人教云教研音乐培训心得体会(优质10篇)

小编:琉璃

心得体会是我们在生活中不断成长和进步的过程中所获得的宝贵财富。心得体会是我们对于所经历的事件、经验和教训的总结和反思。下面小编给大家带来关于学习心得体会范文,希望会对大家的工作与学习有所帮助。

人教云教研音乐培训心得体会篇一

教育是一项重要的事业,而教师是教育事业的中坚力量。为了提高教师的教育教学水平,不断推进教育的发展,教研活动成为了教师发展的重要途径。而作为一名教师,我积极参与教研活动,通过参加听课来进一步提高自己的教育教学水平。在多次教研听课的过程中,我深刻体会到了其中的好处和意义。

第二段:听课的收获

在多次参加教研的过程中,我发现自己从中获得了很多宝贵的经验和教育思想。首先,通过观摩其他老师的授课,我能够看到一些先进的教学方法和策略,这对我个人的教学起到了很大的启发作用。其次,听课还能帮助我不断拓宽自己的教育思路,跳出自己狭窄的视野,以更加开放的心态去接受和借鉴他人的经验。再者,听课也能够让我更加客观地审视和评估自己的教育教学水平,找到自己的不足之处,并提出改进的方向和方法。

第三段:教研的意义

教研活动是教师发展的重要途径,也是提高教育教学质量的有效方法。通过参与教研活动,教师能够不断地更新自己的知识和思想,与时俱进。同时,教研活动还能促进教师之间的交流和互相学习。在教研中,教师们可以分享自己的成功经验和教学方法,共同探讨教育教学中的难题,并通过合作解决问题。此外,教研还能够增强教师的自信心,促使教师关注自身的专业发展和成长。

第四段:教研的方式和方法

教研活动可以通过多种方式和方法进行,其中最常见的方式就是参加教研活动和听课。通过参加教研活动,教师们能够亲身感受到其他老师的授课风格和教学方法,从中借鉴经验,进行自我反思和改进。而参加听课则是教师最常见的一种教研方式。通过听课,教师可以从观察他人的教学中寻找自己的不足之处,并提出改进的方法。此外,教师还可以结合教研活动开展自己的科研工作,撰写教育论文,参加教育研讨会等等。

第五段:总结

通过多次参加教研听课,我深刻认识到了教研活动的重要性和意义。教研活动不仅能够帮助教师提高教育教学水平,提升专业素养,还能够促进教师之间的交流与合作。因此,我会继续积极参与教研活动,广泛听取他人的意见和建议,不断跟进教育的发展,为学生的成长和发展做出积极的贡献。

人教云教研音乐培训心得体会篇二

1、激发和培养学生对音乐的兴趣。

2、应充分注意这一学段学生以形象思维为主,好奇、好动、模仿力强的身心特点,善于利用儿童自然的嗓音和灵巧的形体,采用歌、舞、图片、游戏相结合的综合手段,进行直观教学。聆听音乐的材料要短小有趣,形象鲜明。

3、开发音乐的感知力,体验音乐的美感。

4、自然地、有表情地歌唱,乐于参与其他音乐表现和即兴创造活动。

5、培养乐观的态度和友爱精神。

1、丰富情感体验,培养对生活的积极乐观态度。

通过音乐学习,使学生的情感世界受到感染和熏陶,在潜移默化中建立起对亲人、对他人、对人类、对一切美好事物的挚爱之情,进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。

2、培养音乐兴趣,树立终身学习的愿望。

通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐,在亲自参与音乐活动的过程中喜爱音乐,掌握音乐基础知识和初步技能,逐步养成鉴赏音乐的良好习惯,为终身爱好音乐奠定基础。

3、提高音乐审美能力,陶冶高尚情操。

通过对音乐作品情绪、格调、思想倾向、人文内涵的感受和理解,培养学生鉴赏和评价的能力,养成健康向上的审美情趣,使学生在真善美的音乐艺术世界受到高尚情操的陶冶。

4、培养爱国主义和集体主义精神。

通过音乐作品中所表现的对祖国山河、人民、历史文化和社会发展的赞美和歌颂,培养学生的爱国主义情怀,在音乐实践活动中,培养学生良好的行为习惯和宽容理解、互相尊重、共同合作的意识和集体主义精神。

5、尊重艺术、理解多元文化。

尊重艺术家的创造劳动、尊重艺术作品,养成良好的欣赏艺术的习惯,通过学习不同国家、不同民族、不同时代的作品,感知音乐中的民族风格和情感,了解不同民族的音乐传统,热爱中化民族和世界其他民族的音乐。

