文化苦旅读后感大全（13篇）
读后感是一种思维与情感的交织，它可以使我们更好地与书籍产生共鸣和对话。读后感范文可以给你提供一些写作思路和结构安排，但写作时要根据自己的实际情况进行调整和变通。
文化苦旅读后感
恍惚记得很久之前，有个朋友告诉我西泠印社的旁边有个古董店。
那个时候我还把“西泠”读作“西冷”，自然对一家小小的古董店没什么兴趣。但是时间一点一点延长，那时的我大概也不会想到，在几年后一个“清明雨纷纷，行人欲断魂”的日子里，我还是去找了这家不明存在的古董店。
这几年里我对于古董店总是有莫名的执念。大概是对那些历史沉淀的东西有莫名的好感。博物馆里的只能称物，它们被安静整齐地摆放在一个地方，每天面对几盏灯，面对几拨人。古董店里的呢，应该算古董，不论真假，它们的陈列，都是故事。
可能这就是古董吸引我的原因，也是那家神秘古董店吸引我的原因。
当我终于乘上去往西泠印社的公交车，在西湖边某条道路上穿行的时候，我突然万分庆幸这次心血来潮。
作为一个杭州人，我对西湖却并没有特别熟识的感觉。只是知道有这么一个湖，它有著名十景，是世界文化遗产，是杭州的骄傲。小时候来过几次，观赏游玩，大概只记得当时的豆腐干挺好吃。
所以，当我独自来到湖边，难得清冷的公车载着我东奔西走的时候，也给了我更多的时间看看这个熟悉又陌生的西湖。
杭州这座城应该最爱梧桐。
特别要是法国梧桐，高大魁梧，所以愿意将梧桐成片的栽在西湖边。其间还夹杂了些柳树的影子，初春的柳枝刚发新芽，弱柳扶风大概就是这种姿态。这就显得梧桐更伟岸了些，扭曲的树干，偌大的荫蔽。尽管市树是香樟，但杭州爱梧桐不无道理，因为这也是生命，自然的生命，梧桐比香樟更随意，更铺张。
西泠印社确实没有公车上冷清，反而很热闹。大多数人应该就是因为“天下第一名社”这个称号慕名而来。进门就是一棵巨大的香樟。根须蜿蜒地狰狞，树干爬满了青苔，铺天盖地的绿荫毫不掩饰枝叶的放肆。游人只能惊叹了。
西泠印社的大名用冷绿色刻在一石碑上，旁边是一簇春天的红花，开得正好。身后就是一座丘陵。上山的石阶没有刻意修平整，反倒是像乱石堆成的台阶。昨夜下的雨湿冷着，更显得小路湿滑难走。我只得小心翼翼地走，小心翼翼看着路，小心翼翼地发现了山路上各种植物，被雨珠打得苍翠苍翠，傲然立着。我还期望着山上是不是有一个很隐秘的地方藏着传说中的古董店。可惜只有几个亭子，几个石凳，一个满是锦鲤的水塘，和一座意味深远的塔。
我坐在西湖的长椅上，喝着水，看着面前的湖与树。
西泠印社同西湖一样。目光所到之处，除了游人，要么是树，要么是水。它们比我们更清楚自然的意义。连神话传说里亦仙亦妖的白蛇，都是生于水，隐于山水环绕的雷峰塔。
放下水瓶，翻开手上的《文化苦旅》。余秋雨先生说：“这一来，杭州就呈现出了一个贯通千年的人文宣言。”孤山这个地方，像西湖中的一个小岛，西泠挑了一个很好的地方建立社址。亦山亦水，亦孤亦环。
马可·波罗如此大力赞扬一个城市，当然有他自己的道理。现在我们回想起他至高的评价，仍会觉得名副其实。
杭州的美，大多是集中在了西湖。而西湖的美，全然是这些山山水水，树树花花。苏轼与白居易比我们更早懂得了西湖的美在何处，于是他们竭尽全力浚河道，清藻荇，治湖水。这才有了后来的南宋都城临安。杭州比其它地方更明白自然对于我们的意义。
这是一个只属于杭州的宣言。
