美术技能内容心得(精选18篇)

小编:曼珠

心得体会不仅是一种自我反思的方式,也可以成为我们与他人分享经验、交流心得的一种途径。以下是小编为大家搜集整理的优秀心得体会范文,希望能给大家提供一些启发和借鉴。让我们一起来欣赏一下吧!

美术技能课心得体会

作为一名艺术爱好者,我很幸运能够在大学里选修美术技能课程。这门课程不仅让我有机会了解更多的美术知识和技能,更可以提高我的美术表现能力,使我能够更深入地去探索和理解艺术的本质。在选修这门课之前,我非常期待在课程中能够学到更多有关自己感兴趣的绘画和设计领域的内容,同时也希望能够通过这门课的学习,找到自己在艺术领域的方向和定位。

第二段:课程内容。

在美术技能课程中,我们学习了很多绘画的基本技能和知识,例如素描、色彩应用、构图等等。同时也学习了一些数字化设计的技能和软件的应用,例如Photoshop、Illustrator等。在每次的课程中,老师除了向我们授课之外,还会设计一些练习项目让我们去实践,从而能够更加深入地了解和体验到所学的技能和知识。通过这些实践和项目,我学会了很多新技能,也更加自信地运用这些技能进行创作。

第三段:课程收获。

在这门课中学到的技能和知识不仅使我在创作上有了更多的想象空间和表现力,同时也让我更深入地了解和理解到艺术的本质。我通过使用各种不同的素材和颜色,不断实践不断探索,从而能够更加深入地了解色彩的应用和作用,更好地捕捉和表现生活中的各种情感和情绪。我还学到了如何进行良好的构图和布局,使我的作品更加生动有趣,更具感染力。

第四段:未来的规划。

在未来,我希望能够更加深入地学习绘画和设计的技能和知识,并且不断进行创作和实践,从而能够更好地探索和表达人类的思想和情感。同时,我也希望能够通过自己的创作,传达我的艺术观点和理念,与更多人分享我的艺术世界。

第五段:总结。

美术技能课程让我得到了很多的收获和成长,在这门课中,我不仅掌握了各种绘画和设计的技能,更重要的是培养了自己对画面和色彩的敏感度,使我能够更好地捕捉生活中的美和情感,更深入地理解和探索艺术的魅力。在以后的日子里,我会不断学习和创作,不断挑战自己,让自己更加成熟和自信,成为一个更好的艺术家。

美术技能心得体会中学生

美术技能是中学生们在学习美术课程中最关注的方面之一。通过学习和练习美术技能,学生们能够培养自己对艺术的理解和欣赏能力,提升美学水平。同时,掌握一定的美术技能,也为学生们今后的学习和工作提供了良好的基础。在我自己学习美术技能的过程中,我深刻体会到了美术技能对中学生的重要性。

第二段:理论知识与实践相结合。

想要掌握美术技能,首先要学习相关的理论知识。通过学习美术史、色彩学、构图等方面的知识,我们能够了解艺术的发展历程和创作原理。但光有理论知识是远远不够的,只有将理论知识与实践相结合,才能真正掌握美术技能。在我学习美术技能的过程中,我坚持将学到的理论应用到实践中去,不断进行练习和创作,逐渐提升自己的绘画水平。

第三段:坚持和耐心十分重要。

掌握美术技能不是一蹴而就的,它需要我们的坚持和耐心。有时候,我们在学习一种新的绘画技法时可能会遇到一些困难,不知从何下手。但只要我们坚持下去,耐心地进行训练和练习,终将能够有所突破。我自己就曾遇到过很多挫折和困难,但是在老师和同学的鼓励下,我坚持不懈,最终掌握了许多技法,并得到了不少奖项和认可。

第四段:多样化的学习方式和途径。

学习美术技能的方式和途径很多。除了在学校里上美术课,我们还可以参加一些艺术培训班、夏令营或者参观展览等活动,借鉴他人的创作经验和技法。同时,现在互联网也为我们提供了方便快捷的学习途径。在我学习美术技能的过程中,我通过观看教学视频,参与线上课程,积极主动地获取知识,加深自己对美术技能的理解和掌握。

掌握了美术技能后,我们还可以将其应用于实际情况中。比如,在进行校园文化活动时,我们可以利用自己的美术技能制作海报、布景等,增加宣传效果。此外,在今后的学习和工作中,美术技能也能派上很大的用场,比如设计、广告、影视制作等领域。因此,学习和掌握美术技能对中学生来说是非常有价值和必要的。

总结:美术技能的学习和掌握对中学生的重要性不言而喻。通过理论知识和实践相结合、坚持和耐心、多样化的学习方式和途径,我们可以不断提升自己的美术技能水平。掌握了美术技能,我们还可以将其应用到实际中,并为我们的未来发展打下坚实的基础。因此,中学生们应该积极投入到美术技能的学习中,努力提升自己的艺术水平。

美术技能心得体会中学生

美术是一门综合性的艺术学科,培养学生的审美意识和创造力。作为中学生,在学习美术技能的过程中,我不断积累经验,逐渐领悟到一些重要的心得体会。在以下的五个段落中,我将与读者分享我对美术技能的感悟和认识。

第一段:培养绘画基本功。

绘画是美术的基础,也是我在学习美术技能中的第一步。在绘画的过程中,我意识到培养绘画基本功是非常重要的。首先,我需要掌握绘画的基本要素,如线条、色彩和形状等等。其次,我需要不断练习绘画技巧,提高手的灵活性和触感。通过不断地画画,我发现每一次练习都让我更加熟练,也让我对绘画有了更深入的了解。

第二段:提升观察力和注意力。

美术是通过艺术家的眼睛看世界,因此提升观察力和注意力对于美术技能的培养非常重要。在我学习美术技能的过程中,我发现绘画作品的成功很大程度上取决于艺术家对细节的观察和把握。因此,我经常通过观察周围的事物来提升我的观察力和注意力。例如,在课堂上,我会仔细观察老师示范的作品,注意细节和表现方式。同时,我也会经常去画廊或博物馆,欣赏艺术品,学习各种艺术风格的特点和表达方法。

第三段:学会用心感受与表达。

美术技能的学习不仅仅是技术的培养,更是对情感和内心的表达。在画画的过程中,我深刻体会到艺术作品的力量。通过用心感受和表达,我能将自己的情感和想法融入作品之中,使作品更有灵魂和力量。因此,我学会了在创作中放松自己,把自己的情感和想法倾注到作品中。这样不仅让我的作品更加独特和个性化,也使我在创作中找到了一种独特的情感输出方式。