教学重点:

以审美体验为核心,提高学生的审美能力,发展创造思维。

教学难点:

审美情操的培养,实践能力的培养,培养学生的创造精神和合作精神的能力。

教学思路:

1、能够用自然的声音,按节奏和曲调有表情独唱或参与齐唱,每学年能背唱4~6首。

2、能感受乐器的声音,听辨打击乐器的音乐,能听辨童声女声和男生,用自己的声音或打击乐器进行模仿。

3、体验不同情绪的音乐,能够自然流露出相应表情或做出体态反应。

4、聆听儿歌、童谣、进行曲和舞曲,能够通过模唱、打击乐对所听音乐做出反应,随着进行曲、舞曲音乐、走步,跳舞。

5、能够用打击乐器或自寻音源探索声音的强弱、音色长短和高低。

6、能够运用线条、色块、图形记录声音或音乐。

1、面向团体,因材施教。

2、以审美为核心,激发学生学习兴趣。

3、师生互动,以学生自主学习为主。

4、、充分运用现代教育技术手段;通过对音乐进行表演,使学生得到合作的体验。

5、音乐教学领域之间的有机联系;通过游戏活动来感知、体验、创造音乐,发展想象力和创造力。

6、改革评价机制。

7、完成教材任务的同时,为培养学生的兴趣提高活动能力,且配合学校的中心工作,丰富校园生活。

(1)、通过学期教学。

(2)、通过艺术节活动。

方法:示范:教师示范、学生模仿。

鼓励、表扬法:通过鼓励表扬大体高学生的学习兴趣。

因材施教法:针对不同学生采取不同的方法,扬长避短,使学生学有所得,学有所长。

教师听课评课心得体会

音乐教师国培心得体会

关于地理听课心得体会

音乐教师培训心得

音乐教师年度个人总结

人教云教研音乐培训心得体会篇三

2014年12月25日,我有幸参加了龙海市小学音乐教学研讨会。会上听了榜山中心小学郑毅君老师执教的音乐歌唱教学公开课《雪绒花》,着实给我一次学习、提高的机会。这次公开课,我受益匪浅、感触颇多,现将自己一些粗浅的感受和大家交流一下。

本次公开课教学过程自然、流畅。执教老师能很好地把握“面向全体学生、关注每一个学生”的课程理念,调动一切因素激发学生学习兴趣,使学生在轻松的教学环境中主动与老师合作、探究。主动欣赏、体验音乐,学习、表现音乐。音乐是情感的艺术,执教老师紧紧抓住以审美为核心,调动学生情感因素这条主线进行教学,深入启发、引导学生用不同情绪表现歌曲意境,不断挖掘学生表现音乐情感的内涵。

在课堂中,郑老师首先为了让学生更好的体验作品的意境、领略音乐的无穷魅力,充分调动学生的参与积极热情,在教学环节中进行了如下设计:聆听《do re mi》――唱《do re mi》进行音阶游戏―——介绍电影剧情——―引出《雪绒花》——―学唱歌曲。学生通过感受、模仿、实践,以自己动听的歌声表现了歌曲的情绪,增强了学生的音乐表现力,达到了很好的合唱效果。

教学是师生交往、积极互动、共同发展的过程。教师不是告诉学生知识,而是引导学生学习知识和技能,郑老师充分利用自己丰富的教学经验,把知识与技能巧妙地融合到了游戏之中和学生的自我展示之中,采用“引入————实践————创造————发展”的模式进行教学。充分利用现实情景,尽可能增强教学过程的趣味性、实践性,利用多媒体课件和乐器丰富学生的学习资源,生动活泼的展开学习、演奏,强调学生的动手操作和主动参与,通过丰富多彩的集体讨论、为歌曲加进伴奏等活动以合作学习促自主探究。

在学习歌曲时,以执教老师语言启发为主,培养学生自学的能力,通过操作、歌唱比较分析歌曲旋律,使学生能够唱准相似乐句,解决歌曲难点。并通过演唱歌曲,再从歌词中感受旋律,以表达歌曲的情绪。

郑老师在教学中不断创造宽松、愉悦的教学环境,让学生在审美的过程中自然地进入学习乐谱、发声、节拍、节奏等音乐知识的学习中。郑老师不仅语言、动作、表情、情感与学生绒为一体,而且起到了引领、感染、触动的学生学习作用,整个教学环节浑然一体、清新、淳朴,很好地完成了本课的教学任务。

如何调动每一个学生学习音乐的积极性,是今后教学的重点。对于音乐教师而言,除具备相应的专业知识外,更需要有良好的课堂教学的能力,唯有如此,音乐课才能更有意义。因此,在今后的教育教学过程中我会不断的探索、创新教学思路,使的音乐课上得更有意义。

人教云教研音乐培训心得体会篇四

音乐是美好的,音乐是快乐的,只有关注儿童的主体发展与精神需求,幼儿音乐教育才能真正促进幼儿全面和谐快乐地成长。以下本站小编为你带来小学音乐听课心得体会,希望对你有所帮助!