“宣言的内容，很复杂，又很简单：关于自然，关于生态，关于美丽，关于人间。”春天的西湖水荡漾着，湖旁低垂的迎春花黄艳艳的，映着水中的倒影。法国梧桐还是那么魁伟，密密的青苔攀附着粗糙的树干，出奇的安静。这就是春水道梧桐。我们需知，在自然面前的我们，何其渺小。而自然的美丽，又何其伟大。
我捧着书突然笑了。我想我已经找到了我心心念念的古董店。
西湖之美就是杭州的古董，自然之美就是西湖的古董。
这就是一个关于杭州的宣言，关于西湖古董的故事。
文化苦旅读后感
翻开那本绿色封面的书，我跟随余秋雨先生踏上了“文化”这条道路，开启一段段艰苦的旅程。
我先随先生进入故乡，在他的故乡，我观望一座座牌坊。不同的石料，不同的石匠，不同的牌坊，却有着相同的隐藏的意义。“半夜的小船，简薄的行装，无人的棺木，装扮的大殓……一切都心照不宣。但是，父母亲的号啕大哭却是真的，泪滴溅在白胡白发上。毕生再也见不到女儿了，也不知道她会流落到什么地方。” “在昏暗的月色下送别小船的，总是父亲。因为母亲裹着小脚，行走不便，更怕她在河边哭出声来。父亲很少说话，步子轻轻，快速向小船走去。”这几段文字让我震撼，震撼于前人对教育的渴望，对逃出封闭的渴望，对解除禁锢的渴望。
即便是不舍，也希望他们离去。走吧，走吧，走到遥远的地方，过幸福的生活。但是，他们万万没想到，他们送走的人，回来了，他们用热情为一个个乡村解冻，用所学的知识，用心浇灌未来的花朵，他们在山里种下一粒粒种子，那些种子，也将成长，蔓延每一道山梁，遍及中国的寸寸土地。文化，也将绵延，绵延。
看完牌坊，便进入了旁边的寺庙。念经声入耳，让人浮躁的心沉下。并不是每个人都信仰宗教，但每个人，都有信仰。有人因为信仰弃恶从善，决心改过；有人因为信仰放弃一切，追逐一生。
先生从故乡出，却不局限于故乡。思想甚至放眼宇宙。沿着先生的思绪，觉得冥冥之中自有天意。本土文明的发扬延续，造福人民千年的都江堰；异域文明的交汇融合，蕴藏震惊世界的莫高窟。是天让文化诞生，延续；是天不满于文化的独自发展，让多种文化摩擦融合。但是，天，为什么要让如此珍贵的文化熔炉艺术遭受巨大的破坏呢？世人对于莫高窟的破坏，我不忍心想，书，也不忍心再读下去。“再小的个子，也能给沙漠留下长长的身影；再小的人物，也能让历史吐出重重的叹息。”面对诸多无耻的文化强盗，莫高窟只能叹息，叹息世人的无知愚昧。再高贵圣洁的精神，也敌不过利欲熏心。
离开那片黄土，又进入另一片。踏入沙漠，爬上沙山。顺着先生的目光望去，一眼泉水，多么令人感叹！在黄沙漫漫的土地上，一株绿色的小草都会令人惊奇，更别说这一汪清澈的泉水了。相反的事物在一起，绝不显得突兀，只是美，让人惊讶。“给浮嚣以宁静，给躁急以清冽，给高蹈以平实，给粗犷以明丽。唯其这样，人生才见灵动，世界才显精致，历史才有风韵。”
遗忘，是纯净自然的保护伞。遗忘，却也是毁灭一个文化城市的致命伤。
一路走来，阳关的城墙已经坍塌，渤海国的废井用冷眼看来人。有谁记得它们，也曾辉煌过啊！遗忘的，在历史长河中烟消云散，只能在那断代的两头，发现只言片语。未被遗忘的，或是维系，或是发展。西域喀什，xx，都在属于自己的道路上走着。等着有人能理解自己，为自己延续。
人是能改变自然的。苏东坡的到来，让黄州多了丝文人气，也给历史文坛添了不少不朽篇章。康熙寻找的心灵归宿，让长城外不只有战争，还有融合，洽谈。在热河行宫，看遍清朝的兴衰。我曾见，木兰围场上的英姿飒爽，我曾见，清朝故宫里的畏畏缩缩。流放宁古塔的文人志士，不畏不屈，在文化贫瘠的土地上发光发热......