第四段:尝试不同的艺术媒介和风格。

美术技能的学习是一个不断尝试和探索的过程。在我学习美术技能的过程中,我发现了许多不同的艺术媒介和风格。例如,除了常规的绘画和素描,我还尝试了水彩画、油画等媒介,以及写实、抽象等不同的风格。通过尝试不同的艺术媒介和风格,我更加全面地了解了美术的广度和深度,也培养了自己的审美眼光和品味。

第五段:创意与实践的结合。

美术技能的学习不仅仅是技术的应用,更是在实践中培养创意思维和解决问题的能力。通过不断地实践和创造,我逐渐发展了自己的创意思维和独特的艺术风格。在创作的过程中,我经常会遇到一些问题和难题,但是通过灵活的思维和创造力,我总能找到解决问题的方法。这些经历让我明白,创作的过程不仅能够展现自己的想法,也能够锻炼自己解决问题和面对困难的能力。

总结:

通过学习美术技能,我不仅仅掌握了绘画的基本功,更培养了观察力和注意力,学会了用心感受和表达,并且尝试了不同的艺术媒介和风格,最重要的是,在创作的过程中,我结合创意和实践,培养了自己的创造力和解决问题的能力。美术技能的学习不仅为我提供了审美的享受,也为我今后的发展奠定了基础。我相信,通过不断学习和探索,我在美术技能上的成长将能够为我将来的人生道路带来更大的收获和助力。

美术技能培训心得体会

xxxx年5月6日下午,我们园全体老师一起参加了“美术技能”的培训,这次的主讲老师是我们园的冯推珊老师,冯老师刚刚去参加有关美术的培训回来,所以我们都很期待冯老师的培训能带给我们新的收获,通过本次培训我收获不少,而且感触颇深。

今年是我参加工作的第三个年头,在班级里负责美术教育活动也有接近两年的时间了,但对于幼儿绘画还是不断摸索着,怎么样教幼儿绘画,怎么样上好一节美术课,如何引导幼儿学习画画,这些都是比较困扰自己的问题,今天听了冯老师的讲座,我边听边想觉得我教的美术课很是失败,为什么这么说呢?首先,在美术课程上我没有给孩子想象、创造的空间,没有给孩子太多的欣赏时间,直接交给孩子技能,总是以范画来教学,孩子画得也特别好看,但只要孩子一脱离老师,就说我不会画了,今天冯老师也讲到了这点为什么说不会画呢,因为老师教了技能,孩子不敢画了。其次,我在教学方法上很是单一,没有灵活地使用各种绘画工具的用处,没有去激发孩子的创造能力,所以孩子的画总是千遍一律。

今天下午,冯老师给我们讲了很多画画时候的细节,也给我们看了很多的手工作品,听了她的介绍,再看着这些作品,特别是讲座的最后环节我们的老师分小组玩得“纸浆画”我们小组一起完成了作品,顿时让我觉得画画是一件非常有趣的事情。使我对幼儿园美术教育有了新的思考。

幼儿园美术教学大致可包括绘画、手工和欣赏。适合幼儿进行绘画和手工操作的类型很多,如手印画、手指画、盖印画、喷洒画、吹画、蜡笔画、水粉画、黑白线描画、版画等不同绘画种类。撕贴、剪贴、折纸、泥工以及综合材料制作等手工类型。欣赏可以作为一个活动来开展,也可以作为某一个活动的某个环节。活动中不但要欣赏作品中的美,还要激发幼儿的想象力和创造力。在实际活动组织中,我们往往重幼儿的技能技巧的培养而忽视了引导幼儿感受美、发现美的天性。在以后工作中,我要在充分尊重幼儿的意愿下让他们又跟着老师走,对幼儿进行美术启蒙教育。

在幼儿园经常会出现有幼儿的握着笔,迟迟不敢下手创作,呆呆的望着老师,等老师来指点;也有的一个活动下来,孩子画得都是一个样。这和我们老师平时过多的的包办代替、经常给孩子一个"范本"和固定模式、过于强调技术的成熟和画面的完整的要求是分不开的。"艺术无所谓对错",幼儿时期是一个天真无邪、充满幻想的时期,他们有自己的思想、看法,我们要把趣味性、想象、创造、表现力的培养放在第一位,以积极的语言对幼儿的美术活动,因势利导,对幼儿作品进行评价,通过各种美术活动激活他们身上的灵性和想象力,培养他们敢于创造、勇于创新的精神。

在今后工作中,我们要创设宽松的教育氛围,尊重幼儿的现状及心智水平,从其理解能力和操作水平出发让幼儿自主地按照自己的意愿进行着美术创作活动,使幼儿在保持原有经验下带动提升各方面经验,促进幼儿自主成长。

通过本次学习培训,在今后工作中,我还需要不断的学习,多体会感受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为幼儿提供更好更优质的服务。

美术技能心得体会

第一段:引入美术技能的重要性和影响(200字)。

美术技能是一门表达艺术和观察世界的独特语言。它不仅让我们能够创造美丽的艺术作品,还能够培养我们的想象力和创造力。通过学习和运用美术技能,我们可以更好地观察和理解我们身边的世界,并能够用独特的方式表达自己的情感和思想。

第二段:绘画技巧的重要性以及其中的挑战(250字)。

在学习美术技能的过程中,绘画技巧可以说是至关重要的。精确的线条、透视、光影和颜色运用,都需要我们不断地练习和掌握。然而,绘画也是一个相当具有挑战性的过程,需要我们对自己有耐心和恒心。每个人都有自己的风格和技巧,在不断的实践中,我们能够逐渐发现自己的绘画之路,并不断超越自己。

第三段:美术技能对于观察能力的提升(250字)。

除了绘画技巧,美术技能还能够提升我们的观察能力。艺术作品中的形态、颜色和构图都是艺术家用来传达信息和情感的工具。通过学习和欣赏艺术作品,我们能够培养自己的美学品味和审美能力,并能够更好地理解和欣赏艺术家所表达的深层次的意义。

第四段:美术技能对于情感表达的重要性(250字)。

美术技能还能够帮助我们更好地表达自己的情感。不论是通过创作画作,还是欣赏他人的作品,我们都能够利用美术技能来表达内心的情感和感受。在创作过程中,我们可以将自己的情感投射到作品中,通过线条、色彩和图案来传达内心的感觉和体验。而在欣赏他人的作品中,我们能够通过作品所传递的情感与自己产生共鸣,更好地理解他人的情感和体验。

第五段:结论,美术技能的重要性和未来的发展(250字)。

美术技能是一门非常重要且有影响力的学科,它不仅能够培养我们的创造力和观察能力,还能够提升我们的美学品味和情感表达能力。在未来的发展中,美术技能还有很大的潜力和可能性。随着科技和社会的进步,美术技能也在不断地创新和发展。无论是在传统绘画领域还是数字艺术领域,我们都能够利用美术技能来创造出更加精彩和有意义的作品。因此,学习和掌握美术技能对于我们个人的发展和社会的进步都是至关重要的。