下面就谈一谈自己的一些认识。

一、改变教学思想理念

在音乐课程改革的意义及其背景中指出:"音乐课程作为基础教育的组成部分和必修学科,多年来在取得长足发展的同时,也存在着诸多不适应时代发展的问题。音乐课程是整个基础教育中的薄弱环节,其没有得到根本性的改变,离素质教育的要求还有一段距离,难以跟上二十一世纪社会经济和教育发展的步伐。因此,在音乐教育面临发展机遇和严峻挑战的今天,如何加强音乐教育自身的建设,完善音乐教学体系,推进美育的发展,已成为摆在音乐教育工作者面前的一个十分紧迫的课题。"这段话确实道出了长期以来音乐教学所面临的问题。记得苏霍姆林斯基曾说过:"音乐教育并不是音乐家的教育,而首先是人的教育。"我们必须切实转变观念,树立全新的教学观点。

二、正确理解课堂纪律

以往的课堂教学中,教师都非常注重课堂纪律,忽视学生的积极参与,始终不忘把学生的安分守纪放在第一位,学生稍有"活动",教师便严加管制。这样的课压制了学生学习的主动性、积极性和创造性,学生难以对音乐进行有效的感知,难以在音乐学习中营造一个和谐的内心世界。也不利于学生的个性发展和自信心的形成。这显然不符合课改精神,我们必须正确理解课堂纪律,解放学生,千方百计创造条件,让学生处于一个平等、轻松、愉快的学习氛围中,积极主动的参与教学活动,做到在玩中学,在学中玩。

三、淡化技能训练、

旧的课程标准过于重视知识传授,在以往的教学中,我教唱一首歌曲首先从歌谱入手,给同学们分析节拍、节奏、视唱、旋律,本来一首优美动听的歌曲,采用这种单纯、强迫性知识技能的传授方法,使学生边学边厌,久而久之,形成恶性循环。使学生对音乐课形成厌恶情绪。为此,本学期我抱着尝试的心态对教学内容的重点进行调整。把重点放在音乐的感受上,让学生变成演员,给他们表达情感的机会。实验的结果非常成功。通过实践使我从中感悟到,以前总抱怨学生不重视音乐课,却没有从教学方法和手段上去考虑存在的问题,忽视学习者的情感态度、学习方式和学习过程,偏重知识和技能的传授。而新课程目标强调学习者的情感态度,让学习者变被动为主动接受知识。

四、注重个性发展

众所周知,由于先天遗传与后天教育环境的差异,学生的音乐兴趣、潜能也有很大的差异。因而,不同的学生在掌握知识和技能上是不一样的,对音乐的感受、理解与表现也不一样。作为音乐教师,我们不能以同一标准去对待学生,因此,尊重学生个性差异和潜能的差异,要以学生的个性特点为基础,把全体学生的参与和发展不同的个性因材施教结合起来,让每个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐,参与音乐活动,表达个人情感,充分肯定每一位同学,让他们享受音乐的乐趣。五、明确了情感的激发.体验是音乐教学成功的催化剂。

在音乐教学中,牢牢把握情感这条主线,通过音乐情绪.情感的这种特质,不断丰富学生的情感体验,提升学生的情感强度,使人的情绪情感与音乐的情绪情感和谐的沟通与交流,这是我们追求的目标,但要注意的是音乐情绪与情感体验不能仅停留在外化的层面上,更需要内心深处的体验,寻求那种动人心魄使人忘我的境界。所以在教学方式上应运用美术.音乐.舞蹈等综合手段创设特定的音乐情境,唤起学生的审美注意,并且多让音乐本身面对学生,用音乐来呼唤学生的情感,在这个过程中教师首先要投入,以自己对音乐.对学生的真情感染学生,以自己娴熟的技巧和对作品的激情演绎激发学生的情感共鸣。

