热门装饰设计心得体会范文(12篇)

小编:纸韵

心得体会是对个人在学习、工作或生活等方面的经验和感悟的总结和归纳,它能够帮助我们不断成长和进步。想一想,我们是否已经积累了足够多的心得体会了呢?心得体会有什么好处呢?心得体会能否给我们带来改变和启发呢?通过写心得体会,我们能否更好地理清自己的思路和认识自己的所思所感呢?心得体会真的很重要,我们是否应该开始动笔写下属于自己的心得体会呢?小编为大家整理了一些有关心得体会的研究成果,希望能够为大家提供一些建议和参考。

装饰设计课程心得体会

近期,我参加了一门名为“装饰设计”的课程,通过这门课程的学习,我有了很多收获和体会。在整个学习过程中,我不仅锻炼了自己的空间感知力和审美能力,而且学到了很多实用的装饰设计技巧和理论知识。本文将从我对课程的第一印象、对课程内容的理解和实践、对课程教学模式的评价、对未来发展的展望以及对个人提升的思考等五个方面来进行阐述。

首先,我想谈一谈我对这门课程的第一印象。刚开始的时候,我对装饰设计还没有太多的了解,对这门课程也抱有一些疑惑。然而,进入课堂后,我被老师所呈现的丰富资料和精心设计的课程内容所吸引。老师以生动的语言和形象的案例讲解,让我对装饰设计的重要性有了更深刻的认识。同时,老师还给我们展示了一些经典的装饰设计案例,让我们从中汲取灵感,这让我对这门课程充满了期待。

其次,我要谈一谈我对课程内容的理解和实践。通过这门课程的学习,我了解到装饰设计是为了创造一个舒适、美观且功能完善的空间环境。当我们开始学习设计软件和工具时,我深刻地体会到了设计的复杂性和细致性。在搭配颜色和材质时,我们需要考虑到空间的整体风格,同时也要考虑到家具和光线等因素的配合。在实践中,我通过模拟设计一个客厅的过程,加深了对课程内容的理解,并提高了自己的设计能力。

第三,我要对课程教学模式进行评价。这门课程采用了理论与实践相结合的教学模式,极大地提高了学习的效果。在理论学习中,老师通过讲授和讨论,使我对装饰设计的理论知识有了更深入的了解。而在实践学习中,老师带领我们进行了多个设计项目,不仅培养了我们的动手能力,而且提高了我们的团队合作能力。此外,老师还鼓励我们通过实地考察和参观展览来拓宽视野,使我们能够更好地了解行业动态和潮流趋势。

再次,我想谈一谈对未来发展的展望。通过这门课程,我对装饰设计行业的前景有了更加明确的认识。我认识到,随着人们对生活质量要求的提高,装饰设计行业将会有更大的发展空间。同时,我也看到了自己在这个行业中所能发挥的潜力。我将努力学习和提升自己的设计能力,为将来能够从事与装饰设计相关的工作打下坚实的基础。

最后,我想谈一谈对个人提升的思考。通过这门课程的学习,我不仅获得了关于装饰设计的相关知识和技巧,而且在思维方式和审美能力上也得到了提升。在设计的过程中,我学会了更好地观察和理解环境,提炼出其中的美感元素。同时,我也学会了更加注重细节和舍弃繁杂,使设计更加简洁和有力。这些都是对我的个人提升具有重要影响的因素。

装饰设计课程给我带来了很多的收获和体会,我从中学到了很多实用的知识和技巧,并提高了自己的设计能力和审美水平。通过这门课程的学习,我对装饰设计的重要性有了更深刻的认识,也对自己在这个领域的未来发展有了更清晰的规划。我相信,在今后的学习和实践中,我会进一步提升自己的设计能力,为打造更美好的空间环境贡献自己的力量。

装饰设计绘画心得体会

第一段:

在装饰设计绘画的过程中,我学到了许多宝贵的经验和技巧。作为一名装饰设计师,我的工作是为客户创造美丽和舒适的室内环境。而绘画则是我表达创意和构建空间感的重要工具。通过不断的实践和学习,我逐渐领悟到了一些关键的心得体会。

第二段:

首先,对于装饰设计绘画来说,色彩的运用是至关重要的。通过指定特定的颜色方案,我能够创造出不同的情绪和氛围。比如,暖色调的色彩可以营造出温暖和舒适的感觉,适合于卧室和客厅;而冷色调则能够传达一种清新和平静的氛围,适合于办公室和厨房。此外,我还会以一种明亮的颜色作为焦点,来吸引人们的注意力并增加空间的活力。

第三段:

其次,在装饰设计绘画中,图案的选择也非常重要。我会根据特定的风格和主题,选择与之相符合的图案和纹理来装饰空间。例如,如果客户希望打造一种乡村田园的感觉,我会选择花卉类的图案和复古的花纹来装饰墙面和家具。而对于现代简约风格的设计,则适合选择简单而富有几何感的图案。图案的选择不仅能够增加空间的个性,还能够帮助我传达客户所期望的情感和理念。