美术技能心得体会

第一段:引言(120字)。

美术技能的学习是一种关于创作和表达的艺术,通过不断地实践和思考,我在这一领域中获得了一些宝贵的经验和体会。在本文中,我将分享我在美术技能学习过程中所获得的心得体会,并探讨它们对我的艺术之旅的影响。无论是在创作过程中的技巧,还是对艺术的理解和感悟,这些经验都对我成为一个更好的艺术家起到了重要的作用。

第二段:基本技能的重要性(240字)。

学习美术技能的过程中,掌握基本的技巧是至关重要的。无论是绘画、素描还是水彩,这些基本技能都是建立在扎实的基础之上的。我记得在学习素描时,对于线条和形状的把握是非常关键的。渐渐地,我学会了通过线条的粗细和阴影的运用来传达物体的形状和质地。同时,学习色彩的使用也是美术技能学习中的重点之一。通过混合和运用不同的颜色,我能够创造出更加丰富的画面效果。这些基本技能的掌握为我的创作提供了坚实的基础。

第三段:观察力和想象力的培养(240字)。

随着美术技能的学习,我的观察力和想象力也得到了很大的提高。观察力是我创作过程中不可或缺的一部分。通过深入观察,我能够更好地理解形态和细节,使我的作品更加生动和精确。同时,想象力也是创造艺术作品所必需的。从一个简单的想法出发,我能够发散思维,创造出独特而富有内涵的作品。观察力和想象力的培养提升了我的艺术创作技巧和表达能力。

第四段:审美意识的塑造(240字)。

除了技能的培养,审美意识的塑造也是美术技能学习中的一个重要方面。通过学习艺术史和艺术家的作品,我对不同风格和流派的艺术有了更深入的理解。这进一步丰富了我的创作思路。同时,与其他艺术家的交流和互动也对我的艺术视野产生了积极的影响。我发现,艺术是一种跨文化的语言,通过与来自不同背景的艺术家的合作,我能够拓展自己的艺术触角,以更广阔的视野思考和表达。

第五段:总结和展望(360字)。

通过学习美术技能,我不仅掌握了基本的绘画技巧,还培养了观察力和想象力,并锻炼了自己的审美意识。这些经验和体会对我成为一个更好的艺术家起到了重要的作用。未来,我希望能够进一步拓展自己的艺术技能和知识,继续探究更深入的艺术表达方式。通过不断地实践和学习,我相信我能够以更高的水平展现自己的创作才华。我期待着未来的艺术旅程,并愿意与更多的艺术家和爱好者分享我的心得体会。通过共同的探索和交流,我相信我们可以共同推动艺术的发展。

第六段:结尾(120字)。

美术技能的学习是一个不断探索和成长的过程。通过掌握基本技能、培养观察力和想象力,以及塑造自己的审美意识,我在美术技能学习中收获了许多宝贵的经验和体会。展望未来,我期待将这些技能和理解不断推向更高的层次,以更好地表达自己的艺术世界。无论是创作仍然,还是与其他艺术家的交流,我相信持续不断的学习和实践将成就我的艺术之旅。

美术技能心得体会

在学习美术技能的过程中,我不仅学到了绘画技巧和理论知识,更重要的是培养了创造力和观察力。通过这些学习和实践,我深刻体会到美术技能对个人的成长和发展的积极影响。在接下来的文章中,我将分享我在美术技能学习中的体会和心得。

第二段:培养创造力。

在美术技能学习中最重要的一点就是培养创造力。通过绘画、雕塑、设计等艺术形式的学习与实践,我逐渐创造出属于自己的艺术风格和表达方式。不论是在创作过程中,还是在解决艺术问题时,创造力都是无可替代的。通过培养创造力,我学会了独立思考、解决问题的能力,这对我的个人和职业发展都非常重要。

第三段:提高观察力。

美术技能的学习还可以提高观察力。在绘画作品中,我们需要仔细观察自然界的景物、人物和物体,才能准确地描绘出它们的形态和细节。通过观察绘画对象的色彩、形状、纹理等特征,我学会了更加仔细地观察并理解周围的事物。这种观察力的提高不仅在艺术创作上有很大的帮助,也让我在日常生活中更加细致入微地观察和感悟。

第四段:培养耐心和毅力。

学习美术技能需要付出大量的时间和精力。尤其是在进行大型作品创作时,往往需要花费数小时甚至数天的时间来完成。通过这样的学习经历,我培养了耐心和毅力。坚持不懈地进行绘画实践,不断克服困难和挑战,提高我的艺术水平。这种耐心和毅力也应用到了我的其他学科和生活中,帮助我在各个领域都取得良好的成绩。

第五段:培养对美的敏感和欣赏能力。

通过学习美术技能,我逐渐培养了对美的敏感和欣赏能力。我开始能够欣赏各种艺术形式的作品,从绘画到雕塑,从传统到现代,从东方到西方。无论是一个简单的画作,还是一个复杂的雕塑作品,我都能够感受到其中的情感和内涵。这种对美的敏感和欣赏能力不仅丰富了我的艺术鉴赏水平,也使我更加能够品味生活中的诸多美好。

总结:

美术技能的学习不仅仅是在培养绘画技巧和理论知识,更是在培养创造力和观察力,提高耐心和毅力,培养对美的敏感和欣赏能力。这些不仅仅在美术创作上有用,也能够帮助我们在各个领域取得更好的成绩。因此,我会继续努力学习美术技能,不断提升自己的艺术水平和素养,享受到艺术带来的无尽乐趣和收获。

美术技能课心得体会

作为一名艺术爱好者,我一直对美术技能课充满了期待和热爱。经过一学期的学习和实践,我对美术技能课有了更深刻的体会和认识。在这篇文章中,我将分享我在美术技能课中获得的体验和收获。

一、学习的技能多样性。

美术技能课提供了众多的技能学习途径,包括素描、水彩、油画、剪纸等。每个技能都有其独特的呈现方式,具有不同的特点和卖点。学生可以选择他们感兴趣的技能进行学习和掌握。这样的多样性可以帮助我们更好地发掘自己的潜力和审美眼光。

二、勇于尝试新技能。

在美术技能课上,老师会不断地推出新技能,鼓励学生开放心态,勇于尝试新的技能。当我们陷入一种艺术形式或风格中时,这对我们来说是一个很好的体验,可以改变我们的思考方式和艺术世界观。

