战争年代，保尔和父兄们驰骋疆场，为保卫苏维埃政权而努力，同外国武装干涉者、白匪军浴血奋战，表现了甘愿为革命事业献身不怕牺牲的献身精神。在那医治战争创伤，恢复国民经济的艰难岁月中，他又以全部热情投入到和平劳动之中。虽然他曾金戈铁马，血染疆场，但他不居功自傲，也没有考虑个人的名利地位，只想多为党和人民做点事情。党叫他修铁路，他去了；党调他当团干部，他去了，而且是豁出命干。为了革命，他甚至可以牺牲爱情。他爱丽达，但受“牛虻”的影响，要“彻底献身于革命事业”，所以按照“牛虻”的方式不告而别。在全身瘫痪、双目失明后，他生命的全部需要，就是能够继续为党工作。正像他所说的：“我的整个生命和全部精力，都献给了世界上最壮丽的事业——为人类的解放而斗争。”
保尔更是个刚毅坚强的革命战士，他在人生各方面都经受住了严峻的考验。在敌人的严刑拷打面前，他坚贞不屈；在枪林弹雨的战场上，他勇往直前；在与吞噬生命的病魔的搏斗中，他多次令死神望而却步，创造“起死回生”的奇迹。尤其是他在病榻上还奋力向艺术的殿堂攀登的过程，表现了一个革命战士钢铁般的意志所能达到的最高境界。
保尔又是个于平凡见伟大的英雄人物。在他的履历表中，没有什么惊天动地的伟大业绩，他总是从最平凡的小事做起。面对疾病的沉重打击，他也曾产生过自杀的念头，而且就是在他与病魔抗争的英雄主义激情中，他包含有“左派”幼稚病的危险。保尔后来也认识到他不爱惜身体的行为不能称之为英雄行为，而是任性和不负责任。
因此，保尔是伟大的，也是平凡的，他是在革命的烈火中逐渐历炼成熟起来的钢铁战士，是一个有血有肉的、让人感到亲切的榜样式人物。
保尔性格：有为理想而献身的精神，钢铁般的意志和顽强奋斗的高贵品质。
保尔是作者以自己为原型塑造出来的带有自传性质的典型形象，作家是以自己的生活经历和真情实感为基础来描写保尔的。因此，保尔的动人事迹不是艺术上的虚构，而基本上是真人真事，惟其真实，所以更加感人。但作者又反对把这部小说完全看成自传，因为“这是小说，而不是传记”。他在保尔身上集中了他同时代许许多多同类人物的思想和性格特征，运用了典型化的手法。他说：“在这本书中，我写的不是保尔·柯察金一个人，而写的是千百万柯察金，是为了争取自己的幸福而奋身投入战斗的千百万男女！”保尔的形象既是自传性的，更是梗概性的，是社会主义青年一代中最光辉最典型的代表。
冬妮娅人物形象——林务官的女儿，保尔柯察金少年时代的爱人，她曾把《牛虻》这部小说介绍给保尔看，这部书对保尔的思想起了一定启发。她是在偶然的相遇里认识保尔柯察金的，由于他的倔强和热情，她不自觉地喜欢他爱他。但由于阶级出身的关系，她没有和当时许多青年一样去参加保卫苏维埃政权的斗争。
朱赫来人物形象——共产党员，坚强的红军战士，勇敢、机智，善于领导和组织群众，他在革命斗争中团结了广大工人和教育了无数青年，保尔就是深受他的教育、培养而成长起来的。
阿尔焦姆人物形象——保尔的哥哥，火车司机，钳工，市苏维埃主席。他具有工人阶级的高贵品质，和敌人进行不懈斗争，是朱赫来最好的助手。
保尔精神的核心是什么？
保尔的精神的核心是是以个体生命无私奉献于社会，他将个人的命运与激流勇进的事业相结合，理相和信仰是保尔精神的根本。
在21世纪的今天，保尔精神对我们做人有什么意义？你认为保尔·柯察金和比尔·盖茨谁是我们今天应该学习的英雄？为什么？（我们生活在这样一个年代，可以从保尔自上汲取到什么精神？）。
保尔的精神对我们在重新评价和反思理想，集体主义和英雄主义，并且以健良的人格、奋发的努力、奉献的精神要求自己，有着极其重大的意义。盖茨更多提机遇和能力，而保尔人格特征是：自我牺牲、坚定不移，顽强坚忍，他的精神更应成为我们青少年永恒的人生精神坐标。
新时代的保尔。