造就人的，莫过于书了。一本本书，在人们面前一页页翻着，就像一道阶梯，人们由它走向更高的思想境界。如果说书籍是阶梯的话，那么藏书楼，无疑是增加阶梯的匠人。一代代相传，阶梯一阶阶升高，人，也就在文化道路上越走越远。一代代文人哲人在这条阶梯上，我们从起步，渐行渐远，偶尔经过他们，他们向我们微笑，并让我们继续前行。后面的人微笑相望，前面的人招手引我们向前，走时，不忘看看阶梯，那是文化的根。
文化苦旅读后感
时光流转千年前，在风沙弥漫的戈壁中，有这样一群人，伴着驼铃声阵阵，手上的猎旗随朔风飘扬。沙尘迷了眼，模糊了远方的视线。一串串厚重的脚印，打开了汉朝通往西域的大门。领头的那人，叫张骞。
时光流转千年后，在了无人烟的大漠上，天空下飞鸟绝迹，有一人背负行囊踏上这片土地。他闪烁着光芒的眼膜中，是那坚定的信仰。他不是冒险家，他是个文人，去寻觅曾消失不见的文明，亦是在探索古人的智慧。他，叫做余秋雨。辽阔苍穹中，唯他一人走在这充满艰辛的路上；熠熠星河，唯他一人日复一日地走在那孤独的文化路上。
我于是翻开了这本《文化苦旅》，在精神世界里追寻着余秋雨先生的足迹。
夕阳下的绵绵沙山是无与伦比的天下美景，光与影以最畅直的线条进行分割，金黄与黛赭都纯净得毫无斑驳，像一面用巨大的筛子筛过一般，热浪翻涌起的风将沙山勾勒成优美的线条。他停下脚步，驻足于鸣沙山上，向远处火得灿烂的夕阳致敬。转身，他眼睛一亮，在这雄奇壮阔的鸣沙山后，竟又一轮明月般清澈的溪流，山上狂风肆掠，山下水平如镜，他知道，这就是举世闻名的月牙泉。巍巍鸣沙，娟娟月泉，就这样完美地融合在一起，正如北方人的粗犷与江南人的灵秀组成了中国这个群。
他曾说：“给浮嚣以宁静，给躁急以清冽，给高蹈以平实，人生才显灵动，世界才显精致。”他走在路上，走过了沙山月泉相映好。
他继续走在风沙席卷的沙漠中，只见一座高高的石碑矗立在沙丘上，周围一派荒芜，甚是颓废不堪。他渐渐走近，只见石碑上模糊不清的刻痕印着两个字“阳关”。曾记否，阳关古时是通商之地，关隘重镇。如今城墙早已如过眼烟云般不复存在，昔日的繁华景象如梦般闪现，那辉煌的历史不会有人想起，只那孤傲的巨石独自守望，幽咽的声音对往来的人发出无尽的控诉。他忽然想起王维温厚的诗句：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”他自然又想起那盛极一时的唐人风范，那豪迈、洒脱、上进、大度……可那唐人风范还是抵不过岁月的磨折，终是消散不见。正如余秋雨先生在书中这样写道：“阳关坍塌了，坍塌在一个民族的精神疆域中，它终成废墟，终成荒原。身后，沙坟如潮在；身前，寒峰如浪。”他在阳关的叹息中，走向下一处文化。
走进漆黑的石窟，那残破的壁画虽已不完美，但还是能够看到古人的智慧与才能。他仿佛看到，几千年前，人们在这修整壁画，来自各地的商旅驼队、僧人等一群有一群人来这里驻足观赏。金光透过窗户，折射到壁画上，洋溢起神秘的金辉。莫高窟的壁画记录了中国的历史，如一位老者，见证了朝代的兴衰、岁月的轮回、生命的存亡。它的颜色是厚重的，沉淀了几千年的风沙，令世人仰慕。
莫高窟最终被谱写成一首意蕴深长的诗，一支悠远回旋的古曲，一个永不泯灭的神话。余秋雨先生感受着莫高窟的情谊，继续行走在文化之路上。
他走在路上，以他那热血沸腾的意志、坚定不移的信念，走在文化解密、文化传承的路上，他重新走过那消失的古文明，仰着头，朝那充满希冀的文化圣地走去。
人生如逆旅，我亦是行人。余秋雨先生走在文化之路上，亦是走在人生之路上，他肩负使命，就是去传承古人的智慧与文明。
走在路上，我们亦不忘初心，踽踽前行，与信仰一路同行。
《文化苦旅》读后感
自从余秋雨先生走遍世界山河，以新奇的视角写下《文化苦旅》这本书后，引起了全国人民出门旅行的浪潮，可是却没有出现第二本《文化苦旅》。
我开始思考余秋雨先生看世界的态度与角度。余秋雨创作的历史并不是抽象的历史，他试着与历史对话，与历史共鸣，在自身与历史的交谈中形成了他独特的文风、独特的情怀。正如东晋陶渊明一般，他想着离开案头，换上一身远行的装束去旅行，他并不同一般人一样为了轻松、为了猎奇、为了开阔眼界而出行，而是为了“寻找一所横亘千年的人格学校”。
正是因为这种意图，使他与世界文化更近，使他的“苦旅”倒不像苦旅，而是一场人文、自然、历史的盛宴。