第四段:

另外,绘画中的比例和尺度也是我所注重的要素。在创作过程中,我会根据空间的大小和客户的需求来合理地安排家具、装饰物和绘画作品的比例和尺度。合理的比例和尺度能够帮助我营造出与空间相协调的视觉效果,使整个室内显得更加谐和和统一。此外,我还会注意到不同元素之间的比例关系,以避免过于拥挤或单调的视觉效果。

第五段:

最后,装饰设计绘画要考虑到整个室内空间的流动性和平衡感。通过合理的布局和设计,我能够增加房间的可通行性和视觉上的动感,让人们在空间中感到舒适和自在。为了达到这个目标,我会使用不同大小和形状的家具和装饰物来创造出层次感和变化,同时保持整个空间的平衡和和谐。这样的设计不仅能够满足人们的功能需求,还能够提升居住环境的美感和舒适度。

总结段:

综上所述,装饰设计绘画需要考虑到色彩、图案、比例和尺度、流动性和平衡感等多个要素。通过合理地运用这些要素,我能够创造出美丽、舒适且富有个性的空间。不断的实践和学习使我在此领域不断成长,也让我领悟到了设计之美和创造之乐。作为一名装饰设计师和绘画爱好者,我将持续不断地探索和挑战,为客户创造出更加卓越和令人满意的室内环境。

室内装饰设计心得体会范文

20世纪八十年代以来,我国的室内设计方兴未艾。展望未来,室内设计仍以不可阻挡的势头继续发展。以下本站小编为你带来室内装饰设计。

范文,希望对你有所帮助!

当接手一个室内设计项目,我们首要考虑的是方案的适合性。即使是一项非常明确且简单的功能,也会因为使用者的不同而变得捉摸不定。对项目合乎逻辑的各项要求的分析是一个提出问题、并作出回答的过程:在这一过程当中,有些因素是明确的,有规范或模式可以遵循,我们分析工作重点是发现其细微区别并加以强调,困难的是某些要求是用形容词来描述,对于这些形容词转译成形式的过程中,依据个人的理解不同而不同。这时就需要展开一些争论,并有相关形象的图片做例证。如果争论得不到唯一答案,就可以并置在一起,等待其它因素的出现再确定;项目的城市文化背景所涵盖的范围非常广泛,包括生活习俗、历史、文化、环境、气候等诸多因素。

就具体项目而言,重要的是在这些因素当中谁最具影响力,是否适宜形式上的表达,设计师此时必须保持清醒的头脑,将室内设计始终置于一个更大、更广阔的背景当中去考量。就创造一种适宜的建筑空间这个目的而言,建筑设计与室内设计是不可分立的两个阶段。而实际设计当中,这种阶段的划分是不明确的,需要我们从设计目的出发作一番区分。显然,建筑设计是前一个阶段,它所设定的限制对室内设计来说,有些是决定性因素,有些是可以改变的因素。当然,室内设计可以通过各种途径去减弱这种影响力,甚至可以取消这种预设的限制。问题是,为了达成最终适宜空间的目的,我们有必要全部重新来过吗?有可能完全重新来过吗?在许多情况下,室内设计没有必要也没有可能去另起炉灶。正确的态度是,仔细区分建筑设计已留下的结果中的限制条件与发展余地分别加以处置。正如建筑设计要考虑到城市设计一样,室内设计必须找到与建筑设计的结合点。在建筑空间中,功能、体积、形状、色彩、质感、陈设、家具都在或多或少地影响着空间的最终成果。建筑设计提供的功能、体积、形状条件一般可变性较少,应当首先考虑保留。只有对最终结果非常不利的因素,才去试图改变它。这并不意味着室内设计只是贴贴皮、刷刷色、布置一下家具就可以了,而是说尽量顺应已有的空间条件,能去”完善空间”时不必去”创造空间”。

一件优秀室内设计作品的产生,过程模式的目的是去掉思考问题的限制,去多角度、多方位地考虑一个项目所涉及的方方面面。同时,也清醒地认识到过程模式是否有导致四平八稳、面面俱到但缺乏灵性的设计倾向,想要有触动人心的作品的出现,还必须依赖于设计师个人感受的敏锐性以及设计感悟的程度。

长期设计实践当中,一个群体在特定的历史、文化、经济、技术条件下所产生的设计倾向,并得以强化与认同,这是不可避免的。这也是长久以来逐步形成的、所有成员已达成共识的、类似设计哲学的东西,我将这个认作有意义的”风格”。