五、课堂教学“活”的把握

要让学生喜欢上音乐课,就必须想办法让一首歌曲教学变得形式多样,生动活泼.节奏紧凑.容量充实,做到歌活、情活、动作活、心活,让学生有唱.有跳.有听.有看.有创作,有感情的宣泄。课堂教学才真正焕发活力。但同时要注意活而不乱,收放自如。根椐教学内容的设计动静结合,有张有弛,层次分明。蹦蹦跳跳这种活动要但不能太多,师生间的问答.交流互动是中层次的活,它能充分调动全体学生多种感官参与.保持注意力和学习积极性,最好的活是教师的语言.情境的创设.情感体验引发学生心潮起伏,浮想联翩的心动,它是创造力最好的源泉和动力。各种层次的活动在课堂上结合起来,运用得当,教学就会如鱼得水,收放自如。

六、创作教学为学生音乐表现服务

创作教学包括探索音响与音乐,即兴创作,音乐创作,但这些方式不应硬搬到每节课中去,教师要创造性的使用教材,然后根据每节课实际.,学生的能力水平以及学生课堂上的反应来设计创作活动,例如:《明日》这节课中设计即兴创编旋律短句这种方式,是预设到学生情感表达的即兴性,当他们的情感体验达到一定深度,就有一种情到深处自成曲的氛围,这时让他们凭着对音乐诗歌的理解,即兴编唱旋律,难度大大降低,不但让他们感受到创作活动的轻松愉快,体验到创作成功的喜悦和满足,还可以引导他们将所学的知识运用到创作中去,把培养创造力真正落到实处。

课堂教学蕴含者巨大的生命活力,只有师生的生命活力在课堂教学中得到有效的发展,才真正有助于新人的培养和教师的成长,要获得进步,总要经历一定的磨练,新课程实践为这种磨练提供舞台,新课程视教师的实践为资源。新课程课堂教学实践的磨练,促成我观念上的更新,改变了我认识自己,看待学生和看待教学活动的思维方式。形成了新的教师观、学生观、教育活动观。更促成了我教学行为的更新,从教学的设计阶段,教学过程的动态生成阶段和教学方式与重建阶段,力求超越每一节的限制,从学科的本质.整体,促进学生发展方向的潜在价值有一个较明确的认识。

在音乐课程改革大形式下,对于我们音乐教育工作者,既是挑战也是机遇,必须全身心投入到音乐教育改革的浪潮中,开拓思想,大胆创新。在教学过程中,我们在不断探索如何营造欢乐、和谐、轻松的课堂气氛,来发展学生的非智力因素,提高课堂教学效益。

音乐教学是实施美育的重要途径,是启迪智慧、陶冶情操,培养审美情趣,使用学生身心健康,提高综合素质的重要学科。通过对新课标的学习和研究,结合在我们学校一个学期来的实际教学的教学经验。现将音乐教学心得总结如下。

一、把音乐教学摆正位置

以前音乐教学存在的突出问题之一就是没有面向全体学生,没有以学生为本。那么音乐教学究竟如何体现以学生为本呢?新课标着重强调应在音乐教学中贯穿素质教育的思想,以学生的发展为本,并着眼于整体学生素质的提高;应体现时代要求,着眼于使孩子从小喜爱艺术,重视音乐,激发学生学习音乐的兴趣,使学生全方面得到发展。

二、贯彻因材施教

由于各学段的艺术能力存在着明显的差异,各种艺术能力更是因人而异。在教学中既要面向全体学生,又要考滤到各级各类学生的实际水平和接受能力,既要满足艺术基础较好的学生的学习要求,又要兼顾基础较差的学生能逐步跟上,缩小差距,甚至艺术能力有某些缺陷的学生,更要给予帮助和指导,使全体学生都能积极地、自信地参加各种艺术活动,尽量使全体学生的身心得到健康的发展。

三、合理利用各种资源提高音乐教学

校外艺术资源具有极广泛的空间和巨大的影响力,应指引学生常关注些公共媒体等积极向上的音乐艺术节目,甚至可以带领学生参加各种有益的艺术类活动。以扩大音乐教学的影响面,艺术源于生活,也应让学生从生活是感受到音乐,以提高学生的学习音乐的兴趣。

总之,音乐新课标改革提出了更好的教学理念,实施新课标,这要求我们更善于总结,经常回顾,以更好地实施教学任务。我们将会在新课标的指引下,结合实际情况去更好地开展我们的音乐教学工作。