三、注重底层技能的学习。

艺术是一门思想创造和技术实践相结合的学科。底层的技能是让大众理解和欣赏艺术的基础。在美术技能课中,老师注重学生对基础素描技能的掌握,以及绘画中线描、色彩、空间构建等方面的技巧。通过这些底层技能的学习,学生可以更好地理解和操纵艺术的本质。

四、注重实践与探索。

在美术技能课上,老师注重学生对实践和探索的培养。学生会进行实际的创作实践,比如在长白山素描实习、北湖水彩写生等环节中,学生可以真正地感受到艺术的魅力和气息。在探索的过程中,学生可以不断思考,进一步拓展自己的思维视野和艺术认知。

五、情感表达和共同体验。

艺术是情感表达和体验的载体。在美术技能课上,每个学生都有自己的艺术故事,通过艺术,他们可以更好地表达和传递自己的情感,也可以与同学们进行共同体验。这样的情感交流和表达可以帮助学生更好地了解彼此,形成良好的团队合作氛围。

结语。

在美术技能课中,我们不仅可以获得艺术技能的提升,还可以接触到更多的艺术元素和文化因素。通过对不同风格和形式的技能学习和实践,我们可以形成更为深刻的美术认知和文化体验,这对我们的人生和未来发展都有着重要的作用和意义。

美术技能培训心得体会

xxxx年5月6日下午,我们园组织全体老师一起参加了“美术技能”的培训,这次的主讲老师是我们园的冯老师,冯老师刚刚去参加有关美术的培训回来,通过聆听冯老师的'《幼儿园美术技能培训》提升幼儿绘画作画的有效策略、以及美术活动的展示,使我对幼儿园美术教育有了新的思考,而且感触颇深。

冯老师向我们讲述了幼儿园美术教学大致可包括绘画、手工和欣赏。适合幼儿进行绘画和手工操作的类型很多,如手印画、手指画、盖印画、喷洒画、吹画、蜡笔画、蜡刻画、水粉画、蜡笔水粉画、水墨画、黑白线描画、版画等不同绘画种类。撕贴、剪贴、折纸、泥工以及综合材料制作等手工类型。

冯老师还教我们画简笔画的技巧,在圆的基础上加以想象创造,抓住动物的特征,从不同的方面去添加图形,动物的形式就不会单一。这样我们在教育教学过程中我们的简笔画形式就更加丰富了。

紧接着冯老师把还给我们展示了她手工创作,教我们怎样把废物变成宝,如何把简单的墙饰变得立体,还有颜色的搭配,图形的折叠方法等。最后一个环节是纸浆画创作,通过一边玩,一边学,我们也掌握了纸浆画的创作方法。学以致用,以后在美工区中,也可以和孩子一起玩。

通过本次学习培训,在今后工作中,我还需要不断的学习,多体会感受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为幼儿提供更好更优质的服务,也真心感谢冯老师的这节美术技能培训,通过这次培训,丰富了我们的创作方式。

美术技能心得体会中学生

随着社会的不断进步,美术作为一门重要的学科在中学生的课程中占据了重要的地位。通过美术学习,中学生可以培养出良好的审美能力和创造力,提高自身的综合素质。在学习过程中,中学生们不仅获得了丰富的知识,也积累了宝贵的心得体会。本文将从学习方法、创作技巧、作品欣赏、艺术鉴赏和艺术素养等方面探讨中学生在美术技能学习中的心得体会。

首先,学习方法是中学生在美术技能学习中不可或缺的重要环节。在美术课上,中学生们要积极参与课堂活动,勤于思考,认真观察。他们会在老师的指导下学习基本的绘画技巧,掌握颜色的运用,理解光影的表现等。同时,他们也会主动寻找一些关于美术技能的书籍,或者浏览一些相关的艺术作品,以提高自己的审美水平和创作能力。中学生们还善于利用互联网,在网上搜索相关素材并进行参考,不断拓宽自己的视野。这些学习方法的灵活运用有助于提高中学生的美术技能水平。

其次,创作技巧是中学生在美术技能学习中需要掌握的重要部分。通过学习和实践,中学生们可以逐渐掌握绘画的基本技巧,如线条的运用、构图的布局等。在学习过程中,中学生们会尝试各种不同的创作方法,如素描、水彩、版画等等,从而丰富自己的创作技巧。同时,中学生们还会通过反复的实践和锻炼,逐渐提高自己的画功,使自己的作品更加精细和生动。创作技巧的不断积累和提高,为中学生在美术技能学习中打下了坚实的基础。

然后,作品欣赏也是中学生在美术技能学习中重要的环节。通过观赏优秀的艺术作品,中学生们可以学习到不同的创作风格和表现手法,提高自己的审美能力。在作品欣赏中,他们会思考艺术家的意图和他们作品背后的故事,从而更好地理解艺术的内涵和意义。中学生们会学会用心去感受作品中的美与艺术家的情感,从而在自己的创作中加入更多的情感和思考。作品欣赏为中学生们提供了一个欣赏、学习和启发的平台。

此外,艺术鉴赏也是中学生在美术技能学习中必不可少的一环。通过学习艺术史和艺术理论,中学生们可以更好地理解和评价艺术作品。他们会学习到不同艺术流派的发展历程和特点,掌握艺术鉴赏的基本方法和技巧。在艺术鉴赏中,中学生们会分析作品的结构、色彩、表现内容和情感等方面,并做出合理的评价和判断。艺术鉴赏的学习不仅提高了中学生们的审美能力,也培养了他们的批判思维和思辨能力。

最后,艺术素养是中学生在美术技能学习过程中最重要的收获之一。通过美术技能学习,中学生们不仅提高了自己的艺术水平,也增加了自身的文化修养。他们可以更好地理解和欣赏艺术作品,感受到艺术的美和力量,丰富了自己的精神世界。艺术素养的培养使中学生们成为更有创造力和艺术修养的人,也对他们未来的学习和生活产生积极的影响。

总之,美术技能学习为中学生们提供了一个培养审美能力和创造力的重要平台。通过学习方法、创作技巧、作品欣赏、艺术鉴赏和艺术素养等方面的综合训练,中学生们可以在美术技能学习中获得丰富的知识和宝贵的心得体会。这些心得体会不仅提高了中学生的美术水平,也培养了他们的创造力、审美能力和艺术素养,为他们的未来发展奠定了坚实的基础。

美术技能培训心得体会

xx年5月6日下午,我们园全体老师一起参加了“美术技能”的培训,这次的主讲老师是我们园的冯推珊老师,冯老师刚刚去参加有关美术的培训回来,所以我们都很期待冯老师的培训能带给我们新的收获,通过本次培训我收获不少,而且感触颇深。