”理性主义”,即通过逻辑推理来建立某些法则,去指导设计。首先强调的”功能理性”,任何室内空间都有相应的功能,合乎功能的、反映功能的空间形式才具有审美价值;其二强调”构造理性”,这是从建筑的”结构理性”引申而来,任何材料及其组合、结合的方式都有其内在必然性,这种必然性反映在设计上是材料构造应该表现材料本质,也就是说不要用一种材料去模仿另一种材料的做法,而应该探索这种材料与其它材料在使用上的不同点及构造表现上的不同之处;其三是空间关联理性,也就是常说的”整体性”,因为建筑内、外差别在于,外部需较少的形式就可组成一个整体建筑形象,形式的关联性相对较易把握,而内部空间不同部分可以完全封闭,独立性非常强,常常可以在同一栋建筑内部形成数种完全不同的空间形象,但在空间关联理性的指导下,设计更倾向于在一栋建筑内部的不同空间中建立一种内在的联系性,让场景有所变化而”理性情节”都是联系着的。

对于环境保护及可持续发展方面的考虑,不仅是设计师应担负的社会责任,而且是设计师创造灵感的源泉。目前,与环保相关的规范、标准有限,有室内空气质量标准、石材放射性指标、建材的绿色认证等。在可预见的将来,技术在非机械式的空调系统、可呼吸的墙体、充分循环利用的材料等方面的发展,会使建筑本身意义得以扩大。设计在环保上的敏感意识将是设计作品是否经得起时间考验的前提。

无论是在中国还是在欧洲,二三十年前都是以能够成为城市人而自豪不已,如今,这种观念已经发生巨变,对比城市和乡村,你会选择哪个呢?相信二十年前,你会选择城市,但是现在,你或许会选择乡村。回首处,我们可能明白了,为什么越来越多的人选择回到农村呢,是那种天然自得的生活环境,而相对来说,能够让他们如此动心的又不仅仅是那自然环境,当然也少不了那充满天然野趣的小木屋。它给人的那种安全、那种淡然、那种温馨静谧,是城市那种钢砖结构给予不了的。

可能有些朋友并不知道的是,其实住在小木屋里对我们人体还有不少好处呢。如今建筑行业,要说最适合的建筑材料,独一无二还是要说木屋最佳,无论什么时候,住木屋都是人们最佳的居住方式,而且如果要用利用现代手段建筑新型木屋的话,那对人体的好处就会更加明显。他们的依据是:历数地球上生存的物体,树木的寿命最长。树木高龄,是七岁孩童也知道的事情,而且树木所建房屋也属于高龄一族。如日本的法隆寺,是公元七世纪后期建造的世界上最早的木造建筑,后来人们看到这所寺庙破败,便集资修建,修建时候该庙散发幽兰麝香,竟然传出四五十里地远。

设计是一种创作,某种角度上说与作家写小说、画家作画有相同之处。但是我们的创作受到不小限制,诸如已有建筑的条件、业主的要求以及各种材料和设备的技术情况等的限制,这又与作家和画家的创作极不相同了。作为室内设计师的我们都应该经过严格的训练,既能理解原设计者的意图,使室内设计与建筑设计一脉相承;又能在各种条件限制下满足使用要求,对建筑空间进行再创造。

所以,要成为一个真正合格的室内设计人是很不容易的事.我们总是希望在设计创作时,以自己的专业知识和经验,做出有创造性的、有水平有室内设计,但是种种阻碍使他们的良好愿望常常难以实现。这些阻碍中突出的一个是;有些业主不适当地干预设计。这些业主和老板们认为室内设计专业人人都懂,没什么学问可言;有些老板不尊重我们的设计,似乎他比我们的构思更加高明,任凭自己的个人爱好,随心所欲地指挥设计师构筑方案,要设计师帮他“画”出图来!于是,我们成了老板们实现自己方案的“绘图工具”,他们之间的关系成了老板与其雇佣的“绘图员”般的关系!在这种情况下设计出的方案可想而知,它决不会有多高的水平,更体现不出设计师的创作能力.许多例子证明,一件成功的室内作品,往往不是业主委托一个自己信任的设计师,设计师殚精竭虑,从头至尾一气呵成的结果。

老板聘请了我们,就应该给他一个良好的创作环境,让我们在吃透业主意图的情况下自主地进行构思、创作。业主有权对不符合自己意图的设计部分提出修改意见,我们则以最好的表现手段实现业主意图,直至业主满意为止。只有这样,才能发挥我们创作的积极性,做出高水平的设计来。摆脱业主及老板的不适当的干预,也是促进室内设计保持良性循环的要素之一。

我们需要独立创作空间,大部分的设计师做设计时都在夜深人静的时候,没有繁嚣的嘈杂,独自对空间的理解进行设计,这样做比白天有无数乱七八糟的杂事要处理,灵感来得快;我们群属艺术家性格,自我,尊严放在第一位,他们寻求的是自由自在的工作空间。这也就是我们和现实的矛盾呀!