音乐教学是是启迪智慧、陶冶情操,使用学生身心健康,提高综合素质的重要课程。通过对新课标的学习和研究,结合我的教学经验,谈一下我的教学心得。

第一,贯彻因材施教,分类施教。素质教育要求教学以教师为主导,学生为主体,引导学生自主学习,以注重培养学生的发展能力,创造能力。首先要了解学生。各个学生的先天素质、主观能力和基础等都不同,同一个年级的班与班之间,同一个班级的各学生之间在学习音乐上存在明显的差异。在教学中既要面向全体学生,又要考滤到各级各类学生的实际水平和接受能力,既要满足艺术基础较好的学生的学习要求,又要兼顾基础较差的学生能逐步跟上,缩小差距,甚至艺术能力有某些缺陷的学生,更要给予帮助和指导,使全体学生都能积极地、自信地参加各种艺术活动。其次要根据学生的实际情况制定学习策略,分层教学。如可以让音乐素质较强的学生上课的时候给大家为大家做示范,这样既提高了好学生的情趣,对其他的学生也是个触动。对中等的学生,要保证他们踏实准确的完成本课的知识。对音乐感知较差的学生,要帮他们降低难度,有选择的进行学习,能够将课本中最简单的音乐知识学会就可以了,不给他们施加太大的压力,循序渐进,逐步提高,以免他们对老师,对音乐课失去情趣。

活性、学生思维活动的活跃性、组织形式的多样性,为学生创造一个宽松的课堂氛围,使学生在动眼、动耳、动脑、动口、动手、动心中进行体验,学会创新,充分调动好学生的情感,提高学生的学习热情。

第三,要利用学校现有多媒体资源提高音乐教学。多媒体技术作为一种全新的教育手段,正出现在小学音乐教学中。它突破了传统教学在时间、空间上的限制,大大开阔了学生的音乐视野,通过生动形象的画面、言简易赅的解说、悦耳动听的音乐,使学习内容变枯燥为形象,图文、视频、动画栩栩如生,犹如身临其境,激发学生对音乐学习的兴趣,引起感情上的共鸣,丰富教学内容,拓宽教学视野,激发学生思维。更好的调动了学生的积极性,使学生们保质保量的上好每一堂音乐课。创设音乐教学情境,目的是培养学生良好的审美心境,唤起学生的音乐审美注意。在音乐教学的不同阶段起着不同的作用。例如我在在对学生声音的训练中,我运用多媒体通过现场录音回放方式,提高学生对自己的声音的直观了解,把抽象的现象形成具体的东西,学生也就学的有趣,学的也用心了。

第四,要及时点评,及时总结。每一节音乐课后,教师应采取综合评价方式,关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度,促进学生发展。一方面是可以组织学生自己讨论总结,然后推选同学上台读感想、谈收获。另一方面是教师要作好总结,整理本节课学习目标,鼓励学生热爱音乐、热爱学习、热爱生活。总结性发言要紧扣教学内容和目标,对学生提出建议或希望,使学生记忆在心,并能在今后的学习中得到提高。

总之,我们要善于总结,善于回顾,发扬好的,取长补短,结合实际情况,更好地实施教学任务,更好地开展音乐教学工作。

人教云教研音乐培训心得体会篇五

在教育教学领域中,不断提高教师的教学素质是非常重要的。而教研听课是一种有效的提高教师教学能力的途径之一。在参与教研听课的过程中,我收获了很多经验和体会。以下是我对教研听课的心得体会。

首先,教研听课能够开阔教师的教学视野。在课堂上,教师所接触到的是有限的学生,然而不同学校、不同学科的教师却有着各自的教学特点和经验。通过听取其他教师的授课,我们可以看到不同学科的教学模式、教学方法和教育理念等。这不仅能够将我们的教学思路与其他优秀教师的经验相结合,更能够拓宽我们的教育视野,提高我们的教学水平。

其次,教研听课能够提高教师的教学能力。每位教师都有自己的优点和不足之处。通过参与教研听课,我们可以发现自己在教学过程中的不足,进而改进我们的教学方法和策略。比如,在一次听课中,我发现自己在组织学生课堂活动时存在不够灵活和差异化的问题。于是,我借鉴了其他教师在课堂上提问的方式,采用了组内合作学习的方式来解决这个问题。通过这种方式,我的课堂不再只是我自己在教学,而是更多地让学生主动参与其中,从而提高了学生的学习效果。

再次,教研听课能够促进教师间的交流与合作。教研听课不仅是一次个体的行为,更是一种集体的学习过程。在这个过程中,我们可以与其他教师进行交流,分享彼此的经验和教育资源。尤其是在教研讨论的环节中,我们可以提出自己的问题和困惑,向他人寻求帮助和指导。通过这种分享,我们不仅可以获得他人的帮助,还能与其他教师进行深入的教学探讨,共同提高教学水平。