吴运铎：在中国共产党领导的人民革命斗争中，有一位军工，身负100多处伤，手足伤残仍奋斗不息，被称为“中国的保尔·柯察金”。当年，他撰写的自传《把一切献给党》，曾教育了整整一代人。
张学成：中国的“教坛保尔”。从1993年起，他遭受接二连三的打击：左腿大面积烧伤，左脚跟做了植皮手术；患有溃疡性结肠炎，且可能发生癌变。冬，病情严重到无力跨进教室，只能让学生抬进教室趴着讲课……因地处大山深处，缺少教学参考书，自己制作教具70多件。先后被评为“全省十大杰出残疾人”“全国模范教师”，被誉为“教坛保尔”。
《生命的意义》片段欣赏。
背景：写保尔患伤寒症病愈后重新走上工作岗位的故事。
名言：
问题：
保尔是在什么情况下思考生命的价值的？
是病愈后，在烈士墓前面对新生和缅怀烈士时，对生命的价值进行思考的。
保尔为什么想得那样深刻？
因为保尔自己就多次经历过生与死的考验，“人最宝贵的是生命……为人类的解放而斗争。”这段名言就是他自己光辉一生的写照，所以他想得那样深刻。
读完这本名著，说说作者为什么要用“钢铁是怎样炼成的”来作书名？
小说主人公保尔经历第一次世界大战、十月革命、国内战争和国民经济恢复时期的严峻考验，从一个普通工人子弟成长为一个坚强的共产主义战士。
小说中有这样一句话：“钢铁是在旺火和骤冷中炼成的。”意思是坚强的共产义义战士是在同阶级敌人以及各种困难的斗争中成长起来的。所以作者用“钢铁是怎样炼成的”来作书名。（其中“钢铁”比喻无产阶级的英雄人物，坚强的共产主义战士，也可泛指平凡而伟大的人物。）。
“不会因为虚度年华而悔恨，也不会因为碌碌无为而羞愧”这两个短语意思是否相同？
这两个短语意思大致相同，但有些差别。“不会因为虚度年华而悔恨”侧重指要珍惜时光，“也不会因为碌碌无为而羞愧”侧重指要有所作为。
“人应当赶紧地、充分地生活”句中“生活”的含义是什么？
为人类的解放而斗争。
概括这一段话的中心意思：生命的意义在于为人类的解放事业而奋斗。
走进人物：
小说塑造了众多的革命者的形象：除了保尔？柯察金外，还有保尔的革命领路人朱赫来以及冬妮亚、谢廖沙和达雅。这是一幅苏联第一代共青团员的缩影。
朱赫来：关心他人，勇于承认错误，遇事沉着有主见，认真负责，雷厉风行，组织能力强，善解人意，对自己所走的道路十分了解，憎恨敌人，不屈不挠地和剥削者作斗争。和保尔一起生活的时间里给保尔讲革命道理传授革命知识，对保尔思想成长起决定性的作用。
阿尔焦姆：保尔的哥哥，在反德大罢工中立功，后来娶了一个寡妇过着贫苦生活，一直没有加入党组织，在得知列宁同志牺牲的讯息后思想觉悟提高，毅然加入共产党。
冬尼娅：天真纯朴，醉心爱情，最后由小资产阶级小姐变成时代落伍者和寄生虫。
丽达：保尔革命教育的老师，共产党员，和保尔志同道合。漂亮、机智、干练、勇敢，心地善良，爱憎分明，有顽强的革命意志。是保尔的知心朋友之一。
达雅：保尔在病休期间认识，最终成为他的妻子，保尔的引导让她从普通的农民成为优秀的共产党员。
保尔·柯察金：当过童工，从小在社会最低层饱受折磨和侮辱。后受朱赫来影响逐步走上革命道路。其后经历一系列人生挑战变得坚强。即使卧病在床也不向命运屈服，反而以顽强的毅力写作，以另一种方式实践自己的生命誓言。
毕业论文秦可卿人物形象分析
众所周知，哈姆雷特是西方著名悲剧作品《哈姆雷特》的主人公，他是具有新型世界观的善良正直的皇储，是朵举世瞩目的娇花，如果登上王位，自然是开明君主的典范。在他身上,寄托着国家与民族复兴的希望，体现出资产阶级对统一国家的理想。