今年是我参加工作的第三个年头,在班级里负责美术教育活动也有接近两年的时间了,但对于幼儿绘画还是不断摸索着,怎么样教幼儿绘画,怎么样上好一节美术课,如何引导幼儿学习画画,这些都是比较困扰自己的问题,今天听了冯老师的讲座,我边听边想觉得我教的美术课很是失败,为什么这么说呢?首先,在美术课程上我没有给孩子想象、创造的空间,没有给孩子太多的欣赏时间,直接交给孩子技能,总是以范画来教学,孩子画得也特别好看,但只要孩子一脱离老师,就说我不会画了,今天冯老师也讲到了这点为什么说不会画呢,因为老师教了技能,孩子不敢画了。其次,我在教学方法上很是单一,没有灵活地使用各种绘画工具的用处,没有去激发孩子的创造能力,所以孩子的画总是千遍一律。

今天下午,冯老师给我们讲了很多画画时候的细节,也给我们看了很多的手工作品,听了她的介绍,再看着这些作品,特别是讲座的最后环节我们的老师分小组玩得“纸浆画”我们小组一起完成了作品,顿时让我觉得画画是一件非常有趣的事情。使我对幼儿园美术教育有了新的思考。

幼儿园美术教学大致可包括绘画、手工和欣赏。适合幼儿进行绘画和手工操作的类型很多,如手印画、手指画、盖印画、喷洒画、吹画、蜡笔画、水粉画、黑白线描画、版画等不同绘画种类。撕贴、剪贴、折纸、泥工以及综合材料制作等手工类型。欣赏可以作为一个活动来开展,也可以作为某一个活动的某个环节。活动中不但要欣赏作品中的美,还要激发幼儿的想象力和创造力。在实际活动组织中,我们往往重幼儿的技能技巧的培养而忽视了引导幼儿感受美、发现美的天性。在以后工作中,我要在充分尊重幼儿的意愿下让他们又跟着老师走,对幼儿进行美术启蒙教育。

在幼儿园经常会出现有幼儿的握着笔,迟迟不敢下手创作,呆呆的望着老师,等老师来指点;也有的一个活动下来,孩子画得都是一个样。这和我们老师平时过多的的包办代替、经常给孩子一个"范本"和固定模式、过于强调技术的成熟和画面的完整的要求是分不开的。"艺术无所谓对错",幼儿时期是一个天真无邪、充满幻想的时期,他们有自己的`思想、看法,我们要把趣味性、想象、创造、表现力的培养放在第一位,以积极的语言对幼儿的美术活动,因势利导,对幼儿作品进行评价,通过各种美术活动激活他们身上的灵性和想象力,培养他们敢于创造、勇于创新的精神。

在今后工作中,我们要创设宽松的教育氛围,尊重幼儿的现状及心智水平,从其理解能力和操作水平出发让幼儿自主地按照自己的意愿进行着美术创作活动,使幼儿在保持原有经验下带动提升各方面经验,促进幼儿自主成长。

通过本次学习培训,在今后工作中,我还需要不断的学习,多体会感受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为幼儿提供更好更优质的服务。

美术教师技能培训的心得体会

20xx年,我参加了蛟河市教育局组织的美术教师培训,参加这次培训的有来自全市中小学美术教师。这次培训的主要目标是提高受训教师的美术专业水平和理论素养,更新老师们的教育教学理念和教学方法,带动本地区美术教学教研工作的蓬勃开展。以下是我参加这次培训的一些感受。

在这次培训开设的课程中,加强了素描、色彩等课程的训练,使没有基础的教师掌握了基本了绘画技巧,原美术院校毕业的教师业务有了大幅度提高,在此基础上,更突出强调教师要有创造思维和主观表现,打破了传统素描课、色彩课的严谨写实的'拘束,这种教学理念在小学美术教学中有很大的实践意义。

美术新课程标准中规定美术课程是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程,那么我们美术教师应该面对全体学生进行美术素质教育,而不是针对少数美术特长生的专业美术培训,我们广大基层美术教师应该将主要精力放在对全体学生的美术教育上,不要为了追求个人利益或者所谓个人成绩而忽略了自己的基本职责。

美术学科具有知识面广,综合性强等特点,它与社会科学,人文科学,自然科学有直接和暗含的关系因此,它是素质教育中不可缺少的有机组成部分,把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面,可以使学生较为全面地了解美术与人类,美术与生活,美术与情感,美术与历史等方面的联系,从而更好地学习美术。这就要求我们美术教师必须重视文化学习,提高自身文化修养,不仅是一名美术人,还应该是一名文化人。

在此次培训中学员与教研员亲切交流互相切磋技艺,很多学员结合本地区特色,深入生活,开发具有地方特色,民族特色的校本美术课程资源。为我们在本地区开发校本课程提供了参考和很多合理的建议。我们美术教师应静下心来,深入生活,潜心研究,拿出有地方特色,有个人风格的课出来。

以上是我参加了这次培训的一些心得体会,希望广大同仁批评指正,多提宝贵意见,多多交流,以达到共同进步,谢谢!

薄弱学科美术技能培训心得体会

学习android技能培训的过程中最重要的就是多动手,多积累,有些东西可能你感觉自己理解了,但是你没有亲身经历过还是很容易忘记的。所以不要手懒,多动动手敲一敲代码,多写写学习笔记对你的进步都是很大的。还有就是英文阅读能力,不光是新技术都是英文的文档,当你在工程中遇到一些比较棘手的问题是,你最先考虑的不是百度,而是google,世界各地的工程师都会在一些论坛上交流,无论你遇到多么奇葩的bug你在google上都能找到答案,当然,前提是你能看的懂英文。我一直认为移动互联网行业是目前以至于十年之内的黄金行业。之所以能区别于传统事业单位的原因是,移动互联网行业对于个人来讲的发展是不可预计的。可能有一天你就是李彦宏,你就是周鸿祎。每一个做技术的人都要有个明确的规划,你是纯技术型还是管理型,如果你对技术特别痴迷,当然比较适合纯技术型,但是如果你感觉自己更适合管理岗位,或是产品经理,你就应该涉猎多种技术,了解产品设计与开发流程。其实无论哪一点都是需要你付出很多的努力的,但是就像开始说的那样,这样一个黄金行业,付出多少都是值得的。