最后,教研听课能够激发教师的教学热情和创造力。在一次次的听课和参与讨论中,我深深感受到了学科教学的魅力和多样性。每一位教师都在不同的学科教学中,通过自己的努力和创造,为学生带来了不同的乐趣和收获。通过听取他们的授课,我深刻体会到了如何激发学生的兴趣和学习动力。我不再满足于传统的教学方法,而是进一步探索如何设计有趣、富有挑战性的课堂,让学生在轻松愉快的氛围中享受学习的乐趣。

综上所述,参与教研听课是提高教师教学能力的一种有效途径。通过听取其他教师的授课,我们可以开阔视野,拓宽教育思路;通过发现自身不足,我们可以改进教学方法和策略;通过与他人交流合作,我们可以共同提高教学水平;通过激发教学热情,我们可以设计出更有趣、更有挑战性的课堂。只有不断地学习、交流、探索,我们才能不断提高自己的教学水平,培养出更多优秀的学生。

人教云教研音乐培训心得体会篇六

第一段:引言(150字)

音乐教育在学校教育中占有重要的地位,它不仅促进学生的感知力、观察力和创造力的发展,还培养了学生的艺术修养和审美情趣。在教学过程中,作为一名音乐教师,我不断改进自己的教学方法,不断总结经验,这些教研心得使我得以不断提高自己的教学水平。

第二段:注重培养学生的兴趣(250字)

在音乐教学中,我始终注重培养学生的学习兴趣。我善于通过音乐欣赏、音乐游戏等方式激发学生对音乐的兴趣。例如,在课堂中,我会选用优美动听的音乐,引导学生感受音乐的情感和美感。同时,我还积极组织学生参加音乐比赛、演出等活动,让学生将音乐与生活结合起来,激发他们的学习热情。通过这些方法,我发现学生们对音乐教学的兴趣大大增加,学习效果也有了明显的提高。

第三段:注重提高学生的音乐素养(350字)

除了培养学生的兴趣,提高学生的音乐素养也是音乐教学的重要目标。在课堂中,我注重培养学生对音乐元素的认识,包括音高、音长、节奏、音色等。我会通过教学实例、乐器演奏等多种方式让学生理解各种音乐元素的含义和运用。同时,我还注重培养学生的演奏能力,通过组织学生进行合唱、乐团等活动,让每个学生都有机会参与演奏,提高他们的音乐技巧和表现能力。经过实践证明,注重提高学生的音乐素养不仅提高了他们的艺术修养,还培养了他们的音乐审美能力,并激发了他们对音乐专业的兴趣。

第四段:注重与其他学科的整合(350字)

在音乐教学中,我还积极与其他学科进行整合,创造多样化的教学方式。例如,在历史课程中,我通过音乐欣赏来讲解历史故事和人物,让学生更好地理解历史文化。在语文课程中,我会选用音乐课本和音乐作品,让学生感受音乐的美感和文学内涵。通过与其他学科的整合,我发现学生更易于理解和掌握音乐知识,提高他们的综合素养。

第五段:总结与展望(200字)

通过不断的教研和实践,我深刻理解到音乐教学的重要性。在今后的教学工作中,我将继续注重培养学生的兴趣,提高学生的音乐素养,并与其他学科进行有机的整合。同时,我也会积极参加教研活动,与其他音乐教师进行交流和分享,不断提高自己的教学水平。我坚信,通过持续不断的努力,我能够成为一名优秀的音乐教师,为学生成长做出更大的贡献。

总结:

音乐教研心得体会文章主要介绍了在音乐教学中,如何注重培养学生的兴趣,提高学生的音乐素养,并与其他学科进行整合。通过这些教研心得的实践,可以有效地提高音乐教学的效果,培养学生的艺术修养和审美情趣,进一步激发学生的学习热情和音乐专业的兴趣。在今后的教学工作中,音乐教师可以继续总结和分享经验,通过与其他音乐教师的交流,不断提高自己的教学水平,为学生成长做出更大的贡献。

人教云教研音乐培训心得体会篇七

能够有机会去欣赏省级音乐优质课,我感到十分激动,这不仅仅是一次欣赏感受的机会,更是一个提升自我深入学习的机会。在这次听课中,我看到了新的音乐课的形式走向,以及重点突出的特色。我们的音乐课是不断进步的音乐课,也是逐步完善逐步适应时代适应学生的音乐课。如今各种科技都在提升,音乐理念也在不断完善,这就要求我们的老师要跟上,我们的设施和观念要跟上,不能原地行进。