一系列伤天害理的事变如同井喷般突然发生，这打破了他关于人生、世界、爱情、友谊、前途等一系列人文主义的幻想。下贱的克牢狄斯爬上王位,很多人对他阿谀逢迎，“如今诚实的人，一万个人中也没有一个!”为了篡权，弟弟居然暗杀自己的哥哥······“人，不过是泥土捏成的生命!”人间，是长满恶毒莠草的荒原。世界，就是一座大监狱，而丹麦，又是其中最坏的一间。爱情，也不坚贞，父王死去不到两个月，母亲的孝鞋还没有穿旧，居然匆匆地改嫁奸王，钻进乱伦的衾被。友谊，也不可靠，一个个好友，为了一己的私利，甘做奸王的暗探来窥视行踪;就连信誓旦旦的情人，也不自觉成为篡权者的工具。纵目四望，奸王邪恶、群臣昏聩、朝廷腐败、上层堕落，这是一个颠倒混乱的时代!理想破灭，使他承受不了这超负荷的压力，陷入于精神危机，产生了忧郁。
哈姆雷特有着非常精准的深刻洞察力，解剖现实，深揭被掩盖着的社会罪恶，使其忧郁积重难返。他在精神危机里继续进行精神探索，又发现更新，更严重的社会罪恶，这些新的罪恶又带来他忧郁的进一步升级，达到常人达不到的深度与广度。
从哈姆雷特穿着丧服登场，到古堡待父，到破相装疯，到戏中作戏，到后宫劝母，到海上窥奸，到墓场葬礼，到宫庭比武，一直到他最后毁灭，忧郁一直没有离开过他。因而，没有忧郁，也就没有哈姆雷特。他知已知彼，正确的估计了敌我力量的对比过于悬殊。整个时代已经颠倒混乱，而拯救者只有一个人，那就是“倒霉的我!”寄全部希望于自己，这样，以一人之力对抗整个社会，他深知这场斗争的长期性、艰巨性、复杂性和危险性。他既要为父报仇，又要扭转乾坤，一身二任。这种独扭乾坤的重任与势孤力单的矛盾，只能产生“难扭乾坤”的哀叹：“一个任务尚且力不从心，何况两个?”这就带来他行动的双重犹豫。他决心行动而又不知如何行动，他很不容易等到一个杀掉奸王的机会，克牢狄斯在祈祷，只需抽刀一击，就能为父报仇，然而，灵魂进入天堂还是滚入地狱的无用考虑又使他错过了这千载难逢的机会。他的犹豫，间接导致了他的毁灭。
哈姆雷特形象的意义:哈姆雷特的毁灭，向我们揭示了人文主义的时代悲剧。客观上，阶级力量对比的悬殊，敌强我弱;主观上，自身具有不可克服的忧郁、犹豫等弱点。因而他的毁灭，不只是个人的原因，而是那个时代人文主义者不可超越的历史局限性所导致的。
林黛玉的人物形象分析
有读书识字的学问背景，而另有一番高清雅谑，就如对于那位既聪明又似愚蠢的刘姥姥，正当众人苦于无以名之的时候，只有黛玉口出妙语，戏称她作「母蝗虫」，难怪宝玉会于三十五回说：「若是单会说话的可疼，这些姊妹里头也只是凤姐姐和林妹妹可疼了。」。
虽说黛玉善于解颐妙语，但是有时她的伶俐超绝，却失之于尖锐刻薄，她不懂得委婉柔劝，经常是一语道破、一针见血，因此使得她的出言率尔，常得罪了他人，惹人心里不快。其实细想黛玉的口德也未必是全然刻薄的，若要说她言语伤人，不就是因为世人皆不喜听刺耳的真心话罢了，她的真心快语，少了一份圆滑迎媚，所以遭来「刻薄」、「尖锐」的批评，但也因为如此，更使人体会到黛玉的「真」，就连脂评对于黛玉的口才，也都是多有欣赏而绝少批判，其言黛玉「以兰为心，以玉为骨，以莲为舌，以冰为神」，其不忍责备黛玉的尖利唇舌，原因就在于黛玉是一份真性真心，虽为可恨，却是可爱。
林黛玉人物形象分析
林黛玉出身于世袭侯爵的清贵之家。由于生活思想环境比较开放的南方，加之父母钟爱，把她当做男孩来培养教育，使得她的思想比较开放，才华横溢。后由父母早丧，她寄居到每日每时都发生仇恨、倾轧、争夺、欺诈的本也难站的贾府内。
一年三百六十日，风刀霜剑严相逼，一家子亲骨肉，一个个像鸟眼鸡似的，恨不得你吃了我，我吃了你。在这样一种险恶的环境下，黛玉得不到一点欢乐幸福。所以，林黛玉突出的性格特征是多愁善感，多疑任性。无事闷坐，不是愁眉，便是长叹，且好端端的，不知为什么常常便泪道不干的。这个性格特征，反映叛逆者同封建主义抗争与苦斗的艰难，反映了封建社会妇女的不幸。但同时，险恶的环境也培育了她的叛逆性格。她永远也学不会薛宝钗的处世圆滑，也学不会讨好封建统治大家长。她眼里揉不得沙子，心里装不下尘埃。她无视温柔敦厚的封建规范的存在。她用她那比刀子还厉害的言语对贵族家庭中种种黑暗和丑行进行揭露和嘲讽。我们常说，黛玉是多疑任性的。但其实我们应该看到，她正是用她这种独特的。方式来反抗封建礼教的束缚的。