纵观全书，并没有多少优美的.词句，华丽的辞藻，其间多的是睿智的语言，是一篇篇通俗的故事。余秋雨先生也并未对山水名胜作具体的描写，只是笔锋一转，便描绘出了一幅幅浓郁而又深沉的人文图景，紧跟着便进入了直抒式的咏叹，继而以纵横四海的气势挥洒着对中国古文化历史的种种遐想与议论。它解读了历史的苍凉与大漠黄河文化的兴衰，以一种全新姿态去评价、思考人生与未来。
或许余秋雨先生也正是像我们一样由一个普通人慢慢走来，带着不一样的眼光与角度，渐行渐远，却终究走出了他的“文化苦旅”。
文化苦旅读后感
第一次拜读余秋雨的作品，便被深深吸引。《文化苦旅》是作者余秋雨第一本游记文化散文，全书的主调是凭借山、水、物以寻求文化灵魂，探索了中国文化的历史命运和中国文人的历史构成，余秋雨先生用其独特的观察力和洞悉力去深思我们这个古老民族的深层文化。
中华五千年文化源远流长，而这其中的波折也跟其历史的长度成正比。几经波折，不断改变，改进，创新，变革。文化的旅程是苦是涩的，而文人们要在这文化的苦旅中前行更是非常的艰难。他们中，有不少人沉没在了历史的长河中，从此销声匿迹。但也有一些人，凭借着自身的坚忍与顽强成功了，每名佳作都流传千年。正如书中柳侯祠的主人柳宗元。
沿着历史的长河漫步，易安居士在孤独中化悲痛为力量，与低徊婉转中吟唱出了“绿肥红瘦”的绝妙辞章；东坡居士乐观旷达，屡遭贬谪，以乐观幽默化解人生的痛苦，于旷远中留下“大江东去浪淘尽”的千古绝唱；远离了春花秋月的李煜在东风又起的小楼上吟唱“一江春水向东流”的悲歌，万千愁怨在坚强的默然承受中成就了词帝的盛名。
他们，有着我们不曾深切体味的孤独和痛苦，然而沉默里的那份坚忍和承受让他们积蓄了生命的力量。最终，生命如烟花般催然绽放！
塞外飞沙，冷风拂面，苏武北海牧羊，饮雪吞毡，在冰天雪地中苦忍19载，一颗赤胆忠心如烈火般未曾冷却。远离故国山河，却不移心中那份守望的精神，富贵不淫，威武不屈，他用一个大丈夫顶天立地的脊梁担当起人间大义，铸就了千古忠魂。是信念，让他坚守；是责任，让他担当。苏武仿若空谷幽兰，志洁行芳，一股幽香永驻人间。
每当我们羡慕别人的非凡成就时，是否清楚，在这胜利的背后，有着我们看不到的无法想像的艰辛。成功，不是一日就可完成的，它需要我们一点一滴的努力付出，泪水，汗水，甚至是我们鲜红的血液，都是取得辉煌胜利的滋养剂。
其实，那些隐藏在背后的坚持、忍耐中的执着才是决定胜利的地方。
文化苦旅读后感
如果梦想是云朵，那么书籍必须是云朵身后的蓝天，让云朵能够歇息;如果梦想是大厦，那么书籍必须是大厦的根基，让大厦巍然屹立;如果梦想是航船，那么书籍必须是航船的船舵，让航船到达彼岸。我愿圆梦路上飘满书香，然后一路高歌，走进梦想。
“文以载道，诗以言志”，书中自有一方世界，一处繁华，所以当我的指尖轻轻翻过《文化苦旅》细细阅读时，我就在那一方世界经历一场苦旅，品味中华五千年文化的辉煌与苦难。
寻一处僻静，轻轻翻开《文化苦旅》，伴着淡淡书香，我看到信客的狼狈与高贵。说信客狼狈是因为他们从遥远的地方带着委托的货品回来，一路上跋山涉水，风风雨雨，正如书中所说：“走东走过来，显得极端疲劳;走西走过来，则显得异常窝囊。”他们是极尽狼狈的。说他们高贵是因为他们坚守做为一名信客最基本的原则——诚信。就像那个年轻信客谨记老信客的告诫。一路上都记着给别人的承诺，说到做到，把委托的货品一分不少地带回来。信客不是顶天立地的英雄，他们做着最辛苦最平凡的事，用诚信联系着乡村与城市。信客诠释了“诚信”二字。
信客见证了中华五千年文化苦难的开始，却依旧坚守诚信的中华传统文化美德。圆梦路上，伴着淡淡书香，我收获诚信。
黄佐临见证了中华文化被掠夺的苦涩，却依旧坚守爱国的中华传统文化美德。圆梦路上，伴着淡淡书香，我收获爱国。
谢晋见证了中华文化的大浩劫，却依旧坚守敬业的中华传统文化美德。圆梦路上，伴着淡淡书香，我收获敬业。
正如‘文化苦旅’这四个字一样，《文化苦旅》诉尽中华五千年的历史，诉尽五千年文化的辛酸历程。在《文化苦旅》中，那些书中提及的人都代表了那个时代的文化，都见证了文化的苦旅，又都对中华文化不离不弃，依旧坚守。品读这本书时，就是在经历一场苦旅，苦后却悟得文化历尽艰辛后的甘甜。其实圆梦，何尝不是一场苦旅但有书相伴左右，便觉得虽苦犹甜。我愿这场苦旅中飘满书香，然后我一路高歌，走进梦想!