学习室内装饰设计心得体会

十、乙方拥有本合同中所有设计图纸的版权,只供甲方作为本合同书指定的本合同书系指设计委托,施工另行签定施工委托合同。甲方签订工程施工合同时,应约束承包方(施工方)服从乙方监督指导地点施工专用,不得转让或作其他用途。工程的进行,若承包方与乙方有争议,应由甲方出面协调。若因设计与施工现场实际发生直接冲突,需更改设计时,乙方征得甲方同意后,才可以修改设计图纸,但甲方不得随意干预设计的技术环节。

十一、甲方在初步设计批准后,不得再以设计内容不满意为由拒绝支付设计费,双方应以合作的态度协商解决。

十二、双方就本合同约定之条款有所争议时,经双方同意可请所在地室内装饰行业主管部门协调,甲乙双方应服从所作的调解,费用各自承担。

十三、本合同一式二份,甲乙双方各执一份。

十四、本委托合同书自签订盖章之日起生效。

附:设计成果要求:

1、方案图:包括平面布置图、天棚平面图、地面铺装图、土建改造图、原始平面图、面积统计及尺寸图,另附工程预算。

2、施工图:立面图(包括客厅立面图、卧室立面图、餐厅立面图、门厅立面图、卫生间立面图、厨房立面图、书房立面图)、电路布置图、家具节点大样图。

甲方:乙方:

地址:地址:

代表人:代表人:

签订日期:签订日期:

家居装饰设计实训心得体会

我院开展的家居装饰设计实训给了我很好的学习机会。通过这次实训,我深深感受到了家居设计的复杂性和细致性。在实践中,我不断探索、总结,不仅提高了自己的设计能力,也明确了自己对家居设计的理解和认知。以下是我在实训中的一些心得体会。

首先,在家居装饰设计中,创意是非常重要的。一个好的设计要能够体现个性、独特性,给居室带来新鲜感和惊喜。在实训中,我了解到创意的来源可以是多方面的,可以来自于对空间的独到理解,也可以借鉴其他设计师的作品,或者从生活中的灵感汲取。然而,创意不是凭空产生的,需要我们不断提升审美意识,增加对设计元素的了解与运用,培养创造力。

其次,在家居装饰设计中,布局是非常重要的一环。一个合理的布局可以提高空间的利用率,营造起流畅舒适的居住环境。在实训中,我学会了如何在有限的空间中进行恰到好处的布置,将功能性与美观性相结合。布局时,我们要重点考虑每个区域的功能需求,如厨房与餐厅的沟通,起居区与休息区的分隔等。同时,合理使用家具和配饰来点缀空间,使之更加舒适温馨。

第三,在家居装饰设计中,色彩搭配至关重要。不同的颜色可以给人带来不同的情绪和感受。在实训中,我明白了色彩对于创造氛围、增加空间立体感的重要性。在搭配色彩时,我们要考虑整体的色调和空间的光线。比如,对于小户型的空间,我们可以选择明亮的色彩来增加空间感;对于大空间,我们可以使用深色系的色彩来营造温馨的氛围。此外,我们还要关注色彩与材质的搭配,确保整体和谐统一。

第四,在家居装饰设计中,细节决定成败。在实训中,我发现细节处理上的差异会直接影响到整体效果。比如,装饰画、窗帘、灯具等细节的选择和摆放。在挑选这些细节品时,我们要考虑与整体风格的协调和统一。同时,我们还要注意材质的选择和使用,要追求质感和品质,提高整体档次。

第五,在家居装饰设计中,与客户的沟通和理解是非常重要的。客户的需求和偏好是设计的出发点,只有真正了解客户的需求,才能设计出完美的作品。在实训中,我学会了如何与客户进行沟通,倾听他们的想法,同时也要在设计中给予自己的创意和建议。通过与客户的互动,我不断提升自己的设计能力,也更加明确了自己的风格和定位。

总结来说,家居装饰设计实训让我深刻体会到了家居设计的复杂性与细致性。在创意、布局、色彩搭配、细节处理以及与客户的沟通方面,我都得到了很大的提升。通过实践,我更加明确了自己对家居设计的理解和认知。我相信,在今后的学习和实践中,我将继续努力,不断提高自己的设计水平,成为一名优秀的家居装饰设计师。

装饰设计课程心得体会

一、引言段(200字)。

装饰设计课程是我在大学期间选修的一门重要课程。这门课程旨在培养学生对室内空间进行艺术性设计和装饰的能力,结合实践与理论的教学模式,使学生能够了解和掌握不同的设计风格和技巧。在这门课程中,我通过学习和实践,不仅加深了对装饰设计的理解,更提升了自己的审美观和创造力。下面我将分享一些我的心得体会。