除此之外，林黛玉还直接反抗封建礼教。薜宝钗曾经一本正经地向她宣扬女子无才便是德的封建信条，她丝毫没有放在心上。她才华横溢，写诗作赋不让须眉。她还和宝玉有着同样的爱好，最爱看诸如《西厢记》、《牡丹亭》这类移人心性的杂书。她蔑视封建礼教，诅咒八股功名的虚伪，从来不劝宝玉为官做宦，从来不用仕途经济一类的混账话去劝说宝玉，因而深得宝玉敬重，被宝玉视为知己。他们的这种共通点也成了他们爱情的共同基础。
他们的爱情是一种新型的、历史上从未有过的、属于未来的爱情。这种爱情的最根本的特点，是建立在互相了解、思想一致基础之上的，表现得非常纯真、深挚、坚贞。林黛玉本是一个情痴、情种，她为爱情而生，又为爱情而死，爱情是她的生命所系。她对贾宝玉爱得真诚，爱得执著，始终如一，至死不渝。但可悲的是宝、黛之间的爱情注定是一场悲剧。顽固的封建礼教是不允许他们之间的爱情存在的。于是以她的多病之身和小家子性儿为由，一次次地向他们的爱情发出警告。但林黛玉始终保持着和封建势力不妥协的态度。在焚稿断痴情一回中，她一面吐血，一面焚稿，以死向这个黑暗的社会表示最后的反抗。在黛玉身上又使我们看到一种新型妇女的思想意识的萌芽。
毕业论文秦可卿人物形象分析
秦可卿这个人，在《红楼梦》中是一个十分特殊的人物形象。她虽是“金陵十二钗”正册之一，却死得最早。凡看过《红楼梦》的人，大约都对她留下十分深刻的印象。同时，她也给每一个细心的读者留下许多不解之秘。关于秦可卿，作家刘心武先生曾对她进行了许多探佚工作。对于他的探佚结果，目前红学界尚有许多不同的看法。鉴于环境条件和水平，本文，笔者仅就秦可卿这个人物形象进行如下粗略的分析，望专家、读者批评指正。
秦可卿虽然在《红楼梦》中出场不多，而且还早早去世，但却是“金陵十二钗”正册中的一个，排第十二位。“金陵十二钗”正册中，每人都有一首判词和曲，分别揭示着各人的命运与结局。
秦可卿的判词是：“情天情海幻情身，情既相逢必主淫。谩言不肖皆荣出，造衅开端实在宁。”判词的大概意思是说：虚幻的风月情就像天那么高、像海那么深，一旦让滥情人相处在一起，就必然导致男女双方的荒唐与放纵。虽然都说不肖的子孙全部都出自荣国府，但其实开始造成祸患的却是宁国府的人。判词明白无误地告诉了读者这么两个问题：一、秦可卿确实是一个擅风情的女人;二、贾府最终败落的根由完全是宁国府的人(即贾珍与秦可卿)造成。可见，秦可卿对贾府的最终败落是负有一定责任的。另外，在秦可卿判词的前面还画有一幅画图，图中有一座楼，楼上有一美人悬梁自尽。在这画图与判词的傍边，脂砚斋这样批点道：“判中终是秦可卿真正死法，真正实事。书中掩却真面，却从此处透逗。”这就是说，判词和图是在向人们暗示：秦可卿的死是悬梁自尽的。据说有些版本在这一回的回目曾这样写：秦可卿魂丧天香楼。作家刘心武先生通过研究亦认为，秦可卿是在天香楼上上吊而死的。
秦可卿的《红楼梦》曲：“好事终画梁春尽落香尘。擅风情，秉月貌，便是败家的根本。箕裘颓堕皆从敬，家事消亡首罪宁。宿孽总因情。”曲的大意是说：(秦可卿)是在画梁上结束了她自己的青春的，那吊脖子的'绳套儿曾抖落下几点灰尘，多么凄惨悲凉。擅长风月情，具有花容貌，这就是她败家的本源。祖业衰败开始在贾敬(因为贾敬不理家务事，跑到城外的寺庙里去炼金丹以求长生不老，致使家里乱得一团糟)，家族消亡的首罪便是宁国府的人。这都是前生所造下的孽债，归根到底还是一个“情”事所贻害。