因为之前学习android技能培训比较努力吧,找工作的过程还是很顺利的,毕竟这个行业的用人需求比较大。所以你们只要足够努力,就一定能找到称心如意的工作。

工作当中一定要放得开,多与同事交流,每个人的技术强项都不同,多交流利于自己眼界的拓宽,所以一定不要太内向。

在千锋最大的感触就是,一个班的学员虽然来自五湖四海,但是在一起共同学习生活的四个月让我感觉这更像是一个大家庭,老师十分认真负责,同时也跟同学们非常亲近,同学之间更是无话不谈,虽然现在毕业了,我还有几个比较要好的朋友还是保持联系的。

android技能培训期间,对我技术影响最大的一个老师就是罗老师,网上也有他的很多视频课程,认识他的都叫他老罗,我跟老罗老师聊的次数也比较多,老师不仅教会我们基础的技术,还经常给我们分析现在互联网的形式,老罗老师是一个非常open的老师,大家如果有机会跟罗老师一起聊聊天一定也会收获颇多的。

作为一名合格的人民教师,必须有过硬的教学基本功,丰富的科学文化知识,另外还应具备优良的师德师风。作为一名合格的人民教师,还应坚持党的教育方针,全心全意为党和人民的教育事业贡献自己的一份力量,让祖国的教育事业更加灿烂和辉煌。下面是我学习培训的几点体会:

一、充分提高教师自身素质和技能水平的重要性。

当今社会,人才缺乏,教育大业,人才为本;科教兴国,关键在人,振兴中华繁荣发张在于教育,而振兴教育辉煌的发张却在于教师,所以,教师是人类的灵魂的工程,这是一份神圣的使命,肩负着教育大业的重组;当前国内为教育发张形式非常严峻,为此迫使人才资源已成为最重要的战略资源,一个国家、一个地方,甚至一所学校加快发展的重要因素在于人才。作为教师,我们肩负着培养下一代人才队伍的重要使命,我们应不负众望,加快步伐,自我提高自认的素质和教学技水平。这一次培训的不仅是我们本身的教学技能水平,另外还培养我们优良的师德师风,道德品质,培养我们成为一支综合素质高,业务水平高的教师队伍,努力提高教育学创新精神,努力提高教育教学水平。

二、努力学习,不断创新。

本次培训活动,给我们教师提供一个相互了解,共同学习、相互交流学习。取长补短的学习的平台。现代化的教学手段所迫,知识是作为教师的重要源泉,业是教育教学的唯一手段,我们不能固执己见,应该敞开心胸面向所有的老师,向他们虚心请教、学习、这样才能学到更多、更好、更丰富的教育教学文化知识、不断地给自己补充能量,从而不断地提高自身的业务水平和教学水平。一个人只有不断地去学习、去吸取、去交流和创新、才能获得更加丰富的知识源泉;也为此才会有更强的教学能力与别人进行强烈的竞争,才不会被社会淘汰,业不会被同行看扁了。现今的教育教学形势非常严峻,我们只有不断地较强学习,即使地补充能量,培养终身学习的好习惯,努力达到、活到老,学到老,的人生目标。

三、学习技能固然重要,师德师风更是不可缺少。

加强师德师风建设,乃是这次培训的一项重要措施。大家都心知肚明,为人师表,教书育人;是作为教师的重要任务和职责,可没有优良的师德师风,谈何教育,从何教育?古往今来,“德”是我们中华民族的优良传统,如果老师们“缺德”了,那还怎么教育?那不是误人子弟吗?总而言之,我们作为一名教师,必须具备优良的师德师风;教师只有具备了良好的道德品质,才能有资格为人师表,才能培养出有素质,有修养、有文化的新一代接班人。

总而言之,通过这次暑假培训后,我感触良多,受益匪浅,自己感觉就像和所有的老师融合在一起,翱翔在知识海洋中。不仅教育教学业务水平提高了,师德师风也得了升华。希望在教育行政部门的指引下,日新月异,与时俱进,大放光彩。

薄弱学科美术技能培训心得体会

这次薄弱学科美术培训主要是对新课标的解读,通过这次学习,使我对《小学美术新课程标准》有了更深刻的理解和体会,现在我把这次学习的一些体会和感受总结如下:

1.7月16日听了陈妤老师对新课标的解读,首先强调要做一位有心的美术老师,怎样做到有心呢?就是作为一名美术教师要有思考,有思路,有见解还要贵在坚持。

2.新课程标准,注重面向全体学生,特别注重导向性和选择性,使每个学生都能够积极参与到美术学习中,并使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展,陶冶情感,提高学生的审美能力,促进学生感知觉和形象思维能力的发展,促进学生个性形成和全面发展。

3.新课程标准与学生的生活经验相联系,美化生活和精神需要,从而调动学生的积极性。

4.新课程标准为学生创设宽松、多样、活泼的学习环境,学习方式多样化,丰富化,从而让学生产生学习的兴趣积极性,增强趣味感。注重使每个学生都能发挥学生的个性特长。增强学习兴趣。

《小学美术新课程标准》摆脱了单纯传授技能的教学模式,打破了传统美术教学的知识框架,体现素质教育的重要性,注重生活与艺术联系,鼓励学生自由表现,大胆创作,让学生充分参与到美术活动中来。然而我在目前美术教学中,却普遍存在着以下几个问题:(1)学生的观察力不强,想象力被传统教学的条框束缚,缺乏创作素材。(2)大部分学生缺乏创新意识,没有个性。(3)教师学生受条件的影响,课堂上采用单一的教学形式,如手工课上制作单一,而是教师指定。还是不齐全。学生感觉自主选择的'空间小,是一种被动的知识接受,从而产生枯燥感,也会影响他们的学习热情。

要在课堂教学上解决上述问题,我认为教师本身除了不断提高美术素质以外,最重要的是要改进教学方法,通过引导观察、鼓励创造、倾听交流、自主学习等一系列行之有效的教学方法,激发学生丰富的想象力与创造力,使他们在积极愉快的美术课堂上去欣赏、体验、创造美,感受绘画创作的成功和快乐,从而提高他们的艺术能力和美术素质。

以上是我对新课标的一些认识和理解,我将在教学工作中依据新课程标准努力工作,争取把美术教学做的更好。

美术教师培训内容的心得

虽然只有三天的培训学习,自我感觉是受益颇多。本次培训听了三个讲座。根据美术教学中的欣赏、水墨、手工、陶艺、儿童画五个教学领域进行指导。_月_日__主任谈了新课程下的欣赏教学和水墨画的教学技法,_月_日__小学的___和___老师谈了折纸和陶艺教学,_月_日__小学的__老师谈了儿童画的教学。

一、美术欣赏课的重要性。

美术欣赏教学是对学生进行美育的重要课业形式,它和绘画及工艺教学组成完整的教学体系。从美术教学总的目标和任务出以发,欣赏教学在对学生进行审美教育的同时,还重视思想素质教育和文化素质教育,把他们引向健康,文明,积极向上发展的道路。小学美术课业在美术教学中占有的课时虽然最少,但教与学的矛盾却常常比较突出,因此也是美术教学中的难点所在。如何提高欣赏课的教学质量,值得我们美术教师去研究。