在这次学习中,我也看到了苏南苏北苏中音乐教育特色的不同,也鉴赏了区域性音乐教学观念的特色。虽然都是音乐课,都是江苏的教材,我们的老师却向我们展示了不同的风采,各具特色,各有千秋,每个展示的教师都有自己的闪光点。首先我想说给我留下最深刻印象的南通如皋音乐教师冯星星的课,课题是《打麦号子》,这是一首江苏靖江民歌。冯星星老师不仅仅具有统筹规划课堂的能力,还具有十分丰富的教学经验,十分优秀的音乐专业素养,无论是声乐还是钢琴都让我们眼前一亮,特别震撼。这也告诉我们想要成为一名优秀的音乐教师不仅仅是钻研音乐的教学理论,更应该加强自身的音乐能力塑造,不断适应时代,适应新的教学理念,推进课程改革。

作为老师,我们的歌声首先要打动我们的孩子,然后孩子才能有激情有感触地去理解和表达音乐。还有,冯星星老师在课堂上十分富有表现力,十分富有激情,这样优秀的老师才是我们当前教育最需要的人才。感染力是每一个音乐老师都应该具备的,即使一开始不具备,也要通过后天的学习去补足,去学习。音乐本身就是感染人心的东西,感染力是十分重要的。在课堂上冯老师用方言演唱了《打麦号子》,我印象特别深刻,把方言加入歌曲中,我们的歌就更有意境,仿佛真的`融入到了生活之中。我很喜欢冯老师的这节课。

那么,还有一节课是泰州的一个音乐老师给我们带来的《雨中曲》,这节课细腻大方,非常切实地把握了教材,很好地呈现了一幅雨中的图景,让大家身临其境,甚是感动,我想能够如此贴切地把握生活与教材的联系,是十分难能可贵的,我也要向她去多学习,将生活带入课堂,让课堂回归生活。这样的能力是时下每一个教师都应该具有的如果课堂完全脱离生活,那就是去了课堂本身的意义。知识最终也应该在生活中见效,而绝非远离我们对生活的领悟。

以上是我感触最深的两节课。这次学习将给我提醒,要如何开展音乐课堂的教学,该如何更好的把握教材,该如何联系课堂内外,我都有了一个更深的了解。我希望以后我还能拥有更多的学习和鉴赏的机会。

人教云教研音乐培训心得体会篇八

音乐是一门艺术,也是一门学科,它具有独特的表达力和魅力。作为一名音乐教师,我深深地体会到了音乐教育的重要性和挑战。近年来,我积极参与教研活动,不断提高自己的教学水平。本文将结合个人实践,分享我在音乐教研中的心得体会。

第一段:音乐教育的意义和目标

音乐作为一门艺术,其教育意义不仅在于培养学生的音乐素养和审美能力,更重要的是激发他们的创造力和表达欲望。通过音乐教育,学生可以感受到音乐带来的愉悦和情感体验,培养其情感表达和社交能力。此外,音乐教育还可以帮助学生培养耐心、专注和团队合作精神。

第二段:教师的自我提升与专业研修

在音乐教研中,我不断提高自己的专业素养,参加学术研讨会和培训班,了解最新的教学理论和方法。此外,我积极参与学科组的教研活动,与同事们分享教学经验和教材研讨,共同探讨教学的最佳实践。这些交流和学习的机会,为我的教学工作提供了宝贵的支持和启发。

第三段:灵活的教学方法和多样的教学手段

针对不同年龄和水平的学生,我在教学中灵活运用多种教学方法和手段。例如,对于幼儿和小学生,我会采用游戏和互动的方式,调动他们的积极性和参与度;对于中学生,则会注重培养其音乐技能和音乐理论的学习。同时,我也会运用多媒体和互联网资源来丰富教学内容,提高学生的学习兴趣和效果。

第四段:个性化教学和差异化指导

每个学生都有自己的特点和潜力,而教师应该根据学生的个性和能力,进行个性化的教学和差异化的指导。在音乐教研中,我会注意观察每个学生的学习情况和表现,及时调整教学内容和方法。同时,我也鼓励学生展示个人的音乐才能,提供机会给那些有特长的学生进行专业指导和培养。