以上的判词和曲，确实在揭示这样一个事实，即秦可卿是一个十分漂亮的女子，她的私生活比较放纵，她的死亡是一种不正常的死亡，她应该为贾府的衰败负有责任。
秦可卿的身世。
秦可卿到底是什么时候嫁到贾府的?小说并没有具体交代。我们知道，她的父亲叫秦业，在朝廷中担任营缮郎。这是专门负责建筑工程方面的一种小官吏，地位低，权力不大，薪水亦不多。因此，秦家的经济状况应该说是不很宽裕的。而此时的秦业已年近古稀，其妻则早已病故。秦可卿其实并不是秦业的亲生女儿，而是一个养女罢了。当年，秦业夫妇因无子女，便到养生堂里抱来了一个男孩和一个女孩。但那男孩不久即死去了，只剩下了这个女孩，也正是如今的秦可卿。这秦可卿还有一个小名叫可儿，她原来的姓氏及其亲生父母是谁、乃何方人氏等，都不得而知。她虽然自小便生长在贫寒的秦家，营养自然不会十分充足，却生得十分苗条漂亮，“形容袅娜，性格风流”。因秦家“素与贾家有些瓜葛，故结了亲，许与贾蓉为妻”。由此，我们可以推知，秦可卿看来读书并不多，其文化素养并不高，也应该没有多大的才干。她之所以能够嫁到贾府，成为堂堂的宁国府重孙贾蓉贾公子的嫡妻，一完全是凭借自己的姿色，二则是秦贾两家的某种需要(或许是政治上的需要)而获得的。
后来，秦可卿的养父、养母秦业夫妇直到五十以后，才生下了一个儿子即秦钟。秦可卿和秦钟尽管不是亲生姐弟，但两人的关系还是挺不错的。秦可卿嫁到了贾家之后，亦对秦家给予了不少的照顾。
秦可卿的性格特点。
首先，秦可卿性格温和，贤惠孝顺，行事稳妥，得人心。第五回，宁国府内的花园里梅花盛开，贾珍之妻(也就是秦可卿的家婆)尤氏乃治酒请贾母、邢夫人和王夫人等前来赏花。那天，尤氏和秦可卿便手拉着手到荣府来面请贾母等人的。如果秦可卿与其家婆的关系不好，两人是不会手拉着手到荣府中来的。这是第一个例证。第二是，贾母等人到宁国府时，宝玉也跟着来了。到中午，宝玉觉得倦怠，欲睡中觉。当时，秦氏便对贾母和王夫人等说道：“我们这里有给宝叔收拾下的屋子，老祖宗放心，只管交给我就是了。”这时，小说是这样叙述的：“贾母素知秦氏是个极妥当的人，生得袅娜纤巧，行事又温柔和平，乃重孙媳中第一个得意之人。见他去安置宝玉，自是安稳的。”第十三回，得知秦氏病死后，贾府上下无不对她悲痛惋惜，“那长一辈的，想他素日孝顺;平一辈的，想他素日和睦亲密;下一辈的，想他素日慈爱;以及家中仆从老小，想他怜贫、惜贱、慈老，爱幼之恩，莫不悲嚎痛哭之人。”可见，秦可卿在贾府是深得人心的，人们对她的死去是普遍惋惜的。
安娜卡列宁娜和林黛玉人物形象之比较初探的论文
论文摘要：试图通过对《安娜・卡列宁娜》和《红楼梦》中女主人公的比较，揭示产生相同人物形象的历史背景和作家的人生经历。
在世界文学进程中，列夫・托尔斯泰和曹雪芹是两位彼此之间并无直接接触的伟大作家，他们分属于不同的民族、不同的国家、不同的文化传统，并于不同时代以不同的语言从事着他们的文学创作。但细细研读他们的作品，我们会发现二者在文学的内在结构上显现出共同的诗学特征。文学作品中，主题与人物有着非常密切的关系，主题通过人物得以具体化，它往往通过人物思想、行为、性格、命运表现出来。因为文学即人学，人永远是文学关注的焦点。本文试图通过对两部作品中女主人公的研究比较，探讨某一种人物类型在不同作家笔下获得的相同或不同处理。
一、作品中女主人公之比较。
在《红楼梦》和《安娜・卡列宁娜》这两部作品的主题表达上，可说二者是相同的:它们都是以爱情婚姻的悲剧为情节中心，描写社会问题的现实主义小说，围绕着一场爱情婚姻的纠葛向读者展示了一个由许多相关人物构成的广阔社会生活背景，进而借人物形象来展示对日渐崩溃的封建社会的挑战及反抗。这两部作品中最让人佩服的女主人公林黛玉和安娜是封建时代里具有强烈的个性解放思想及争取爱情自由的妇女典型。