二、欣赏与鉴赏(200字)。

在装饰设计课程中,我学到了如何欣赏和鉴赏各种艺术品和设计作品。老师常常带领我们参观当地的艺术展览和设计展示,使我们能够亲身感受到不同风格的装饰设计作品。通过观摩和分析,我学会了如何通过颜色、材料和空间布局来表达不同情感和理念。这使我对装饰设计的审美观有了进一步的开阔和提升。

三、充实的实践(200字)。

除了理论学习,装饰设计课程还提供了丰富的实践机会。我们经常被分成小组,完成一些实际的设计项目。这些项目要求我们深入了解客户的需求和喜好,并根据实际情况进行设计。通过实践项目,我学到了如何与客户进行沟通和理解,如何将自己的创意转化为具体的设计方案。这些实践经验对我未来从业具有重要意义。

四、团队合作与沟通(200字)。

在装饰设计课程中,团队合作和沟通是不可或缺的能力。在实践项目中,我们需要与团队成员合作,共同完成设计任务。这要求我们学会倾听他人的意见,并能够妥善处理意见的冲突。此外,我们还需要与客户进行有效的沟通,了解他们的想法和需求。通过这些实践,我意识到团队合作和沟通在装饰设计领域的重要性,也提升了我自身的沟通能力和协作精神。

五、创意与灵感(200字)。

装饰设计是一项需要创意与灵感的工作。在装饰设计课程中,老师经常鼓励我们表达个人的创意和想法。通过与同学和老师的交流,我学到了如何培养自己的创意思维和灵感来源。同时,老师还带我们去实地考察一些创意设计作品,激发我们的灵感。这些经历启发了我在设计中多角度思考和创新的能力,以及如何将自己的思想转化为设计实践。

综上所述,装饰设计课程不仅丰富了我的专业知识,还提升了我的审美观和创造力。通过欣赏与鉴赏、充实的实践、团队合作与沟通以及创意与灵感的培养,我对装饰设计有了更深入的了解和掌握。我相信这些体验和收获将对我未来的学习和职业发展产生积极的影响。

家居装饰设计实训心得体会

随着社会的发展和人们对居住环境要求的提高,家居装饰设计作为一个独立的学科和行业也越来越受到人们的关注。作为一名家居装饰设计专业的学生,我在实训课程中有幸接受了专业的培训和实践机会。在这个过程中,我积累了丰富的实践经验,并对家居装饰设计有了更深刻的认识和理解。下面我将从五个方面来分享我在家居装饰设计实训中的心得体会。

首先,实训中的团队合作。

家居装饰设计是一项复杂而综合性强的学科,成功的设计不仅需要专业的知识和技能,还需要良好的沟通和团队合作能力。在实训过程中,我们通过小组合作的形式完成了多个项目,每个人都扮演了不同的角色。在团队中,我们需要相互协作、相互支持,共同解决问题和完成任务。通过与其他同学的合作,我学会了倾听和尊重他人的意见,同时也更加深刻地认识到团队合作对于一个项目的重要性。

其次,实训中的实践操作。

家居装饰设计是一个实践性很强的学科,理论知识的学习只是第一步,真正的挑战在于将理论应用到实际项目中。在实训中,我们用专业的软件进行家居设计的模拟操作,通过实践来加深理论的理解。在实践中,我不断摸索和尝试,逐渐掌握了软件的使用技巧,并能够熟练运用各种设计元素来创作出具有个性和艺术感的作品。实践让我感受到了设计的乐趣和成就感,并且让我更加坚定了从事家居装饰设计的信心。

然后,实训中的专业知识。

在家居装饰设计实训中,我们学习了大量的专业知识,包括色彩、材质、布局等方面的知识。这些知识使我对设计的各个要素有了更深入的了解,能够更好地理解客户的需求,并根据需求确定设计方向。同时,我们还学习了一些简单的施工知识,了解了一些常用的材料和工艺。这些专业知识不仅提高了我们的设计能力,也让我们对整个家装行业有了更全面的认识。

接下来,实训中的创意发散。

家居装饰设计是一个需要创造力的行业,一个好的设计师需要具备丰富的想象力和创意思维。在实训过程中,我们进行了多次创意发散的练习,通过各种方法来激发自己的创造力。我们进行了素描绘图、构思主题、设计配色等活动,从而培养了自己的创造力和设计思维。这些练习让我意识到创意是无限的,只要我们用心去寻找,就能够找到一切的灵感。

最后,实训中的实际应用。

家居装饰设计实训最重要的目的就是让我们将所学的理论知识应用到实际项目中。在实训过程中,我们接触了一些真实的客户需求,并为他们提供了专业的设计服务。这种实际应用让我更好地了解了客户的需求和要求,并且锻炼了与客户的沟通能力。同时,实际应用也让我对设计作品的完成度有了更高的追求,追求完美的设计效果。