二、美术的要求。

1、教师在教学欣赏课时要了解作品的时代背景。

2、欣赏中教师要注意地理知识的运用,地理知识的运用是调动十分有利美术欣赏课的教学。地理知识环境产生特定美术作品的因素,如南方雨水偏多,所以他们的作品以水墨出名,而北方干旱,他们的作品以油画为主。

3、语文知识的运用。

4、让学生在科学理念里接受知识。

三、美术欣赏教学的方法。

1、在欣赏教学中潜移默化地进行思想素质教育。在教学中应做到以德为先,在美术课的内容中可以加入中外积极健康的人文思想,从艺术品的欣赏中挖掘德育素材,将德育贯穿到整个教学活动中去,联系实际帮助学生树立健康的道德价值观。

2、在美术欣赏教学中进行文化素质教育。通过中国历代美术作品简介和欣赏,让学生基本了解我国历史上一些有代表性的美术作品的情况,使他们对祖国极其丰富的古代文化和艺术遗产有一个初步的认识,引导学生去理解、领会和感受艺术的美。

3、在欣赏教学中体现自主性。

4、在欣赏教学中培养创造性。

四、水墨画的教学。

1、小学水墨画教学现状,水墨画的教学在技法上过于传统,过多依赖临摹,对教学内容的选择上也相对陈旧,但也有部分老师在选择内容上做出了大胆的尝试。如用水墨的方法画皮影、画脸谱、画戏剧人物等,取得了比较好的绘画效果。所以,对儿童水墨画分子间缩合教学的研究是很有价值的。

2、小学水墨画的教学方法、跳出“传统”的方墙,在肆意涂鸦中探索笔墨技艺。

3、亲近“大师”的作品,以水墨与西洋大师对话。

4、走进“想象”的空间,用童心创造一个奇妙世界。

四、折纸教学。

折纸是深受儿童喜欢的一种手工活动,它通过折、剪、粘贴、描绘等手段,巧妙地把纸制成各种生动有趣的开形象:如人物、动物、服装、建筑、花卉等。它造型简洁夸张,富有情趣,是启迪儿童智慧的一项有意活动。儿童在折纸活动中不仅能获得成功和满足,而且能促进儿童观察力、想象力、创造力和自我学习能力的发展。

美术教师培训内容的心得

20__年10月11和12日,我有幸参加了郧西县20__年爱心包裹项目美术教师培训。作为新教师,在这短暂的两天培训中,我收获满满。

11日上午,首先由郧西职业技术学校校长讲话,介绍了学校的基本情况,以及最近这几年学校取得的傲人成绩。接着,由中国扶贫基金会严慈银先生主持了开班仪式,介绍了中国扶贫基金会基本情况和爱心包裹的类别,让我对爱心包裹项目有了基本认识。最后,由县美术教研员王晶老师给我们详细地讲解了美术教育。她认真细致地从美术教育的途径,美术教育课程设置,主要课型等多个方面让我对美术这门课程有了更深层次的认识。经过短暂的休息,一堂生动的美术示范课《圆圆的世界》让我对美术课程大开眼界,让我知道了美术原来还可以这么教学。老师从图片导入,实物呈现,探索发现,亲身示范,任务布置,学生作品展示等多个环节让我领略到美术这门课程的魅力,也让我对美术的学习兴趣更加浓厚了。

下午上半场,杨飒老师带领我们进入实战,手工技法课《串编的乐趣》,让我们不仅通过穿编这项技法了解到了古人的智慧,也让我们的动手能力有所增强。经过学习,我们老师也动手制作了自己的作品,半个小时下来,一幅经过穿编向日葵作品在我和朋友的手中呈现出来,虽然不是特别出彩,但是穿编的过程还是给了我们很大的乐趣,同时也让我们对穿编这项古老技法充满了敬佩。后半场由周锐老师给我们讲解了动漫创意画,让我对动漫也产生了兴趣,尤其是人物眼睛的画法,素描的比例等等,短暂学习之后,一个可爱的娃娃又在我手中呈现,虽然不够美观,但是也让我对动漫,卡通人物有了更多的了解。

休息一晚上后,12日一早我们又满怀激情投入到新的学习中了。首先由王银霜老师给我们讲解了拓印艺术,她细心的给我们亲身示范了拓印的几种方法,接着我们用提前准备好的树叶经过上色拓印,敲打树叶的方式,把树叶的叶脉清晰的印在了白纸上,两人一组也完成了一幅拓印作品,这其中也有过失败的尝试,不过还好,在我们的共同努力之下,一幅作品最后也呈现出来了。接着周锐老师给我们讲解了油画棒技法,主要是通过不同颜色搭配产生渐变色来做出好的作品,大胆的撞色也能呈现出不一样的艺术风格,最后由我们自己动手,一幅大胆撞色的作品《妈妈》也从我手中完成,虽然不够美观,但是也让我对色彩的搭配有了一些基本的认识。最后,周锐老师给我们讲解了微课的制作技巧,让我对微课的认识又增加了几分,让我以后也想尝试。

虽然培训时间短暂,但过程是难忘的,收获是满满的。作为一名新教师,这样的培训对我来说来之不易,这次培训不仅让我大开眼界,也让我对美术这门课程产生了更浓厚的兴趣。希望在以后的教学过程中,我能够将这几天的所学知识运用到日常教学中,让孩子们也用美的眼光欣赏这个世界,用更多色彩描绘他们眼中的美好。

薄弱学科美术技能培训心得

美术专项培训讲座,我从中受益匪浅,但我的教育观念得到了洗礼,对美术的专业知识及教学业务能力得到了提高。以下是我此次培训的心得体会:

此次培训的内容包括美院李主任的讲座、刘红梅主任的论文培训、郭主任的讲座优秀课例欣赏。在讲座中,专家拿出了很多的范画,在用一些,用直观的比较,让我们较深的理解了,自由绘画对于孩子来说是多么的重要!李教授讲的西方美术史让我对西方艺术史有了更深一步的了解,尤其是古希腊艺术,他的艺术精神感染了我,并且联想到我国当下艺术,古希腊是一个敢于思考、敢于挑战、敢于实践的民族。尽管一些最值得赞美的作品已不复存在,还是能够洞察希腊艺术成就的辉煌。他那追求完美,以人为本的艺术精神,对艺术留下深刻的启示。古希腊建筑、雕塑、绘画等艺术形式,都体现了古希腊的人本精神,追求完美的精神,真正体现了艺术本身优于其他民族艺术的原因:气候的影响,希腊人的国家体制和管理,对艺术家的尊重。艺术是指人在自然界的一切活动中,对自然现象进行的体验、感悟、提炼、加工,并用艺术的形式去表现它。艺术来源于生活,而高于生活,他们相互依存,相互促进。自然、生活给艺术提供了肥沃的土壤,而艺术尽情地表现自然,表现生活,并使生活更加丰富多彩。随着我国教育事业、尤其是基础教育事业的发展,小学艺术教育也有了显著的进步。以美术为例,这种进步主要表现在:美术的观念更完整,更充实。美术不再被认为仅仅是画画,而是被理解为融绘画技巧、艺术创作、欣赏、批评和艺术史为一体的、广义的审美教育。这种教育的目标更偏重于未来公民的基本审美素质培养,而不是少数技巧高超的艺术家的早期训练。教师的专业化,程度及基本素质有很大提高;美术教材教学参考用书的内容涵盖面扩大,技能、知识的内在系统性增强,且充分考虑到儿童智力发展的年龄特点。这种教学不仅受到学生们的欢迎,而且可以说,现在的儿童所受到的艺术教育比他们的父辈要充分得多,也健全得多。这种教育的发展和进步也因而是值得充分肯定的。

总之,我这次去聆听了教育专家公开课和专题讲座,感觉收获颇多,受益匪浅。我真正领略到名师的教学风格,深厚的理论素养,丰富的课堂教学经验和教育事业的执着追求。我将在今后的中作中,借鉴教育专家的教育理念和方法,指导教育工作,促进课堂教学质量的提高。

的学习,是充实的、但与此同时我们也收获着、成长着、快乐着。本次美术教师培训即将结束了,我由衷觉得时间没白花,而且我感受到本次培训听课研讨活动是我急需要的,我受益匪浅。在此次专家教授讲授的每一节课,每一个讲座都很精彩,在专业教师提高专业水平同时,我更关注其授课方法。

专业讲座课中值得我学习的东西很多很多,总结起来有以下四点:

一、在专业教师的课堂中,我领悟到:不断的进步是以不断的学习为前提的。我个人很喜欢美术教学,当教学遇到困难的时候,需要有较高专业水平的教师给我指导,助我突破瓶颈。专业教师的示范课满足了我的需求。两天的听课研讨培训结束了,但我的学习并未结束,相反,以此为契机,它才刚刚开始。

二、转变思想观念:随着社会的发展,人们的意识也逐步提高,过去把音体美科目当成专科观念已经过时,学生及家长已逐渐意识到了音体美教育的重要性,为孩子选择全面发展的素质教育,不让孩子输在起跑线上,已经成为了绝大多数家长的共识。教师的我们必须要转变思想观念,转变教育观念,改变教学方式,跟上时代的发展,做一个能适应社会并受到学生喜欢的合格教师。

三、加强学习:过去不代表未来,要转变观念靠的是学习,不断地学习,以学习来改变自己,以学习来充实自己。本次校本培训,我更强地意识到了自己知识的浅薄。在这些音体美专业教师面前我多像一只井底之蛙,每个教学环节我都觉得很新鲜,走进他们的课堂给我美的享受,艺术的熏陶,跟我无所事事,对学生缺乏指导的课堂相比,我有了一种很强的危机感,所以学习迫在眉睫!只有这样才能使危机有转机,所谓“鸟欲高飞先振翅,人求上进先读书。”相信自己能坚持。

四、学会反思:苏霍姆林斯基曾经说过:“只有善于分析自己工作的教师,才能成为得力的有经验的教师。”波斯纳也说过:“没有反思的经验是狭隘的经验,至多只能成为肤浅的知识。如果教师仅仅满足于获得经验而不对经验进行深入的思考,那么他的教学水平的发展将大受限制,甚至有所滑坡。”在以前的工作中,我虽然有过反思,但从来没有很认真地正规地把它当成一项工作去执行,只是在头脑里想想就过了。

在以后的工作中,我一定而且必须要学会总结反思,以逐步提高自己的教学水平。

薄弱学科美术技能培训心得体会

美术专项培训讲座,我从中受益匪浅,但我的教育观念得到了洗礼,对美术的专业知识及教学业务能力得到了提高。以下是我此次培训的心得体会:

此次培训的内容包括美院李主任的讲座、刘红梅主任的论文培训、郭主任的讲座优秀课例欣赏。在讲座中,专家拿出了很多的范画,在用一些,用直观的比较,让我们较深的理解了,自由绘画对于孩子来说是多么的重要!李教授讲的西方美术史让我对西方艺术史有了更深一步的了解,尤其是古希腊艺术,他的艺术精神感染了我,并且联想到我国当下艺术,古希腊是一个敢于思考、敢于挑战、敢于实践的民族。尽管一些最值得赞美的作品已不复存在,还是能够洞察希腊艺术成就的辉煌。他那追求完美,以人为本的艺术精神,对艺术留下深刻的启示。古希腊建筑、雕塑、绘画等艺术形式,都体现了古希腊的人本精神,追求完美的精神,真正体现了艺术本身优于其他民族艺术的原因:气候的影响,希腊人的国家体制和管理,对艺术家的尊重。艺术是指人在自然界的一切活动中,对自然现象进行的体验、感悟、提炼、加工,并用艺术的形式去表现它。艺术来源于生活,而高于生活,他们相互依存,相互促进。自然、生活给艺术提供了肥沃的土壤,而艺术尽情地表现自然,表现生活,并使生活更加丰富多彩。随着我国教育事业、尤其是基础教育事业的发展,小学艺术教育也有了显著的进步。以美术为例,这种进步主要表现在:美术的观念更完整,更充实。美术不再被认为仅仅是画画,而是被理解为融绘画技巧、艺术创作、欣赏、批评和艺术史为一体的、广义的审美教育。这种教育的目标更偏重于未来公民的基本审美素质培养,而不是少数技巧高超的艺术家的早期训练。教师的专业化,程度及基本素质有很大提高;美术教材教学参考用书的内容涵盖面扩大,技能、知识的内在系统性增强,且充分考虑到儿童智力发展的年龄特点。这种教学不仅受到学生们的欢迎,而且可以说,现在的儿童所受到的艺术教育比他们的父辈要充分得多,也健全得多。这种教育的发展和进步也因而是值得充分肯定的。

总之,我这次去聆听了教育专家公开课和专题讲座,感觉收获颇多,受益匪浅。我真正领略到名师的教学风格,深厚的理论素养,丰富的课堂教学经验和教育事业的执着追求。我将在今后的中作中,借鉴教育专家的教育理念和方法,指导教育工作,促进课堂教学质量的提高。