林黛玉“两弯似整非整柳叶眉，一双似喜非喜含情目。态生两魔之愁，娇袭一身之病”，“闲静时如娇花照水，行动处似弱柳扶风”。她弱不禁风，身形纤细，经常无缘无故地生气，使小性，悲伤寂寞。林黛玉的美是病态的美。
安娜“自有一股被压抑的生气在她的脸上流露，在她那亮晶晶的眼睛和把她的朱唇弄弯了的笑容之间略过”“仿佛有一种过剩的生命力洋溢在她整个的身心”，“她身上那钉着华丽花边的黑衣裳是不显现的，引人注目的是她那个人:快乐，自然，雅致而充满生气”。她健康漂亮，高雅随和，乐观向上，开朗自信。安娜的美是健康的美。
林黛玉出身于富贵之家，从小娇生惯养而且任性，父母双亡后寄居在外祖母家―荣国府中。在贾府崛艇环境中，她始终孤高自许，鄙视封建权势和荣华富贵。在贾府生活，她只能用聪明伶俐而又尖刻锋利的语言揭露和对抗她所看不惯的种种丑恶现象，这是她在特殊环境里的特殊反抗方式，也是她叛逆性格的特殊表现。她从不溜须拍马，巴结权贵。宝玉将北静王爷所赠送的鹊鸽香串珍转赠黛玉，黛玉说:什么臭男人拿过的!我不要。还把它掷在地上。在她的眼中王爷都是臭男人。她执着地追求真正自由的爱情，甚至把爱情看得比哇命还重要，因此她和宝玉的纯洁的爱情成为她在贾府这个黑暗王国里生活下去的唯一精神力量和希望。但是她的自由恋爱的叛逆思想却大大违背了“父母之命，媒灼之言”的封建婚姻制度，因此宝、黛的爱情注定以悲剧告终。林黛玉无力抗拒这巨大的迫害，唯有以死来作为反抗封建势力的最后手段，尽管肉体消失了，但她的精神并未屈服。“质本洁来还洁去，不教污浊陷渠沟”。她的死是对整个黑暗封建礼教的愤怒有力的控诉。
安娜出身贵族，年轻貌美，生机勃勃，听从姑姑的媒约之言嫁给年长二十岁的卡列宁，在没有爱情的婚姻生活中，表面上她似乎很快乐，过的却是压抑、空虚、全无自我的日子。安娜在新旧交替的时代影响下，逐步觉醒，她违反贵族传统的生活方式，不管上流社会的眼光，完全按照自己的意愿去追求爱情自由及个性的解放，“我要爱情，我要生活”便是她全部的生命。安娜给了握伦斯基全部爱情，舍弃了生命中珍贵的母爱，但在得到自己的爱情之后，她又陷人了违背自己从小就树立起来的道德观念的痛苦中。最后，安娜怀着对罪恶世界的满腔仇恨，从心底发出了悲愤的呼喊“一切都是虚伪，一切都是欺骗，一切都是罪恶”，在对上流社会的无情的控诉中走上了不归路。
虽然她们的性格外表不同，但两人大胆地追求爱情的决心是一样的，她们对封建礼教的反叛精神也是一样的。而她们的追求、她们的反叛是她们所处的社会不能容忍的。两个人在她们各自的生活圈子中都出类拔萃，美丽异常。然而美貌和才智并没有给她们带来幸福。正是由于她们全身闪动着灵气与光芒，她们便有了追求爱情的勇气，有了追求个性自由的欲望，而这些在她们身后的那个社会是不允许的。黛玉不为封建礼教所束缚追求自己的爱情，为此付出生命;安娜大胆而热烈地爱上了英俊的握伦斯基，也因此走上了与社会背离的不归路。在作品里这两位贵族女主人公充分表现出对爱情自由的强烈渴望。她们对爱情的追求是全身心投人，并且孤注一掷。她们为了争取婚姻的自主而走上绝路，这无疑是向封建礼教挑战、向贵族虚伪道德挑战的必然结果，因为在当时，不管是中国还是俄国，以父权为主的封建观念决不容许妇女有独立思想。因此，尽管她们做了种种抗争，但终究无法逃脱封建的藩篱，而成为时代的殉道者、牺牲品。
二、产生相同人物形象的背景。
林黛玉和安娜生活在不同的时代、不同的国家，但造成她们悲剧的原因是一样的―那就是她们所处的社会、所处的时代。