通过家居装饰设计实训,我不仅学到了专业的知识和技能,更培养了自己的团队合作能力、沟通能力和创造力。同时,实训还让我更好地了解了这个行业的需求和挑战,为将来的职业发展打下了坚实的基础。我将继续努力学习,不断提升自己的设计水平,为人们创造更美好的居住环境做出自己的贡献。

室内装饰设计心得体会

通过这段时间的学习室内设计原理,我知道了家具初步估计的大小。人们的视觉,感觉上的大概。

以前我从不知道装修房子需要去了解人的依托感,安全感,舒适感。只是盲目的认为,只要把家具摆放的合适,好看。做几个造型就行了。通过这段时间的学习,我知道了,装修一套房子,要去理解很多东西。从人的习惯,工作,经济,以及顾客的喜好,和家庭生活的环境去考虑。

这次的学习让我知道了,一个不是设计师与设计师的区别。因为设计师可以从顾客的全方位的考虑一套房子的设计,而不是设计师,只会从美感上去考虑,只是追求了一种美,而没有去追求一种契合。

这一个月的室内设计原理课,让我知道,一套施工图,不是简简单单,放上家具就算完事了。需要考虑家具的位置,中间留的距离,家具的高度,宽度,适合度,舒适度。

我也知道了什么是风格,什么样的风格可以去适应什么样的人。什么样的风格可以去投人所好。

我也明白了一张好的设计图,不是你画的多好多好,而是要让顾客认同,赞同。让客户看着舒服,听着舒畅。这才是一张好图。一副好的作品。

我也明白了怎么去与客户沟通,怎么去了解客户的需求,怎么才能做到顾客的满意。首先就是要与客户交谈,慢慢的去理解他所要的是什么?慢慢的推敲出他想做成什么样的房子。我们与客户沟通时,尽量的多问。不要让客户主导了自己,自己也不能过于主导客户。

才知道,要想做一笔单子,从一套完整的施工图上是不能百分百搞定的。得靠自己的嘴,自己的想法,自己的行动。

装饰设计心得体会

在这次学习的过程中,我学到了很多,通过这次课程的系统学习,我知道了自己还有很多很多要不断去学习的地方,在这里我就把我这一段时间以来的感受一起分享给大家吧,希望能够对自己,对其他人有所帮助吧.

记得刚上课时,自己还是模模糊糊的,有点摸不到头脑,也不知道标志设计相对于vi设计来言,那只是其中的一小部分而已,所以越向后面学习,越是觉的自己还缺少很多很多,所以我一直在努力着.......

还记得第一周上课的时候,老师安排我们去临摹一些标志设计,一开始还不知道真正的用途是什么?所以只是一味的去临摹,并没有去动多少脑筋,就这样一个星期过去了,过的好过,到了第二周呢?老师给我们了几个具体的主题方向,按照自己的爱好去选择,觉的离自己的生活比较近,自己看的见,摸的着,所一觉得很有实战意义,所以就着手做这个了。就这样继续着.....,每天都要拿方案给老师看,记得刚开始的时候,不知道是为什么,一直都没有进入状态,所以想创意特别累,真的是有一种要死要活的感受,真的不知道大家有没有这种意识,其实呢?做设计就向做人一样重要,从做设计的过成中,我体会到了很多人生感悟,做设计呢,也是一样,只有你亲自去经历过才会知道糖是甜的,醋是酸的,盐是咸的所以经历很重要.我现在好象处在人生或设计的边缘,不断的寻觅,不断的徘徊,不断的去寻找设计或者是生活的另一半,有时候确实是很痛苦的,为什么呢?什么时候选择放弃,什么时候选择拿起,那都表示很重要的,知道吗?每一次决定都有可能改变一个人或者是某些事物的`一切,所以每一次我们都要慎重的去做决定,那也是对自己,对设计的一种责任吧.是啊,不管不什么吗?首先的学会做人啊,做人很重要啊......

做设计,首先要有构思:如何开始取决于你的主题是什么,想表达什么。每个人都有自已表达的方式,只是有时侯自已没有认识到而已。在绘画创作的时,你可以有风格,个性化,不是非要画得如何写实如何细腻才叫好。”同样的方式也有许多方法去表达。其次,要有积累:要把握好自已的最佳状态,随时都能从生活当中找到你的灵感来源。抓住能在你脑中一闪而过的任何亮点,记录下生活中不同的事物,积累和储存它们,这就是在积累和充实你的创作空间,储存艺术生命。再次要学会联想:有了联想就有了更大的创作空间。你要有“跳跃思维”和活跃伸缩的“张力”就先要懂得观察事物静动之间的对比。只要你仔细观察,事实上它们都在时时刻刻提醒着你,引导着你的思路!

虽然每次给老师看自己的创意.老师都不是很满意,当然了自己会多多少少有点抱怨和打击了,那时避免不了的,不过自从老师教导我以后呢?我学会了以后不管做什么事情,不管遇到什么挫折,都不会轻易的去夹杂自己的冲动情绪进去,要学会冷静的面对前面给你设下的关卡,只要你每步都走稳了,相信你会成功的...