第五段:音乐教育的评价和反思

音乐教育的评价不仅仅是对学生学习成果的检验,更是对教师教学能力的考量。因此,我会定期组织音乐比赛和演出,让学生有机会展示自己的成果。同时,我会对自己的教学进行评估和反思,不断改进教学方法和提高教学效果。我也会与学生和家长进行沟通,了解他们对音乐教育的期望和建议,以进一步完善教育质量。

总结:音乐教育是一项复杂而有意义的工作,它需要教师不断提升自己的专业素养和教学能力。通过教研活动,我不仅学到了更多的教学理论和方法,也发现了自己的不足和提升空间。未来,我将继续努力,与同事们共同研究和探索更好的音乐教育模式,为学生提供更优质的音乐教学。

人教云教研音乐培训心得体会篇九

音乐教育是学校教育中非常重要的一部分,它不仅能够培养学生的音乐素养,还能够发展学生的创造力和情感表达能力。在教研实践中,我深切感受到了音乐教育的独特魅力。在这篇文章中,我将从五个方面来谈一谈我的教研心得体会。

首先,音乐教育是一门艺术。音乐是人类灵魂的表达,是一种独特的艺术形式。在音乐教育中,我们的目标不仅仅是教会学生演奏技巧,更重要的是让学生从音乐中感受到美的力量。通过音乐,学生可以感受到情感的流淌和情绪的表达,培养出自己独特的艺术情趣。

其次,音乐教育是一门科学。音乐教育不仅仅是感性的,还有一定的理论基础和方法论。在教研实践中,我发现只有理论与实践相结合,才能够更好地进行音乐教育。因此,在教学中,我注重培养学生的音乐感知能力和理解能力,让他们能够理解乐曲的结构和表达方式,从而更好地演绎出音乐的美。

第三,音乐教育是一种情感的传递。音乐是情感的表达方式,可以唤起人们内心深处的情感。在音乐教育中,我注重培养学生的情感表达能力。通过分析音乐作品的表达方式和情感内涵,让学生能够将自己的情感融入到音乐中,从而真正地理解和体验到音乐的魅力。

第四,音乐教育是一种身心的训练。音乐教育不仅可以培养学生的艺术修养,还可以对学生的身心发展起到积极促进作用。在音乐教育中,我注重培养学生的耐心和细心,培养他们对音乐的热爱和专注。通过学习音乐,学生的注意力和自控力得到了明显的提升,同时也培养了他们的意志力和毅力。

最后,音乐教育是一种寓教于乐的教育形式。音乐教育不仅要注重知识的传授,更要让学生在学习中感受到乐趣。在音乐教育中,我注重培养学生的积极性和主动性。通过让学生参与到音乐创作和演奏中,让他们有机会发挥自己的创造力和想象力,从而提高他们对音乐的兴趣和热爱。

总之,音乐教育是一门充满魅力的学科,它不仅仅是教会学生演奏技巧,更重要的是通过音乐的表达,启发学生内心的情感和美感。在教研实践中,我深切感受到了音乐教育的独特魅力和价值。通过不断的学习和实践,我将继续不断提高自己的专业素养和教学水平,为音乐教育事业做出更大的贡献。

人教云教研音乐培训心得体会篇十

以前音乐教学存在的突出问题之一就是没有面向全体学生,没有以学生为本。那么音乐教学究竟如何体现以学生为本呢?新课标着重强调应在音乐教学中贯穿素质教育的思想,以学生的'发展为本,并着眼于整体学生素质的提高;应体现时代要求,着眼于使孩子从小喜爱艺术,重视音乐,激发学生学习音乐的兴趣,使学生全方面得到发展。

由于各学段的艺术能力存在着明显的差异,各种艺术能力更是因人而异。在教学中既要面向全体学生,又要考滤到各级各类学生的实际水平和接受能力,既要满足艺术基础较好的学生的学习要求,又要兼顾基础较差的学生能逐步跟上,缩小差距,甚至艺术能力有某些缺陷的学生,更要给予帮助和指导,使全体学生都能积极地、自信地参加各种艺术活动,尽量使全体学生的身心得到健康的发展。

校外艺术资源具有极广泛的空间和巨大的影响力,应指引学生常关注些公共媒体等积极向上的音乐艺术节目,甚至可以带领学生参加各种有益的艺术类活动。以扩大音乐教学的影响面,艺术源于生活,也应让学生从生活是感受到音乐,以提高学生的学习音乐的兴趣。

总之,音乐新课标改革提出了更好的教学理念,实施新课标,这要求我们更善于总结,经常回顾,以更好地实施教学任务。我们将会在新课标的指引下,结合实际情况去更好地开展我们的音乐教学工作。