《文化苦旅》读后感
历史更迭、文化演进，新旧交替的事，总是以严肃又谨慎的面目出现在我们面前。似乎，这注定就是一个考验谈话者知识储备和思考能力的话题。直到读了这篇文章，我才意识到，要把一个完整的观点讲完，且是用易懂的方式，一个美丽的故事，足矣。
《寺庙》，表达了余秋雨对传统文化和现代文化之间关系的观点，不过别担心，这里并非充斥着晦涩的术语，将心怀好奇的敲门人恐吓在外，相反，不经心瞄一眼，满纸尽是“晨钟暮鼓”“和尚老妇”的清新字句。
再认真地读读，会发现文中开头已经对于“传统”“现代”的区分给出多次暗示。坐落西边的山庙，似日落西山的“传统”；而建在东边的学习，则代表着“现代”，如旭日初升。一开始，这种“传统”和“现代”的矛盾是刺目而略尖刻的，制造出矛盾的一方是“现代”：女教师们对寺庙和信佛老妇的排斥、对和尚“惜生护生”却伤害植物的不屑，都隐隐透露着一点对古板“传统”的嫌弃，对落后“传统”的责怪。
当然，如果只是站在那个时代，一味粗暴地指责“传统”，文章也大大减色了。
看似已经走向尽头的“传统”，在这片广阔的土地上依然保有难以撼动的影响力。不是因为人们不思进取，向腐朽“堕落”，而是正如文中所说，山庙里传来的诵经声，“那音调，能把四周的田野稳稳罩住”。“山庙”，是这片土地上的人们无声的守护者，连山匪见了庙里的和尚，也不敢造次。山庙所代表的“传统”，总是暗暗牵动着人们的神经，是人们的精神寄托。
“传统”和“现代”各具特色，看似彼此分离，但是各取其长才是归途。因此，接下来的两件事：和尚的诵经声驱使土匪转性、老师们认为“精通现代教育”的李叔同出家，这渐渐地转变了老师们对寺庙的看法，也是“传统”与“现代”的一次握手言和。而到文章的结尾，老师在经历了对“传统”的看法转变后，说了一句：“好了，佛在说，动身吧。”则成为这种文化间交流的高潮——底蕴深厚的“传统”推动了“现代”的前进。
在泛黄的书页上，这是一个美丽的哲理故事，但作为一个立足于中华民族崭新时代的人，我不能不为这篇文章的远见折服。放眼现实，在曾经落人一等的时代，我们有过对现代文化的狂热追求和对外来文化的崇拜。但当昔日的青瓦红墙被钢筋水泥替代、当千篇一律的电脑字体取代龙飞凤舞的手写书法……我们从盲目改变的浪潮中冷静下来、从扎根千年的泥土中拔根而出，无所适从的迷茫又令我们疑惑不已。最后我们提出：文化自信。
在这个因现代文化和传统文化交融的节点，我们才终于切身感受到了1+12的惊喜与美好。这时我们若想回头，看看一路我们如何走来，像那些历史学家和社会学家一样好奇文化的演进，别忘了翻一翻这个美丽的故事——它其实早就将这一切演绎过。
《文化苦旅》读后感
人生的伟大建立在废墟上，历史的悠远建立在废墟上，文化的初始建立在废墟上。恍然的上下五千年，载入史册的文化依稀可见，留给世人斑簿空洞的文化经不起风吹雨打。许多古文物在古代中国都是不被看重的，达官贵族用金钱衡量着文化生活。文化的启航就注定是一场苦旅。
站在历史面前，我们是弱不经风的小人物，正是千千万万的我们构筑了华夏那九牛中的一毛。走进书中的情境与思考，我们不禁严肃起来。走向前去，我们眼前出现了莫高窟的石洞，石洞依旧壮观，石像、壁画依然不言，静静看着光影投射在石壁上的变化，如同它们静静看着敦煌千年来的变迁。千年前的第一刀划下，开启了千年后莫高窟的壮丽。它曾遭遇浩劫，王道士手中一串钥匙把守了这千年的敦煌，可怜的王道士视文化如干草，在他在世时，却任文物流落到外人手里。
数百年的轮回，积淀着华夏文化，数千年的漂荡，磨砺了华夏文明。感叹历史的沧桑，站在如今的莫高窟前仰望，悲惋那千百年前昨日的忧伤，是否还有宋代的衣冠楚楚，是否还有唐人起舞的翩然身影?感受着千年的浩劫，好似文化一步一履的艰难行走，在夕阳的途中回望这一段段不平凡的艰辛。