总之,我想对自己说,对所有的志同道合的朋友们说说,我已经尽力做好我自己了,所以我并不后悔我自己所做的一切,我很快乐的继续着下一个课程的到来......

室内装饰设计心得体会

当接手一个室内设计项目,我们首要考虑的是方案的适合性。

即使是一项非常明确且简单的功能,也会因为使用者的不同而变得捉摸不定。

对项目合乎逻辑的各项要求的分析是一个提出问题、并作出回答的过程:在这一过程当中,有些因素是明确的,有规范或模式可以遵循,我们分析工作重点是发现其细微区别并加以强调,困难的是某些要求是用形容词来描述,对于这些形容词转译成形式的过程中,依据个人的理解不同而不同。

这时就需要展开一些争论,并有相关形象的图片做例证。

如果争论得不到唯一答案,就可以并置在一起,等待其它因素的出现再确定;项目的城市文化背景所涵盖的范围非常广泛,包括生活习俗、历史、文化、环境、气候等诸多因素。

就具体项目而言,重要的是在这些因素当中谁最具影响力,是否适宜形式上的表达,设计师此时必须保持清醒的头脑,将室内设计始终置于一个更大、更广阔的背景当中去考量。

就创造一种适宜的建筑空间这个目的而言,建筑设计与室内设计是不可分立的两个阶段。

而实际设计当中,这种阶段的划分是不明确的,需要我们从设计目的出发作一番区分。

显然,建筑设计是前一个阶段,它所设定的限制对室内设计来说,有些是决定性因素,有些是可以改变的因素。

当然,室内设计可以通过各种途径去减弱这种影响力,甚至可以取消这种预设的限制。

问题是,为了达成最终适宜空间的目的,我们有必要全部重新来过吗?有可能完全重新来过吗?在许多情况下,室内设计没有必要也没有可能去另起炉灶。

正确的态度是,仔细区分建筑设计已留下的结果中的限制条件与发展余地分别加以处置。

正如建筑设计要考虑到城市设计一样,室内设计必须找到与建筑设计的结合点。

在建筑空间中,功能、体积、形状、色彩、质感、陈设、家具都在或多或少地影响着空间的最终成果。

建筑设计提供的功能、体积、形状条件一般可变性较少,应当首先考虑保留。

只有对最终结果非常不利的因素,才去试图改变它。

这并不意味着室内设计只是贴贴皮、刷刷色、布置一下家具就可以了,而是说尽量顺应已有的空间条件,能去”完善空间”时不必去”创造空间”。

一件优秀室内设计作品的产生,过程模式的目的是去掉思考问题的限制,去多角度、多方位地考虑一个项目所涉及的方方面面。

同时,也清醒地认识到过程模式是否有导致四平八稳、面面俱到但缺乏灵性的设计倾向,想要有触动人心的作品的出现,还必须依赖于设计师个人感受的敏锐性以及设计感悟的程度。

长期设计实践当中,一个群体在特定的历史、文化、经济、技术条件下所产生的设计倾向,并得以强化与认同,这是不可避免的。

这也是长久以来逐步形成的、所有成员已达成共识的、类似设计哲学的东西,我将这个认作有意义的”风格”。

”理性主义”,即通过逻辑推理来建立某些法则,去指导设计。

其三是空间关联理性,也就是常说的”整体性”,因为建筑内、外差别在于,外部需较少的形式就可组成一个整体建筑形象,形式的关联性相对较易把握,而内部空间不同部分可以完全封闭,独立性非常强,常常可以在同一栋建筑内部形成数种完全不同的空间形象,但在空间关联理性的指导下,设计更倾向于在一栋建筑内部的不同空间中建立一种内在的联系性,让场景有所变化而”理性情节”都是联系着的。

对于环境保护及可持续发展方面的考虑,不仅是设计师应担负的社会责任,而且是设计师创造灵感的源泉。

目前,与环保相关的规范、标准有限,有室内空气质量标准、石材放射性指标、建材的绿色认证等。

在可预见的将来,技术在非机械式的空调系统、可呼吸的墙体、充分循环利用的`材料等方面的发展,会使建筑本身意义得以扩大。

设计在环保上的敏感意识将是设计作品是否经得起时间考验的前提。

装饰设计心得体会

作为一名从事装饰设计行业的设计师,我一直以来都在不断地追求着完美的设计,同时也在不断地总结着自己在这一领域的心得体会。在我的设计实践中,我发现以下五个方面对于装饰设计至关重要。