及与之相伴的以贾府为代表的贵族世家由盛而衰的过程描写揭露了封建社会末期的种种黑暗和罪恶，反映了家族内外错综复杂的矛盾冲突和广阔深邃的社会背景。它借主人公贾宝玉、林黛玉对自由和幸福的向往反映出作为时代进步思潮的民主意识、平等观念和个性解放思想。尽管作品带有伤感情调和无可解脱的苦闷，但它显示整个封建社会已从内部溃烂，行将衰亡。
而《安娜・卡列宁娜》也是描写现实生活题材的长篇小说。作者通过安娜与卡列宁、握伦斯基三人爱情悲剧反映俄国农奴制社会在资本主义侵袭下造成的家庭混乱、危机和不幸。从小说中可窥见俄国贵族阶级与新兴资产阶级之间的冲突、封建制度的没落。因此，这部小说是当时俄国封建社会的一个缩影。
封建社会没落、资本主义兴起的转折时代正是《红楼梦》与《安娜・卡列宁娜》产生的鲜明历史背景。尽管两部作品产生的先后差距有一世纪之久，但皆强烈地标志着中国、俄国社会的.转型期。维谢洛夫斯基说“社会历史发展制约着文学的发展，文学的发展规律与历史发展总规律相一致”。
除了时代背景影响作品的形成外，作家的人生经历也会对作品的形成产生一定的影响。曹雪芹生长在康熙朝的望族，雍正初年，由于封建统治阶级内部斗争的牵连，曹家受到一系列打击，在经历生活重大转变之后，曹雪芹深感世态炎凉，对当时封建制度的黑暗和腐朽有了更加清醒、深远的认识。《红楼梦》可说是一部以作家的个人生活经历为基础写成的小说。列夫・托尔斯泰也是贵族家庭出生，其后他的家庭连遭不幸使他对家庭、社会、人生等问题进行了更为深人的思考。其中列文表现出的无法解决俄国社会问题的种种内心矛盾，正是托尔斯泰本人在残酷的现实面前无可奈何的情绪表露及世界观激变前夕思想矛盾的表现。
生活中的重大变故和不幸为他们创造这两个美丽、坚强、有个性的女性提供了人生的经验。
通过以上《安娜・卡列宁娜》和《红楼梦《的人物形象的对照分析，我们发现曹雪芹和托尔斯泰经历过贵族阶级的生活，有着清醒的社会认识。他们以忏悔贵族的姿态将自己的理想及对腐朽社会的反叛思想寄托于作品中的主人公身上。尽管他们分属于不同的时空，但是由于所处时代背景与人生经历相似，两部不朽的作品为我们奏响的都是传统樊篱里挣扎反抗的女性悲歌。
林黛玉的人物形象分析
来还洁去，强于污淖陷渠沟」，诗中藉花之洁净，象征诗人欲保持自身高尚的精神性格，充分展示黛玉不愿随俗浮沉、同流合污的坚决意志。而菊花诗？咏菊中也表达出诗人孤高的性情，全诗如下：「无赖诗魔昏晓侵，绕离欹石自沉音。毫端蕴秀临霜写，口齿噙香对月吟。满纸自怜题素怨，片言谁解诉秋心。一从陶令平章后，千古高风说到今。」诗末四句为黛玉「孤标傲世」、「举世无谈者」的高昂音调，表露咏菊时素怨秋心的情怀，隐含作者具有秋菊之心，菊之怨、菊之心，正是象征黛玉之怨、黛玉之心，显示诗人的高洁孤怨以及不合时宜，也藉由菊之孤高心志表达知音难寻的感叹，而末两句更以「陶令」（陶渊明）、「高风」再次比拟自己孤隐高尚之情怀。
林黛玉的人物形象分析
「凤尾森森，龙吟细细」，走至潇湘馆前，眼前呈现的景致便是这般幽美，这里「湘帘垂地，悄无人声」，又有「一缕幽香从碧纱窗中暗暗透出」，不消明讲，任谁也知这里的主人一定是幽僻绝尘的黛玉姑娘了。
黛玉平日经营的生活，便带有十分诗化的意境，从日常琐事的例子便可看出，例如在二十七回中，有一段叙写黛玉临出门前向紫鹃交代的话：「把屋子收拾了，撂下一扇纱屉，看那大燕子回来，把帘子放下来，拿狮子倚住，烧了香，就把炉罩上。」太愚先生曾对此段评语：「我们看了这几句话，就想到黛玉平日所过的是一种情怀高渺的诗境生活了。」由此可见，黛玉由个人性情至生活居所，已然融合了艺术，将生活升化至极具诗蕴的高渺层次。
的诗情因为敏慧善感而具高华风流，她婉转悱恻的诗风总是格外的风流灵巧，因此，我们能看到黛玉的诗词中，曾多次提及「风流」一词，且看葬花词中的「一抔净土掩风流」，以及《唐多令》中的「空缱绻，说风流」等，黛玉的诗是以情为本质，所以总令宝玉为其情韵所倾倒折服。