也许破境不可修复，不可改造，但是在痕迹斑斑的棱角上，那是一种执著，追求文化的决不放弃。在我看来，也许文化的色彩已然黯淡无光，也许文化的脚步已然步履维艰，也许文化的雕琢已然化为粉尘陨落，但是文化的丰韵仍在华夏史中犹存----只是已布上了透明膜。追寻文化，保护文化的道路是漫长而又枯躁的，但是作为新一代的我们，历史的抉择让我们重新打开那千百年前尘封的记忆，文化的新旅程就此开始。
苦旅，也不算太苦，知识思想上受点儿跌宕而已。不管是春温秋肃，还是大喜大悲，最后都要闭上眼睛，回归于历史的冷漠，理性的严峻罢了。
《文化苦旅》读后感
读《文化苦旅》这本书，我感受最深，也是最大的，就是：“文人的魔力，竟能把偌大一个世界的生僻角落，变成人人心中的故乡。”
我想，每一个中国人都会有这种感觉，自己特别想去的地方，总是古代文人与文化留下较深脚印的所在。作者余秋雨先生认为：“这是中国历史文化的悠久魅力与它对我的长期熏染造成的，要摆脱也摆脱不。”我想，这个原因对每一个中国人来说，同样适合。
我们去某一个地方参观旅游，都总会不自觉地回想那里的一切，主人是谁，修建的目的，发生过的历史事件，何许人也曾经到过这里等等。这样，就在这一瞬间，把人、历史、自然浑沌地交融在一起，历史的沧桑感与人生的沧桑感便笼罩在每一位参观者的全身，历史古迹所蕴藏着的精神与文化也就能哗的一声奔泻而出，使每一位参观者都好像亲身经历过一定的历史事件，无端地感动，无端地喟叹。
譬如说，我们路过汨罗江，总会在百感交集之中挤出一声来源久远的喟叹。既羡慕沉睡江底的闲散，又恨楚国忠臣的轻生；既有感于物换星移的短促，又兴幸楚臣的精神没有随流水而长逝；既叹惜滔滔江水的无情，又因身为炎黄子孙而骄傲……这众多的感慨，全是因为楚臣遇到汨罗。我们看到汨罗，就想到它的主人，感受到他的爱国精神与浪漫诗篇。
又如，我们去参观长城。长城，之所以能成为我国的象征，就是因为它一直肩负起保家卫国的责任。走在长城上，似乎能清晰地感觉到无数英灵在抗击匈奴时的勇猛，倒下前转过头给熟悉的大地投去的目光以及那亘古不变的黑色的眼睛。“不到长城非好汉”这一口号的提出，大概也是来自一个简单的愿望：把中华民族的精神历代相存。而不懂得这一切，长城，中国的长城，只不过是一条长长的土堆儿而已。
大概，每一处自然景观与人文景观，都需要一些历史事件才能得以丰富，才能成为真正意义上的古迹，陈年的石头与木块也才能深深的感染着一代又一代的炎黄子孙。而文人的作用，也就是把古迹封存久远的文化内涵与人类精神感悟出来。因此，文人也是丰富历史古迹的内涵的要素。没有历史事件与人物，人们对于无论有着任何意义的景观都只会有：“自然的力量多大啊！”或者“古人的智慧与技术多高啊！”之类单纯的赞叹，而永远也不会有更层次的感慨。旅游的更高层次，就是要领悟我们祖先的精神，继承与发扬中华民族数千年来的传统精神。
《文化苦旅》读后感
现在的图书市场上充斥各种各样的书籍。有的书读起来想对轻松，愉悦人心，比较适合大多数人的口味；而有的书却看起来却不是那么轻松，相反还有些沉重，给人一种沧桑、悲愤、苦涩与丝丝谓叹。是的，这样的书不是人人都可以明白，也不是什么时候都可以看的。
我想，如果说没有一定的中国文化的底蕴，就体会不出作者想表现的那份历史的厚重感，以及一个中国文人对黄土文化的使命感。游览的都是中国的大好河山，然而在作者的笔下却显得如此苍老。不得不说，作者的心里是苦的，正如他自己所说，“那是一种苦涩的回忆，焦灼后的会心，冥思后的放松，苍老后的年轻”。