第一段:研究客户需求是成功的关键。

每一位客户都有着自己独特的需求和喜好,而这些需求和喜好往往直接关系到设计的效果。因此,在进行装饰设计之前,我们需要与客户进行充分的沟通和了解,以便更好地把握客户的需求和审美观,从而完成一个符合客户要求的设计方案。同时,在实际设计的过程中,我们也应该根据客户的不同需求,进行分析和研究,以便在设计中加入更多的个性化要素,增加装饰的独特性和美感。

第二段:细节是成功的关键。

在装饰设计中,细节是非常关键的,它们往往可以决定一个设计的成功与否。因此,在进行设计的时候,我们需要格外的关注细节处理,从细节的处理中寻找美感点,同时在细节的处理上尽量做到精细化。细节处理不仅可以提高设计的细致度,更可以使设计的空间感和层次感更加突出,通过精细化的设计,我们可以为客户提供更高端的装饰设计服务。

第三段:色彩搭配是成功的关键。

色彩在装饰设计中起着至关重要的作用。不同的色彩搭配会直接影响整个设计的气氛和美感效果。因此,在进行装饰设计时,我们需要考虑到装饰场地的空间大小、光线、家具等各种因素,进行合理的色彩搭配。同时,在搭配色彩的时候,我们也应该注意到色彩的明暗对比,以及颜色的协调性和和谐度等因素,以达到更好的整体效果。

第四段:结合质感是成功的关键。

在装饰设计中,质感也是必不可少的要素,它不仅能够为设计增添些许的立体感和层次感,同时还可以让整个设计更加丰富和有趣。因此,我们在进行设计时,需要选择合适的装饰材料和家具,看中家具表面的还原程度和做工细致程度,在处理质感的同时不要忽视材质本身所带来的质感,通过合理利用这些材质和家具,打造出自己的设计风格。

第五段:执行力是成功的关键。

设计是一个需要执行的过程,没有成功的执行,再好的设计也只是浮云。因此,当我们完成一份设计方案之后,还需要耐心地与客户沟通,进行施工和验收,保证设计方案的有效执行,达到客户和设计师的共赢。而成功的执行不仅需要设计师自身的专业能力和判断力,更需要与客户的默契和协作精神,只有通过不断完善和实践,才能取得更好的效果和更高的认可度。

结论。

作为装饰设计师,只有不断地追求完美,总结经验,才能更好地为客户打造出更高品质、更个性化、更完美的设计作品。因此,我们应在不断思考和实践的过程中吸取经验和经历,不断提升自己的设计水平和质量,为更多的客户提供更优质的设计服务。

装饰设计心得体会

装饰设计是一门综合性很强的艺术,它可以把我们的生活空间变得更美丽、更有生气。作为一名设计师,我经常从自己实践中总结出一些心得体会,来帮助我更好地创作出更优质的作品。在这篇文章中,我将分享我在装饰设计方面的一些心得体会,希望可以对读者有所启发。

第二段:材料的选择。

作为装饰设计师,材料的选择是非常关键的一步。从材料的质量到颜色的搭配,都是需要考虑到的因素。在选择材料时,我们需要避免使用不合适的材料。例如,使用水吸收较高的木材在潮湿的环境里易腐烂,会导致材料变化、甚至崩塌。所以,我们需要根据不同空间环境的不同需求,选择具有适合特点的材料。

第三段:空间规划。

在进行装饰设计创意的过程中,空间规划也是需要考虑的重要因素。最好的空间规划应当考虑到家具的大小、功能性、流通性、光照等因素。对于常用的家具布局,我们可以选择根据家具尺寸改变来适应实际空间环境。比如,地面空间有限时,我们选用垂直堆放的柜子可以给我们更多的储物空间,并让我们放置各种小物件变得更加便利。

第四段:色彩的运用。

色彩的运用对于装饰设计来说也是至关重要的。正确的色彩搭配能让整个空间变得更加协调、平衡。在使用颜色时,我们应该根据不同大小的空间使用不同的颜色,来达到目的。例如,暖色调可以用来增加空间的温暖、舒适感,比如在客厅中使用的橙黄色,而冷色调则可以用来塑造空间的高贵、冷静效果,比如在卧室当中使用的青蓝色。

第五段:细节的把控。

在装饰设计的过程中,细节把控是非常重要的事情。包括家具的搭配、垂挂挂件的高度、家具的摆放位置、墙面上细节的处理等。各种小细节可以极大的影响整体的效果。例如,我们应该选择合适的餐桌,选择正确的装饰画、房间角落的处理等等。这些细节可以让空间变得生动、立体、更好的反映家居主人的特点与魅力。

结论:

以上这些心得体会都是我在长期的设计实践中总结出来的,在装饰设计中这些心得体会可以帮助我们在创作的过程中更好的处理问题,使我们的作品更加完美,展现的是我们在装饰设计方面的创造力和美感。我相信,当我们将这些心得体会运用在实践中时,我们将会发现装饰设计不仅仅是一种艺术表现,更是一种生活态度。