虽说宝钗之稿曾多次夺魁，看似与黛玉诗作同驱并驰，但是，黛玉的风流唯美永远是独领风骚，是大观园里的众儿女所不及的，原因就在于黛玉诗中所赋予的是多情幽愁且高洁绝尘的诗魂，而这绝尘的性格特征，正是黛玉之所以为黛玉的要素。
毕业论文秦可卿人物形象分析
《哈姆雷特》是莎士比亚代表剧作，创作于16。剧作写的是丹麦王子哈姆雷特对谋杀他的父亲、骗娶他的母亲并篡夺了王位的叔父进行复仇的故事。哈姆雷特是体现作者人文主义理想的典型形象。剧作通过描写他与现实之间的不可调和的矛盾，和他在复仇过程中的犹豫彷徨、忧伤苦闷及其惨遭失败的悲剧结局，深刻地体现出人文主义者要求冲破封建势力束缚的强烈愿望，同时也揭示出英国早期资产阶级的局限性。
下面我们具体分析一下主人公的性格特征与该篇文章的写作技巧。
哈姆雷特是具有新型世界观的文武全才,如果登上王位,自然是开明君主的典范。在他身上,寄托着国家与民族复兴的希望,体现出资产阶级对统一国家的理想。
哈姆雷特性格特征:最突出的特点是忧郁，一系列伤天害理的事变突然发生,打破了他关于人生、世界、爱情、友谊、前途等一系列人文主义的幻想，他以哲学家的深刻洞察力,解剖现实,深揭被掩盖着的社会罪恶，使其忧郁积重难返，从他穿着丧服登场,到古堡待父,到破相装疯,到戏中作戏,到后宫劝母,到海上窥奸,到墓场葬礼,到宫庭比武,一直到他最后毁灭,忧郁一直没有离开过他。
人之力对抗整个社会,他深知这场斗争的长期性、艰巨性、复杂性和危险性,导致他行动的犹豫，他既要为父报仇,又要扭转乾坤,一身二任。这种独扭乾坤的重任与势孤力单的矛盾,只能产生“难扭乾坤”的哀叹:一个任务尚且力不从心,何况两个?这就带来他行动的双重犹豫，然而他是哲学家而不是实干家,他敏于思索而拙于行动,他在没有切实可行、十拿九稳的办法之前,只会冥思苦想,他从思考到行动需要一个比常人更为复杂的过程，等待时机,而时机不来,一旦到来,又坐失良机;幻想行动,却一拖再拖,空有报国之心,而无匡世的行动。
当然哈姆雷特的性格又是是刚毅的他是一个聪明的人(可以从他为了报仇居然可以装疯而且还骗了那么多人)是一个本性善良的人同时他是一个坚强的人但是不可否认的哈姆雷特是一个悲剧性的英雄，他的景遇使他成为了一个悲剧，而正是哈姆雷特的这种人文主义理想与现实的不可调和的矛盾导致了他人生悲剧的必然，哈姆雷特的毁灭，向我们揭示了人文主义的时代悲剧，客观上:阶级力量对比的悬殊，敌强我弱，主观上，自身具有不可克服的忧郁、犹豫等弱点，因而他的毁灭，不只是个人的原因，而是那个时代人文主义者不可超越的历史局限性所导致的。
接下来我们对《哈姆雷特》的写作技巧作分析:。
首先，塑造一个性格复杂的，发展变化的形象。其次，在发展中，内外双重矛盾过程中展示人物性格的复杂性和演变过程，用独白和旁白表现人物的思想矛盾，表现思考、认识与自责、怀疑。
其次情节的生动丰富，个性鲜明的人物形象，歌德曾说“莎士比亚是用生动的语言文字来感动人的”，在塑造这样一个形象的时候，莎士比亚也擅于运用各种不同场合的矛盾，通过人物的对话和心理独白，以及合乎身份的指示动作来加重人物性格的分量，广阔的社会背景，多种艺术成分的融合。莎士比亚说,“一千个观众眼中有一千个哈姆雷特”。
学史甚至是作者所意涵在作品深处的时代意义都是极为重要的，重新解构作品能够带来澄明而理智的思考，多种角度的阐述未必不可取。
以上就是个人关于《哈姆雷特》的一些简单的看法，总之《哈姆雷特》是带有强浓郁人文主义色彩的作品，无论是在思想上还是创作手法上都带有鲜明的时代烙印，其主人公哈姆雷特的悲剧是人文主义者的悲剧，概括了英国新旧交替时代人文主义者的遭遇，力量，思想的强点和弱点。给我们展示了那个时代人的精神特征。