我没有能像作者一样，用自己的双脚丈量脚下的土地，没有那种说走就走的勇气，更不能边走边想，走走停停，不经意间就把那些少为人知、封存久远的文化内涵全部抖落出来，明眼人一看，这哪是什么游记？分明是中国文化的缩影。不待在家里，不留在书房里做文化，而是离开案头，背上行囊，把自己放置在山涧河流，古亭建筑之间，静听山涧鸟鸣和流水潺潺，这想必是中国文人所向往的吧。其实呢，在作者看来，中国文人在骨子里都有一份清高与自傲。他们受到中国传统文化的影响很深，可能都有着“修身、齐家、治国、平天下”的远大理想，想必还有“学而优则仕”的心态吧。
我们也必须承认这一点，有些楼，有些城，有些寺，好像也不是像它本身那么出名的，但是就是那么一批被贬的文人，竟硬生生地把偌大的一个世界的生僻角落，变成人人心中的向往。从此，那城、那楼还有那寺就都刻画在中国大地，活在人们心里，这份能耐足以说明文化的举足轻重；一杆笔随意的涂涂划划的诗文，竟能镌刻山河，雕镂人心，这更体现出文化的魅力所在，它的永久常青。
现在，我们总是把很多的景与很多的人联系起来，而且我自己更多的是先知道诗词歌赋，后才了解那些所谓的楼阁亭台。难怪现在的人，为了大力发展一个地方的旅游业，总是千方百计地给景点去涂抹一些文化的气息呢。其实，这是商业行为，我并不反对，如果本来却没有，硬生生为了商业而去编造，去虚构，就显得过了，反而显得造作。
书中说起阳关，我最先想到还是王维的诗，“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”。虽然一时间没能想起诗的名字，但是这对于阳关来说，已经足够了。正因为这诗，我才知道有阳关。正如文中所说，阳关路又远，风沙一地，没什么好看的。但是对于作者而言，他是文化人，看的又怎么只会是这阳关表象？风雨千年，什么又能经得起岁月的摧残？是的，阳关已不是再是王维诗中的阳关了，但是我始终相信，一个民族的精神还在那片土地上，只是有些人不能看见罢了。
我们说起都江堰，那座千年的水利工程固然是值得人敬仰，它滋润着一方沃土。但是我相信，如果有人说起都江堰这个名字，他也十之八九会知道李冰这个人，有时候就是这样，景与人已经融为一起了，用今天的话说想必就是绑定吧。再如果我们浏览三峡，我们会不会想起刘备的白帝城托孤，会不会知道诸葛亮的“鞠躬尽瘁，死而后已”，会不会想起李白，忆起他的“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”的飘然与洒脱。还有，当今诗人舒婷的《神女峰》，“与其在悬崖上展览千年，不如在爱人的肩头痛哭一晚”。我总认为，作者眼睛看的是风景，心中想的是文化。想必这才是他心中的“山水文化”吧。
虽不能像作者一样，但是在作者的书中，我也跟着作者在山水解读历史，在历史中解读文化，在文化中看透山水，让自己的心灵也受到文化的熏染，精神的洗礼，这就是收获。
《文化苦旅》读后感
文化本身不是一个简单轻松的词汇，置身于文化的海洋里，总是不免让人有一种苍老的感觉，越是古迹，越是更多的驻足者，越是有那么多的思想相互碰撞、交流与融合。既是凭古，又怎能不伤感，既是碰撞也怎么避免悲悲剧。
思想的构建本身就是一件繁复而枯燥的过程，不是每一个人都能报以热情的，文学创作不是简单的文字堆砌，文化的形成也不是纯粹的相加。这是一个整合的过程，其中既有个人的辛酸，也有民族的荣辱，更有国家的兴衰。
南怀瑾先生说过：“一个国家，一个民族，亡国都不怕，最可怕的是一个国家和民族自己的根本文化亡掉了，这就会沦为万劫不复，永远都不会翻身。”
我们国家的文化历经三千多年而连绵不绝，其间也历经苦难，才成就了如今的灿烂中华文明。
余老的这篇散文文字非常优美，写到人文景色时犹如欣赏一副山水画，写到敦煌莫高窟等宝藏时，有惊叹有骄傲更多是心疼，写到都江堰时，犹如发现宝藏，仿若我国古老文明在中华大地散落的珠宝。
《文化苦旅》读后感
认真读完一本名著后，相信大家都有很多值得分享的东西，是时候静下心来好好写写读后感了。为了让您不再为写读后感头疼，下面是小编为大家整理的《文化苦旅》读后感，欢迎阅读与收藏。
中国文化博大精深，处处都有值得人去思考的地方，如果说中国文化是太平洋的话，那么余秋雨就是一个航海家，而我也勉强算得上是他的小追随者。
一路上，余秋雨引领着我去踏遍祖国的大江南北，领略着大自然的美好风光，深思着中国文化的发展。他的探索之旅不像陈景润那样在字母的世界中遨游，可以说是飞翔，从山脚飞向山顶，从江南飞向那更远的地方。第一站，我们来到了道士塔。青砖黄泥，这再普通不过；细细探探，才知道它大有玄机，可是这也是一种耻辱。道士塔只是个普通的佛教地方，可当那王道士开掘了一门永久性学问的洞穴后，这儿再也不普通。王道士也成了达官贵人宠的“妃”，王道士的'古文物，不，是正用在阿谀逢迎的官场的中国的古文物，它们的清白也渐渐被抹黑，更糟的是：外国友人的不客气，王道士的傻笑，中国古文物就此一车一车地安全运出国境，王道士与外国友人的寒暄，唉！伤心欲绝！经历如此难堪的旅途，思的多了，得的也多了。
再乘船去那个三峡吧，离开道士塔，去找李白和刘备罢了。也许三峡之流正是为了这两股主流而日夜不息地争流着。放眼现在，三峡大坝工程的逐步完工，中国人逐渐满足了自己对能源的需求，这无不是三峡的功劳。无论怎样，三峡蕴藏着无限的能源和智慧。
苦旅，也不算太苦，只是思想上受点儿跌宕而已。对文化的追思和探索是无休止的，那是因为人生也是个无休止的边界。就正如智者说“不在乎你拥有多少钱，就在乎你花了多少钱。”同样不在乎你有多聪明的头脑，就在乎了有多少有内涵的思想，好的思想多了，人就富了。
不管是春温秋肃，还是大喜大悲，最后都是要闭上眼睛，回归于历史的冷漠，理性的严峻罢了。
《文化苦旅》读后感
“他的生命奔泻出淋漓而又洒泼的墨色与线条，躁动的笔墨后面游动着不驯和无奈。”余秋雨先生这样就座谈论他。
徐渭，乡间老人常称“徐文长”，他的故事不尽传说。他曾遭遇复杂的家庭变化，参加过抗倭斗争，九次自杀未遂，还因误杀妻子而坐六年大牢。他的一生在平常人看来几乎是不可思议的，甚至是癫狂的。但正是这种富有悲剧性的人生，让徐渭在他的作品中注入了情感。他是一位画家，一位作家，更是一位“才华横溢，具有充分国际可比性的大艺术家”，但这份伟大的艺术背后是他一生的不幸与坎坷。在漫漫历史长河中，人生经历像徐渭一样的人即便是有，也无法做到将生命中的凄厉化为一幅幅本体悲剧的色彩和线条。
一幅优秀的艺术作品，必定是作者用尽毕身所学，倾尽身心，将自己的思想与情感，亦或是愁绪与思索融入其中。而懂得欣赏的人总是能够在万千庸常的作品中一下子被吸引，透过这幅作品搭建起和作者沟通的桥梁，体会作者想要表达的、描述的心境，深入灵魂，了解他的生命经历和变化，这是一幅好作品本身应具有的魅力。
生活中的人们无法时常接触到这些与心灵相契合的生命之作，自然而然无法真正理解作品的意义，以及作品背后的人的情感。而因这种时空限制上的人与艺术的隔离又孕育不出能真正描绘艺术的艺术家，造成了如今“人疏离艺术，艺术疏离人”的恶性循环。
我们首先要亲近艺术，体会这许许多多描绘多样内心世界的美，才能让越来越多的艺术亲近人，消除人与艺术长久以来的隔阂。反观艺术家们，或许有时是他们深远而犀利的眼光，特立独行的表现无法引起普通人的共鸣，于是他们的作品渐渐埋没在历史的尘烟中。如果现代艺术家们能从精致入微的笔墨趣味中寻找生命的契合点，我想可能会更好。
毕竟，“人民和历史最终接受的，是坦诚而透彻的生命”。